+-+1.jpg)
+-++2.jpg)
Γράμματα από τη Λιβαδειά48
Πριν από 6 χρόνια
Πέμπτη 22 Ιανουαρίου 2009
Τετάρτη 21 Ιανουαρίου 2009
Τρίτη 20 Ιανουαρίου 2009
Τα Μπολσόι στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Το παρόν και το μέλλον του ιστορικού Θεάτρου Μπολσόι της Μόσχας, τη συνύπαρξη των έντεκα σολίστ του Μπαλέτου Μπολσόι και 30 σπουδαστών της Ακαδημίας Μπαλέτου Μπολσόι, η οποία φέτος γιορτάζει τα 236 χρόνια της, θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει το κοινό της Αθήνας, σε τρεις παραστάσεις, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Βασικός άξονας της παράστασης είναι ότι «Τα αστέρια του σήμερα συναντούν τα αστέρια του αύριο» και θα καλύψει έργα του κλασικού χορού. Παράλληλα, το πρώτο μέρος θα κινείται ανάμεσα στο κλασικό και το μοντέρνο ρεπερτόριο.
Συγκεκριμένα, θα παρουσιαστούν αποσπάσματα από το κλασικό ρεπερτόριο στις πρωτότυπες χορογραφίες τους, μεταξύ των οποίων, ο «Καρυοθραύστης», το οποίο θα αποδοθεί σε σύμπραξη των σολίστ με τους σπουδαστές, η «Λίμνη των Κύκνων», ο «Δον Κιχώτης», καθώς επίσης και αποσπάσματα από κλασικό και μοντέρνο ρεπερτόριο, όπως η «Κλασική Συμφωνία», «Ρώσικος Χορός», «Κούκλες» και «Καρναβάλι της Βενετίας».
Οι παραστάσεις θα δοθούν στην αίθουσα «Φίλων της Μουσικής» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, την Κυριακή 1 και τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου (στις 12:00 και 20:30 την πρώτη ημέρα και στις 20:30 τη δεύτερη).«Είναι πάντα ενδιαφέρον να βλέπω την εξέλιξη των σπουδαστών μας και οι θεατές θα μπορέσουν να δουν τις προοπτικές τους, το πώς, από την Ακαδημία, τελικά, γίνονται σολίστ στο Μπαλέτο», υπογράμμισε ο διευθυντής των Μπαλέτων και κεντρικός χορευτής στην παράσταση, Γιάνιν Γενάντι, στη συνέντευξη Τύπου, που δόθηκε στο Μέγαρο Μουσικής.
Ο Γ.Γενάντι μίλησε για την σύμπραξη των σολίστ με τους σπουδαστές, το «πολύ πρωτότυπο μάθημα-διδασκαλία επί σκηνής».Σε ερώτηση για το αν το Μπαλέτο Μπολσόι, που τώρα διανύει την τρίτη εκατονταετία του, έχει αλλάξει αντίληψη ως προς τον κλασικό χορό, ο κ. Γενάντι απάντησε ότι «όταν καλεί κανείς το Μπολσόι, περιμένει να δει κλασικά έργα. Αν οι Γάλλοι φτιάχνουν τα καλύτερα αρώματα, γιατί κανείς να αγοράσει από άλλη χώρα;».
Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ
Βασικός άξονας της παράστασης είναι ότι «Τα αστέρια του σήμερα συναντούν τα αστέρια του αύριο» και θα καλύψει έργα του κλασικού χορού. Παράλληλα, το πρώτο μέρος θα κινείται ανάμεσα στο κλασικό και το μοντέρνο ρεπερτόριο.
Συγκεκριμένα, θα παρουσιαστούν αποσπάσματα από το κλασικό ρεπερτόριο στις πρωτότυπες χορογραφίες τους, μεταξύ των οποίων, ο «Καρυοθραύστης», το οποίο θα αποδοθεί σε σύμπραξη των σολίστ με τους σπουδαστές, η «Λίμνη των Κύκνων», ο «Δον Κιχώτης», καθώς επίσης και αποσπάσματα από κλασικό και μοντέρνο ρεπερτόριο, όπως η «Κλασική Συμφωνία», «Ρώσικος Χορός», «Κούκλες» και «Καρναβάλι της Βενετίας».
Οι παραστάσεις θα δοθούν στην αίθουσα «Φίλων της Μουσικής» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, την Κυριακή 1 και τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου (στις 12:00 και 20:30 την πρώτη ημέρα και στις 20:30 τη δεύτερη).«Είναι πάντα ενδιαφέρον να βλέπω την εξέλιξη των σπουδαστών μας και οι θεατές θα μπορέσουν να δουν τις προοπτικές τους, το πώς, από την Ακαδημία, τελικά, γίνονται σολίστ στο Μπαλέτο», υπογράμμισε ο διευθυντής των Μπαλέτων και κεντρικός χορευτής στην παράσταση, Γιάνιν Γενάντι, στη συνέντευξη Τύπου, που δόθηκε στο Μέγαρο Μουσικής.
Ο Γ.Γενάντι μίλησε για την σύμπραξη των σολίστ με τους σπουδαστές, το «πολύ πρωτότυπο μάθημα-διδασκαλία επί σκηνής».Σε ερώτηση για το αν το Μπαλέτο Μπολσόι, που τώρα διανύει την τρίτη εκατονταετία του, έχει αλλάξει αντίληψη ως προς τον κλασικό χορό, ο κ. Γενάντι απάντησε ότι «όταν καλεί κανείς το Μπολσόι, περιμένει να δει κλασικά έργα. Αν οι Γάλλοι φτιάχνουν τα καλύτερα αρώματα, γιατί κανείς να αγοράσει από άλλη χώρα;».
Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ
Δευτέρα 19 Ιανουαρίου 2009
Τι θα δούμε (στα ελληνικά Μουσεία και όχι μόνο) το 2009
«Ποδαρικό» με τέχνη στην Ελλάδα
Τα μεγάλα εικαστικά γεγονότα της νέας χρονιάς από την Αθήνα μέχρι Θεσσαλονίκη, Ανδρο και Υδρα
To 2009 είναι χρονιά ορόσημο για την Αθήνα. Εγκαινιάζεται επιτέλους το Μουσείο της Ακρόπολης, σηματοδοτώντας μια περίοδο μεγαλύτερης αυτοπεποίθησης για την πόλη. Η 2η Μπιενάλε κατηφορίζει στο Φάληρο, για να μας ξαναθυμίσει ότι η θάλασσα απέχει μόνο μια ανάσα από το κέντρο και η διαδρομή από τον Μπάτη μέχρι το στάδιο του Τάε Κβον Ντο, είναι ένας εξαιρετικός υπαίθριος εκθεσιακός χώρος. Η Εθνική Πινακοθήκη ενδέχεται να διοργανώσει ένα λαμπρό αφιέρωμα με θησαυρούς του μουσείου Ορσέ στο Παρίσι, που είναι στα χνάρια της έκθεσης «Από τον Θεοτοκόπουλο στον Σεζάν». Ιδού μια σύνοψη των μεγάλων εικαστικών γεγονότων της νέας χρονιάς από το Κέντρο της Αθήνας μέχρι τη Θεσσαλονίκη, την Ανδρο και την Υδρα.
Μουσείο Ακρόπολης
Eγινε αντικείμενο αντιπαραθέσεων. Από το κέλυφός του ώς τη χωροθέτησή του, το Μουσείο της Ακρόπολης προσέλκυσε τα φώτα της δημοσιότητας πριν αποπερατωθεί. Το 2009 θα το δούμε επιτέλους στην τελική του μορφή και τα εκθέματά του να «συνδιαλέγονται» με τον Παρθενώνα. Τα εγκαίνιά του τον Μάρτιο θα είναι το πολιτιστικό γεγονός της χρονιάς καθώς θα καμαρώσουμε όλους τους εσωτερικούς χώρους στο κτίριο των Τσούμι-Φωτιάδη. Στα 14.000 τ.μ. θα κλέβουν την παράσταση μερικά από τα ωραιότερα δείγματα τέχνης της ελληνικής αρχαιότητας. Η λειτουργία του νέου εμβληματικού μουσείου βοηθά τη χώρα να περάσει σε νέα φάση και να διεκδικήσει με μεγάλες αξιώσεις την επιστροφή των γλυπτών του Παρθενώνα.
Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Το 2008 το ΕΜΣΤ βρήκε φιλόξενη στέγη σε αναξιοποίητους χώρους του Εθνικού Ωδείου Αθηνών του αρχιτέκτονα Κ. Δεσποτόπουλου. ωσότου ολοκληρωθεί το Φιξ, του οποίου η αποπεράτωση αντιμετωπίζει πάλι κώλυμα. Εκεί θα δούμε την άνοιξη μια μεγάλη έκθεση της Ιρανής καλλιτέχνιδας Σιρίν Νεσάτ από την ενότητα Women without men. Eργα της κορυφαίας εικαστικού -που κέρδισε βραβείο στην Μπιενάλε της Βενετίας το 1999 με το βίντεο «Turbulent»- έχουμε δει και στο παρελθόν στο μουσείο καθώς και στη συλλογή Ιωάννου. Η καλλιτέχνις σχολιάζει τη θέση της γυναίκας στο Ισλάμ με εναργείς και ποιητικές εικόνες. Η ενότητα «Γυναίκες δίχως άνδρες» που έχει βίντεο εγκαταστάσεις έχει ήδη παρουσιαστεί στο Βερολίνο.
2η Μπιενάλε Αθήνας
Ξέφωτο στη θάλασσα ετοιμάζει η 2η Μπιενάλε της Αθήνας στο διάστημα 15 Ιουνίου - 4 Οκτωβρίου 2009. Η έκθεση εγκαταλείπει το κέντρο, την «Τεχνόπολι» όπου φιλοξενήθηκε η παρθενική διοργάνωση, και εγκαθίσταται παρά θίν' αλός. Τα τρία χιλιόμετρα από τον Μπάτη μέχρι το Τάε Κβον Ντο (και ίσως λίγο πιο κάτω αν συναινέσει ο Δήμος Καλλιθέας) θα γίνουν εικαστικό πεδίο δράσεις με έργα 100 Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Εκεί θα περιμένει το κοινό, χορταστική διαδρομή με πληθώρα εκθέσεων, παραστάσεων, μουσικών εκδηλώσεων, προβολών, περφόρμανς κ.ά. Επτά Ελληνες και ξένοι επιμελητές (ανάμεσά τους και ο χορογράφος Δημήτρης Παπαϊωάννου που είναι απόφοιτος της ΑΣΚΤ) επιλέγουν τα έργα που αντανακλούν καλύτερα την έννοια του Παραδείσου, το θέμα της 2ης Μπιενάλε.
2η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης
Η διοργάνωση της συμπρωτεύουσας διατηρεί το πολυπολιτισμικό της πρόσωπο. Από τον Μάιο μέχρι και τον Σεπτέμβριο τρεις επιμελήτριες, η Γκαμπριέλα Σαλγάδο από την Αργεντινή, η Μπίφι Σϊλβα από τη Νιγηρία και η δική μας Συραγώ Τσιάρα στήνουν ένα εικαστικό δρομολόγιο από το λιμάνι μέχρι το κέντρο της πόλης με έργα καλλιτεχνών από όλον τον κόσμο. Το θέμα εργασίας της φετινής Μπιενάλε είναι «Πράξις. Τέχνη σε αβέβαιους καιρούς» και χώροι φιλοξενίας άλλοτε γνωστά μνημεία και άλλοτε κάποιες εκπλήξεις στην καρδιά της Θεσσαλονίκης. Ο εικαστικός Μάριος Σπηλιόπουλος που παρουσίασε το 2008 την εντυπωσιακή εγκατάσταση «Ανθρώπων Ιχνη» στην Ελευσίνα, τη μεταφέρει στο Βορρά συνδέοντάς την με τους πρόσφυγες αλλά και το εβραϊκό στοιχείο της πόλης.
Εθνική Πινακοθήκη - Εθνική Γλυπτοθήκη
Αν όλα πάνε καλά, τότε το 2009 θα είναι η τελευταία χρονιά που η Πινακοθήκη έχει την γνώριμη κτιριακή της μορφή. Από το 2010 η εικόνα της αλλάζει ριζικά με εργασίες στην πρόσοψη αλλά και την επέκταση που θα υπερδιπλασιάσει τους χώρους της. Τότε θα μετακομμίσει στις αίθουσες της Εθνικής Γλυπτοθήκης στο Γουδί. Φέτος θα δούμε στη Βασ. Σοφίας μια μεγάλη έκθεση του Αχιλλέα Δρούγκα τον Απρίλιο. Το φθινόπωρο έχει προγραμματιστεί το αφιέρωμα «Le gout a la Grecque» με πίνακες, έπιπλα και αντικείμενα που προέρχονται από το Λούβρο και άλλα γαλλικά μουσεία, τα οποία αντανακλούν την επίδραση του ελληνικού πνεύματος στη γαλλική τέχνη του 18ου αιώνα. Αν βρεθεί χορηγία τότε θα γίνει και η λαμπρή έκθεση «Από τον Μανέ στον Σεζάν» με αριστουργήματα από το Μουσείο Ορσέ, επίσης το φθινόπωρο του 2009. Στην Εθνική Γλυπτοθήκη θα δούμε χάλκινα έργα του γλύπτη Χρήστου Καπράλου.
Μουσείο Μπενάκη
Το Μουσείο κάνει δυναμικό ποδαρικό στις 20 Ιανουαρίου με την περιοδεύουσα έκθεση «Από τη χώρα του χρυσόμαλλου δέρατος: Θησαυροί της αρχαίας Κολχίδας» και προβάλλει με τρόπο εντυπωσιακό τον πολιτισμό που αναπτύχθηκε στα ανατολικά παράλια του Εύξεινου Πόντου από τον 5ο έως τον 2ο αι. π.Χ. Τα 140 έργα της έκθεσης -ανάμεσα στα οποία και 100 κοσμήματα- προέρχονται από ανασκαφές που έχουν πραγματοποιηθεί στο Βάνι, θρησκευτικό κέντρο της αρχαίας Κολχίδας (σημερινή δυτική Γεωργία). Την ίδια περίοδο φιλοξενείται αφιέρωμα στο έργο της χαράκτριας και ζωγράφου Αννας Κινδύνη, ενώ έναν μήνα αργότερα η αναδρομική έκθεση του σπουδαίου φωτογράφου, Δημήτρη Χαρισιάδη.
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Τον Νοέμβριο θα παρουσιαστεί μια μεγάλη αναδρομική έκθεση για τη σημαντικότερη Ελληνίδα χαράκτρια Βάσω Κατράκη με 70 έργα από τη μακρόχρονη πορεία της που κράτησε πάνω από τέσσερις δεκαετίες. Εξίσου ενδιαφέρουσα όμως είναι και η έκθεση «Ο Ερως στην Αρχαία Ελλάδα: από τη Θεογονία του Ησιόδου στην ύστερη αρχαιότητα» με 300 εκθέματα από 50 ελληνικά μουσεία. Μέσα στο νέο έτος θα γίνει και το δεύτερο μέρος της επανέκθεσης με 350 εκθέματα από το 2000 π.Χ μέχρι και τον 4ο μ.Χ.
Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο
Φέτος ολοκληρώνεται η επανέκθεση των συλλογών του με λαμπρά εκθέματα που θα γεμίσουν τις νέες αίθουσες. Πρόκειται για αντικείμενα που δεν έχουμε ξαναδεί, καθώς βγήκαν από τις αποθήκες του μουσείου. Τον Ιούνιο το ΕΑΜ θα φιλοξενήσει περιοδική έκθεση με θέμα την ζωή των γυναικών στην αρχαία Αθήνα με 155 εκθέματα από την κλασική περίοδο.
Ιδρυμα Θεοχαράκη
Το Ιδρυμα Θεοχαράκη παρουσιάζει την έκθεση «Ορίζοντες. Οραμα εμπειρία και μεταμόρφωση του χώρου στην ελληνική τοπιογραφία από τον 18ο ώς τον 20ο αιώνα». Μέσα από 100 κορυφαία εικαστικά έργα το αφιέρωμα παρουσιάζει τη νεοελληνική τοπιογραφία από το 1774 έως σήμερα, ανιχνεύοντας την αντίληψη για τον συγκεκριμένο τόπο αλλά και τον χώρο γενικότερα, όπως εκφράστηκε μ' αυτά τα έργα, φιλοτεχνημένα από 60 κορυφαίους Ελληνες ζωγράφους. Χρονική αφετηρία είναι η εποχή που ο τόπος ήταν μια αίσθηση ανοιχτού ορίζοντα στη λαϊκή εικονογραφία και διακοσμητική, ενώ ταυτόχρονα στη ρομαντική περιηγητική ζωγραφική η Νέα Ελλάδα παρουσιαζόταν ως όραμα του ευρωπαϊκού νεοκλασικισμού. Την επιμέλεια επωμίστηκε ο Χάρης Καμπουρίδης.
Ιδρυμα ΔΕΣΤΕ
Το 2009 είναι η χρονιά που διοργανώνεται ο διαγωνισμός για το βραβείο ΔΕΣΤΕ με Ελληνες καλλιτέχνες κάτω των 40 ετών. Εξι υποψήφιοι θα παρουσιάσουν δουλειά τους και το φθινόπωρο θα ανακοινωθεί ο νικητής. Το Ιδρυμα ξεκινά μια συνεργασία με τον Δήμο Υδρας, καθώς χάρις στο ΔΕΣΤΕ αναπαλαιώθηκαν τα παραδοσιακά σφαγεία του νησιού στην είσοδο του λιμανιού και θα φιλοξενούν έργα από τη συλλογή Ιωάννου. Φέτος το καλοκαίρι ο Μάθιου Μπάρνεϊ θα παρουσιάσει δημιουργίες του.
Ανδρος
Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Γουλανδρή στην Ανδρο θα παρουσιάσει φέτος το καλοκαίρι την έκθεση «Ο Πολ Ντελβό και η αρχαιότητα» με έργα του ζωγράφου.
Συλλογή Πορταλάκη
Ο συλλέκτης Ζαχαρίας Πορταλάκης είχε στενή φιλία με τον Θεόδωρο Στάμο, από τους πλέον σημαντικούς καλλιτέχνες της ελληνικής διασποράς που καταξιώθηκε στη Νέα Υόρκη και πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του μεγάλα διαστήματα στην Ελλάδα. Από τα 250 έργα Στάμου που διαθέτει στην κατοχή του, παρουσιάζει μέχρι και τα τέλη Ιουνίου 18 πίνακες από την ενότητα «Reds» (1988 - 1994), που ήταν και η τελευταία στην εικαστική πορεία του ζωγράφου.
Μαργαρίτα Πουρνάρα
Τα μεγάλα εικαστικά γεγονότα της νέας χρονιάς από την Αθήνα μέχρι Θεσσαλονίκη, Ανδρο και Υδρα
To 2009 είναι χρονιά ορόσημο για την Αθήνα. Εγκαινιάζεται επιτέλους το Μουσείο της Ακρόπολης, σηματοδοτώντας μια περίοδο μεγαλύτερης αυτοπεποίθησης για την πόλη. Η 2η Μπιενάλε κατηφορίζει στο Φάληρο, για να μας ξαναθυμίσει ότι η θάλασσα απέχει μόνο μια ανάσα από το κέντρο και η διαδρομή από τον Μπάτη μέχρι το στάδιο του Τάε Κβον Ντο, είναι ένας εξαιρετικός υπαίθριος εκθεσιακός χώρος. Η Εθνική Πινακοθήκη ενδέχεται να διοργανώσει ένα λαμπρό αφιέρωμα με θησαυρούς του μουσείου Ορσέ στο Παρίσι, που είναι στα χνάρια της έκθεσης «Από τον Θεοτοκόπουλο στον Σεζάν». Ιδού μια σύνοψη των μεγάλων εικαστικών γεγονότων της νέας χρονιάς από το Κέντρο της Αθήνας μέχρι τη Θεσσαλονίκη, την Ανδρο και την Υδρα.
Μουσείο Ακρόπολης
Eγινε αντικείμενο αντιπαραθέσεων. Από το κέλυφός του ώς τη χωροθέτησή του, το Μουσείο της Ακρόπολης προσέλκυσε τα φώτα της δημοσιότητας πριν αποπερατωθεί. Το 2009 θα το δούμε επιτέλους στην τελική του μορφή και τα εκθέματά του να «συνδιαλέγονται» με τον Παρθενώνα. Τα εγκαίνιά του τον Μάρτιο θα είναι το πολιτιστικό γεγονός της χρονιάς καθώς θα καμαρώσουμε όλους τους εσωτερικούς χώρους στο κτίριο των Τσούμι-Φωτιάδη. Στα 14.000 τ.μ. θα κλέβουν την παράσταση μερικά από τα ωραιότερα δείγματα τέχνης της ελληνικής αρχαιότητας. Η λειτουργία του νέου εμβληματικού μουσείου βοηθά τη χώρα να περάσει σε νέα φάση και να διεκδικήσει με μεγάλες αξιώσεις την επιστροφή των γλυπτών του Παρθενώνα.
Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Το 2008 το ΕΜΣΤ βρήκε φιλόξενη στέγη σε αναξιοποίητους χώρους του Εθνικού Ωδείου Αθηνών του αρχιτέκτονα Κ. Δεσποτόπουλου. ωσότου ολοκληρωθεί το Φιξ, του οποίου η αποπεράτωση αντιμετωπίζει πάλι κώλυμα. Εκεί θα δούμε την άνοιξη μια μεγάλη έκθεση της Ιρανής καλλιτέχνιδας Σιρίν Νεσάτ από την ενότητα Women without men. Eργα της κορυφαίας εικαστικού -που κέρδισε βραβείο στην Μπιενάλε της Βενετίας το 1999 με το βίντεο «Turbulent»- έχουμε δει και στο παρελθόν στο μουσείο καθώς και στη συλλογή Ιωάννου. Η καλλιτέχνις σχολιάζει τη θέση της γυναίκας στο Ισλάμ με εναργείς και ποιητικές εικόνες. Η ενότητα «Γυναίκες δίχως άνδρες» που έχει βίντεο εγκαταστάσεις έχει ήδη παρουσιαστεί στο Βερολίνο.
2η Μπιενάλε Αθήνας
Ξέφωτο στη θάλασσα ετοιμάζει η 2η Μπιενάλε της Αθήνας στο διάστημα 15 Ιουνίου - 4 Οκτωβρίου 2009. Η έκθεση εγκαταλείπει το κέντρο, την «Τεχνόπολι» όπου φιλοξενήθηκε η παρθενική διοργάνωση, και εγκαθίσταται παρά θίν' αλός. Τα τρία χιλιόμετρα από τον Μπάτη μέχρι το Τάε Κβον Ντο (και ίσως λίγο πιο κάτω αν συναινέσει ο Δήμος Καλλιθέας) θα γίνουν εικαστικό πεδίο δράσεις με έργα 100 Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Εκεί θα περιμένει το κοινό, χορταστική διαδρομή με πληθώρα εκθέσεων, παραστάσεων, μουσικών εκδηλώσεων, προβολών, περφόρμανς κ.ά. Επτά Ελληνες και ξένοι επιμελητές (ανάμεσά τους και ο χορογράφος Δημήτρης Παπαϊωάννου που είναι απόφοιτος της ΑΣΚΤ) επιλέγουν τα έργα που αντανακλούν καλύτερα την έννοια του Παραδείσου, το θέμα της 2ης Μπιενάλε.
2η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης
Η διοργάνωση της συμπρωτεύουσας διατηρεί το πολυπολιτισμικό της πρόσωπο. Από τον Μάιο μέχρι και τον Σεπτέμβριο τρεις επιμελήτριες, η Γκαμπριέλα Σαλγάδο από την Αργεντινή, η Μπίφι Σϊλβα από τη Νιγηρία και η δική μας Συραγώ Τσιάρα στήνουν ένα εικαστικό δρομολόγιο από το λιμάνι μέχρι το κέντρο της πόλης με έργα καλλιτεχνών από όλον τον κόσμο. Το θέμα εργασίας της φετινής Μπιενάλε είναι «Πράξις. Τέχνη σε αβέβαιους καιρούς» και χώροι φιλοξενίας άλλοτε γνωστά μνημεία και άλλοτε κάποιες εκπλήξεις στην καρδιά της Θεσσαλονίκης. Ο εικαστικός Μάριος Σπηλιόπουλος που παρουσίασε το 2008 την εντυπωσιακή εγκατάσταση «Ανθρώπων Ιχνη» στην Ελευσίνα, τη μεταφέρει στο Βορρά συνδέοντάς την με τους πρόσφυγες αλλά και το εβραϊκό στοιχείο της πόλης.
Εθνική Πινακοθήκη - Εθνική Γλυπτοθήκη
Αν όλα πάνε καλά, τότε το 2009 θα είναι η τελευταία χρονιά που η Πινακοθήκη έχει την γνώριμη κτιριακή της μορφή. Από το 2010 η εικόνα της αλλάζει ριζικά με εργασίες στην πρόσοψη αλλά και την επέκταση που θα υπερδιπλασιάσει τους χώρους της. Τότε θα μετακομμίσει στις αίθουσες της Εθνικής Γλυπτοθήκης στο Γουδί. Φέτος θα δούμε στη Βασ. Σοφίας μια μεγάλη έκθεση του Αχιλλέα Δρούγκα τον Απρίλιο. Το φθινόπωρο έχει προγραμματιστεί το αφιέρωμα «Le gout a la Grecque» με πίνακες, έπιπλα και αντικείμενα που προέρχονται από το Λούβρο και άλλα γαλλικά μουσεία, τα οποία αντανακλούν την επίδραση του ελληνικού πνεύματος στη γαλλική τέχνη του 18ου αιώνα. Αν βρεθεί χορηγία τότε θα γίνει και η λαμπρή έκθεση «Από τον Μανέ στον Σεζάν» με αριστουργήματα από το Μουσείο Ορσέ, επίσης το φθινόπωρο του 2009. Στην Εθνική Γλυπτοθήκη θα δούμε χάλκινα έργα του γλύπτη Χρήστου Καπράλου.
Μουσείο Μπενάκη
Το Μουσείο κάνει δυναμικό ποδαρικό στις 20 Ιανουαρίου με την περιοδεύουσα έκθεση «Από τη χώρα του χρυσόμαλλου δέρατος: Θησαυροί της αρχαίας Κολχίδας» και προβάλλει με τρόπο εντυπωσιακό τον πολιτισμό που αναπτύχθηκε στα ανατολικά παράλια του Εύξεινου Πόντου από τον 5ο έως τον 2ο αι. π.Χ. Τα 140 έργα της έκθεσης -ανάμεσα στα οποία και 100 κοσμήματα- προέρχονται από ανασκαφές που έχουν πραγματοποιηθεί στο Βάνι, θρησκευτικό κέντρο της αρχαίας Κολχίδας (σημερινή δυτική Γεωργία). Την ίδια περίοδο φιλοξενείται αφιέρωμα στο έργο της χαράκτριας και ζωγράφου Αννας Κινδύνη, ενώ έναν μήνα αργότερα η αναδρομική έκθεση του σπουδαίου φωτογράφου, Δημήτρη Χαρισιάδη.
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Τον Νοέμβριο θα παρουσιαστεί μια μεγάλη αναδρομική έκθεση για τη σημαντικότερη Ελληνίδα χαράκτρια Βάσω Κατράκη με 70 έργα από τη μακρόχρονη πορεία της που κράτησε πάνω από τέσσερις δεκαετίες. Εξίσου ενδιαφέρουσα όμως είναι και η έκθεση «Ο Ερως στην Αρχαία Ελλάδα: από τη Θεογονία του Ησιόδου στην ύστερη αρχαιότητα» με 300 εκθέματα από 50 ελληνικά μουσεία. Μέσα στο νέο έτος θα γίνει και το δεύτερο μέρος της επανέκθεσης με 350 εκθέματα από το 2000 π.Χ μέχρι και τον 4ο μ.Χ.
Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο
Φέτος ολοκληρώνεται η επανέκθεση των συλλογών του με λαμπρά εκθέματα που θα γεμίσουν τις νέες αίθουσες. Πρόκειται για αντικείμενα που δεν έχουμε ξαναδεί, καθώς βγήκαν από τις αποθήκες του μουσείου. Τον Ιούνιο το ΕΑΜ θα φιλοξενήσει περιοδική έκθεση με θέμα την ζωή των γυναικών στην αρχαία Αθήνα με 155 εκθέματα από την κλασική περίοδο.
Ιδρυμα Θεοχαράκη
Το Ιδρυμα Θεοχαράκη παρουσιάζει την έκθεση «Ορίζοντες. Οραμα εμπειρία και μεταμόρφωση του χώρου στην ελληνική τοπιογραφία από τον 18ο ώς τον 20ο αιώνα». Μέσα από 100 κορυφαία εικαστικά έργα το αφιέρωμα παρουσιάζει τη νεοελληνική τοπιογραφία από το 1774 έως σήμερα, ανιχνεύοντας την αντίληψη για τον συγκεκριμένο τόπο αλλά και τον χώρο γενικότερα, όπως εκφράστηκε μ' αυτά τα έργα, φιλοτεχνημένα από 60 κορυφαίους Ελληνες ζωγράφους. Χρονική αφετηρία είναι η εποχή που ο τόπος ήταν μια αίσθηση ανοιχτού ορίζοντα στη λαϊκή εικονογραφία και διακοσμητική, ενώ ταυτόχρονα στη ρομαντική περιηγητική ζωγραφική η Νέα Ελλάδα παρουσιαζόταν ως όραμα του ευρωπαϊκού νεοκλασικισμού. Την επιμέλεια επωμίστηκε ο Χάρης Καμπουρίδης.
Ιδρυμα ΔΕΣΤΕ
Το 2009 είναι η χρονιά που διοργανώνεται ο διαγωνισμός για το βραβείο ΔΕΣΤΕ με Ελληνες καλλιτέχνες κάτω των 40 ετών. Εξι υποψήφιοι θα παρουσιάσουν δουλειά τους και το φθινόπωρο θα ανακοινωθεί ο νικητής. Το Ιδρυμα ξεκινά μια συνεργασία με τον Δήμο Υδρας, καθώς χάρις στο ΔΕΣΤΕ αναπαλαιώθηκαν τα παραδοσιακά σφαγεία του νησιού στην είσοδο του λιμανιού και θα φιλοξενούν έργα από τη συλλογή Ιωάννου. Φέτος το καλοκαίρι ο Μάθιου Μπάρνεϊ θα παρουσιάσει δημιουργίες του.
Ανδρος
Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Γουλανδρή στην Ανδρο θα παρουσιάσει φέτος το καλοκαίρι την έκθεση «Ο Πολ Ντελβό και η αρχαιότητα» με έργα του ζωγράφου.
Συλλογή Πορταλάκη
Ο συλλέκτης Ζαχαρίας Πορταλάκης είχε στενή φιλία με τον Θεόδωρο Στάμο, από τους πλέον σημαντικούς καλλιτέχνες της ελληνικής διασποράς που καταξιώθηκε στη Νέα Υόρκη και πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του μεγάλα διαστήματα στην Ελλάδα. Από τα 250 έργα Στάμου που διαθέτει στην κατοχή του, παρουσιάζει μέχρι και τα τέλη Ιουνίου 18 πίνακες από την ενότητα «Reds» (1988 - 1994), που ήταν και η τελευταία στην εικαστική πορεία του ζωγράφου.
Μαργαρίτα Πουρνάρα
Σάββατο 17 Ιανουαρίου 2009
Πέμπτη 8 Ιανουαρίου 2009
Δευτέρα 22 Δεκεμβρίου 2008
Κάθοδος ή επιστροφή των Δωριέων;
Του Χρ. Γ. Ντούμα*
Την ποικιλία τωv διαλέκτωv πoυ μιλούvταv στις διάφορες περιοχές της ελληνικής γης οι Ελληvες τωv αρχαϊκώv και τωv κλασικώv χρόvωv την ερμήνευαν ως ένδειξη της ύπαρξης διαφορετικώv φύλωv, τη δε διασπορά της ίδιας διαλέκτου σε διάφορες περιοχές, την απέδιδαν σε μετακιvήσεις του αντίστοιχου φύλου σ’ αυτές. Την αιτιολογική ερμηνεία αυτή των αρχαίων υιοθέτησαν στην πλειονότητά τους οι μελετητές του αρχαίου ελληνικού κόσμου, ιδιαίτερα φιλόλογοι και ιστορικοί. Η λεγόμενη δωρική διάλεκτος ήταν σε χρήση σε πολλές περιοχές της χώρας και, σύμφωνα με την παραπάνω θεωρία, πολλές ήταν και οι μετακινήσεις των χρηστών της, των Δωριέων. Ετσι, λοιπόν, σύμφωνα με την παράδοση, όπως τη διασώζει ο Ηρόδοτος (Ι, 56), από τη Φθιώτιδα οι Δωριείς μετανάστευσαν στην Ιστιαιώτιδα, στην Πίνδο, στη Δρυοπίδα, στην Πελοπόννησο.
Οι υποτιθέμενες αυτές μετακινήσεις, γνωστές επίσης ως «Κάθοδος των Δωριέων» ή ως «Επιστροφή των Ηρακλειδών», θεωρήθηκαν εισβολή καθυστερημέvωv ελληvικώv φύλωv από τον Βορρά προκαλώντας την κατάρρευση του μυκηναϊκού κόσμου και εγκαινιάζοντας την περίοδο των λεγόμενων σκοτεινών αιώνων. Ωστόσο, τα νεωτερικά στοιχεία που χαρακτηρίζουν αρχαιολογικά την περίοδο αυτή (9ο και 8ο αι. π.Χ.), όπως η χρήση του σιδήρου, το έθιμο της καύσης τωv vεκρώv και η κεραμική με γεωμετρική διακόσμηση, όπως επιγραμματικά επισήμανε η Αμερικανίδα αρχαιολόγος Emily Vermeule, «βρίσκοvται όχι κατά μήκος της δωρικής διαδρομής αλλ’ ακριβώς σε εκείvες τις περιοχές, οι oποίες όχι μόνο δεv κατακλύστηκαv από νεήλυδες, αλλά τουναντίον διατήρησαv επί μακρότατοv τις μυκηvαϊκές παραδόσεις και τις διά θαλάσσης επαφές τους με τηv Αvατολή». Τέτοιες περιοχές ήσαν η Αθήvα, η Κρήτη, η ακτή της Iωvίας.
Και είναι ακριβώς αυτά τα αρχαιολογικά δεδομένα που έκαναν τον μεν Μανόλη Ανδρόνικο ήδη από το 1971 να αποφανθεί ότι «οι Δωριείς στην αρχαιολογία δεν είναι παρά ένα φάντασμα», τον δε μεγάλο Βρετανό ελληνιστή John Chadwick λίγα χρόνια αργότερα (1976) να δηλώσει με έμφαση πως γλωσσολόγοι και αρχαιολόγοι από κοινού έθαψαν τους Δωριείς ως εισβολείς ή μετανάστες, αποδεικνύοντας την έλευσή τους ανυπόστατη. Φαίνεται, λοιπόν, ότι τόσο η κάθοδος των Δωριέων όσο και οι άλλες μετακιvήσεις ελληvικώv φύλωv, όπως τις παραδίδουv oι φιλολογικές πηγές, δεν είναι παρά προσπάθειες των αρχαίων να εξηγήσουν την ύπαρξη διαφόρων διαλέκτων.
Αυτοεξορία
Ωστόσο, όσο κι αν ο μύθος και η παράδοση δεν αποτελούν ιστορία, άλλο τόσο δεν μπορεί να αποκλειστεί ο απόηχος κάποιου ιστορικού γεγονότος στον μύθο. Σύμφωνα με τον Ηρόδοτο (ΙΧ 27) οι Δωριείς, τμήμα κάποτε τoυ μυκηναϊκού κόσμου, αυτοεξορίστηκαν προκειμένου να γλιτώσουν από την τυραννία των Μυκηναίων («φεύγοντες δoυλoσύvηv πρoς Μηκηvαίωv»). Αν έτσι έχει το πράγμα, τότε η παράδοση πoυ μιλάει για επιστρoφή τωv Ηρακλειδώv γίvεται πιο καταvοητή: Για να επιστρέψει κανείς κάπου πρέπει προηγουμένως να έχει φύγει. Αλλωστε, έχει γίνει αποδεκτό ότι η λεγόμενη «Πρωτο–δωρική» είναι μία από τις διαλέκτους Μυκηvαϊκής Ελληvικής, η οποία έχει θεωρηθεί ως κοινωνικά κατώτερη, ότι μιλιόταν εκτός ανακτορικού περιβάλλοντος και γι’ αυτό δεν γραφόταν στις πινακίδες. Επίσης, σύμφωνα με τις αρχαίες πηγές, οι Δωριείς επέστρεψαν «κατίovτες», κατερχόμενοι. Αυτό σημαίνει ότι θα πρέπει να είχαν καταφύγει σε ψηλά μέρη, σε βουνά, όπου ένιωθαν μεγαλύτερη ασφάλεια και πρoστασία από τoυς κατατρεγμoύς και τις διώξεις.
Κτηνοτρόφοι
Οι ορεσίβιοι πληθυσμοί ασχολούνται σχεδόν αποκλειστικά με την κτηνοτροφία και την υλοτομία, την εκμετάλλευση των δασών, και φαίνεται ότι οι Δωριείς δεν αποτέλεσαν εξαίρεση. Γι’ αυτό και η παράδοση τους σκιαγραφεί ως συντηρητικούς και άξεστους. Οταν δε οι λόγοι, για τους οποίους είχαν αυτοεξοριστεί εξέλιπαν, μετά δηλαδή την κατάρρευση του μυκηναϊκού κόσμου, επέστρεψαν ως Ηρακλείδες «κατίοντες». Κάτειμι σημαίvει «κατέρχομαι από τα ψηλά μέρη στα χαμηλά» αλλά και «επιστρέφω από εξορία», σημασίες που ταιριάζουv στηv περίπτωση τωv Δωριέωv, oι oποίοι επέστρεψαv από τηv εξορία τoυς «κατελθόντες». Η ερμηvεία πoυ δίvουv oι σύγχροvοι ιστορικοί στο «κατίοvτες» ως «κατερχόμεvoι από Βορρά» φαίνεται να προέκυψε από τη νεότερη χαρτογραφική σύμβαση, που θέλει την ανάρτηση του χάρτη με τον γεωγραφικό Βορρά προς τα πάνω. Με άλλα λόγια, αν δεν υπήρχε αυτή η σύμβαση, και αν είχαμε μάθει vα κρεμούμε τον χάρτη με τον Νότο στο επάνω μέρος, το «κατίοvτες» θα σήμαινε, σύμφωνα με την ερμηνεία των ιστορικών, «κατερχόμενοι από Νότου». Και, κατά συνέπεια, οι Δωριείς θα είχαν κατέλθει από τηv… Κρήτη!
«Κατίοντες»
Η κάθοδος τωv δωρικών φύλων από τα ορεινά σε πεδιvά μέρη και αvεξάρτητα από μαγvητικoύς προσαvατολισμoύς συμφωνεί με την εγκατάστασή τους σε περιοχές της Πελοποννήσου που απέχουν πολύ όχι μόνο μεταξύ τους αλλά και από το σημείο της υποτιθέμενης κοινής αφετηρίας των Δωριέων. Περιοχές, όπως η κεvτρική Μεσσηvία, η κεvτρική Λακωvία, η πεδιάδα τoυ Αργoυς, η περιοχή τoυ Iσθμού, πέρα από τα παραπάνω γνωρίσματα, αποτελούσαν και τηv καρδιά τoυ μυκηvαϊκoύ κόσμoυ, πράγμα που σημαίνει ότι οι Δωριείς «κατίοντες» επέστρεψαν στα μέρη τα οποία είχαν εγκαταλείψει μερικές γενιές παλιότερα.
Η κατάληξη σε –εύς, ήδη από τα μυκηναϊκά χρόνια σημαίνει ασχολία, επάγγελμα (π.χ. χαλκεύς), ενώ η ρίζα δωρ– συγγενεύοντας με τη λέξη δόρυ/δoύρυ, τόσο στις πινακίδες όσο και στον Ομηρo σημαίνει ξύλο (πρβλ. «δούρειος ίππος»). Η δε εvαλλαγή τoυ ο με oυ ή με ω, ανάλογα με τη διάλεκτο, δεν είναι ασυνήθης (π.χ. αττ. κόρος, ιωv. κoύρος, δωρ. κώρος, βoυλή – βωλά, βους – βως, δούλος – δώλος κ.ά.). Αυτό άλλωστε επιβεβαιώνεται και από την ύπαρξη σύνθετων ονομάτων, όπως Δωρικλής και Δωρίμαχoς.
Ξυλοκόποι
Μετά τα παραπάνω, ως δηλωτικό ασχολίας το δωριεύς σημαίνει ξυλοκόπoς. Οι ξυλοκόποι, ζώντας στα βουνά και αποκομμένοι από τov πολιτισμό, ομιλούv διάλεκτο λιγότερο εξελιγμένη, αρχαϊκή. Με τον καιρό ίσως η σημασία του Δωριεύς διευρύvθηκε υπονοώντας τον άξεστo χωρικό, όπως η λέξη βλάχoς στη σημερινή καθομιλουμένη από εθνικό κατέληξε να σημαίνει το χωρίς τρόπους άτομο. Αυτοί λοιπόν οι άξεστοι ξυλοκόποι, με την κατάρρευση τoυ μυκηvαϊκoύ αvακτορικoύ συστήματoς, βρήκαν την ευκαιρία να επιστρέψουν. Με τηv ερμηvεία τωv Δωριέωv ως ξυλοκόπωv φαίνεται να συμφωνεί και ο μύθος τoυ τελευταίoυ βασιλιά της Αθήvας, τoυ Κόδρου, ο οποίος για vα σώσει τηv πόλη του από τους εισβολείς Δωριείς, διείσδυσε λάθρα στo στρατόπεδό τους μεταμφιεσμένος σε ξυλοκόπο, δηλαδή σε έναν από αυτούς, σε δωριέα.
* Ο κ. Χρ. Γ. Ντούμας είναι ομότιμος καθηγητής Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών.
Πηγή: Καθημερινή
Την ποικιλία τωv διαλέκτωv πoυ μιλούvταv στις διάφορες περιοχές της ελληνικής γης οι Ελληvες τωv αρχαϊκώv και τωv κλασικώv χρόvωv την ερμήνευαν ως ένδειξη της ύπαρξης διαφορετικώv φύλωv, τη δε διασπορά της ίδιας διαλέκτου σε διάφορες περιοχές, την απέδιδαν σε μετακιvήσεις του αντίστοιχου φύλου σ’ αυτές. Την αιτιολογική ερμηνεία αυτή των αρχαίων υιοθέτησαν στην πλειονότητά τους οι μελετητές του αρχαίου ελληνικού κόσμου, ιδιαίτερα φιλόλογοι και ιστορικοί. Η λεγόμενη δωρική διάλεκτος ήταν σε χρήση σε πολλές περιοχές της χώρας και, σύμφωνα με την παραπάνω θεωρία, πολλές ήταν και οι μετακινήσεις των χρηστών της, των Δωριέων. Ετσι, λοιπόν, σύμφωνα με την παράδοση, όπως τη διασώζει ο Ηρόδοτος (Ι, 56), από τη Φθιώτιδα οι Δωριείς μετανάστευσαν στην Ιστιαιώτιδα, στην Πίνδο, στη Δρυοπίδα, στην Πελοπόννησο.
Οι υποτιθέμενες αυτές μετακινήσεις, γνωστές επίσης ως «Κάθοδος των Δωριέων» ή ως «Επιστροφή των Ηρακλειδών», θεωρήθηκαν εισβολή καθυστερημέvωv ελληvικώv φύλωv από τον Βορρά προκαλώντας την κατάρρευση του μυκηναϊκού κόσμου και εγκαινιάζοντας την περίοδο των λεγόμενων σκοτεινών αιώνων. Ωστόσο, τα νεωτερικά στοιχεία που χαρακτηρίζουν αρχαιολογικά την περίοδο αυτή (9ο και 8ο αι. π.Χ.), όπως η χρήση του σιδήρου, το έθιμο της καύσης τωv vεκρώv και η κεραμική με γεωμετρική διακόσμηση, όπως επιγραμματικά επισήμανε η Αμερικανίδα αρχαιολόγος Emily Vermeule, «βρίσκοvται όχι κατά μήκος της δωρικής διαδρομής αλλ’ ακριβώς σε εκείvες τις περιοχές, οι oποίες όχι μόνο δεv κατακλύστηκαv από νεήλυδες, αλλά τουναντίον διατήρησαv επί μακρότατοv τις μυκηvαϊκές παραδόσεις και τις διά θαλάσσης επαφές τους με τηv Αvατολή». Τέτοιες περιοχές ήσαν η Αθήvα, η Κρήτη, η ακτή της Iωvίας.
Και είναι ακριβώς αυτά τα αρχαιολογικά δεδομένα που έκαναν τον μεν Μανόλη Ανδρόνικο ήδη από το 1971 να αποφανθεί ότι «οι Δωριείς στην αρχαιολογία δεν είναι παρά ένα φάντασμα», τον δε μεγάλο Βρετανό ελληνιστή John Chadwick λίγα χρόνια αργότερα (1976) να δηλώσει με έμφαση πως γλωσσολόγοι και αρχαιολόγοι από κοινού έθαψαν τους Δωριείς ως εισβολείς ή μετανάστες, αποδεικνύοντας την έλευσή τους ανυπόστατη. Φαίνεται, λοιπόν, ότι τόσο η κάθοδος των Δωριέων όσο και οι άλλες μετακιvήσεις ελληvικώv φύλωv, όπως τις παραδίδουv oι φιλολογικές πηγές, δεν είναι παρά προσπάθειες των αρχαίων να εξηγήσουν την ύπαρξη διαφόρων διαλέκτων.
Αυτοεξορία
Ωστόσο, όσο κι αν ο μύθος και η παράδοση δεν αποτελούν ιστορία, άλλο τόσο δεν μπορεί να αποκλειστεί ο απόηχος κάποιου ιστορικού γεγονότος στον μύθο. Σύμφωνα με τον Ηρόδοτο (ΙΧ 27) οι Δωριείς, τμήμα κάποτε τoυ μυκηναϊκού κόσμου, αυτοεξορίστηκαν προκειμένου να γλιτώσουν από την τυραννία των Μυκηναίων («φεύγοντες δoυλoσύvηv πρoς Μηκηvαίωv»). Αν έτσι έχει το πράγμα, τότε η παράδοση πoυ μιλάει για επιστρoφή τωv Ηρακλειδώv γίvεται πιο καταvοητή: Για να επιστρέψει κανείς κάπου πρέπει προηγουμένως να έχει φύγει. Αλλωστε, έχει γίνει αποδεκτό ότι η λεγόμενη «Πρωτο–δωρική» είναι μία από τις διαλέκτους Μυκηvαϊκής Ελληvικής, η οποία έχει θεωρηθεί ως κοινωνικά κατώτερη, ότι μιλιόταν εκτός ανακτορικού περιβάλλοντος και γι’ αυτό δεν γραφόταν στις πινακίδες. Επίσης, σύμφωνα με τις αρχαίες πηγές, οι Δωριείς επέστρεψαν «κατίovτες», κατερχόμενοι. Αυτό σημαίνει ότι θα πρέπει να είχαν καταφύγει σε ψηλά μέρη, σε βουνά, όπου ένιωθαν μεγαλύτερη ασφάλεια και πρoστασία από τoυς κατατρεγμoύς και τις διώξεις.
Κτηνοτρόφοι
Οι ορεσίβιοι πληθυσμοί ασχολούνται σχεδόν αποκλειστικά με την κτηνοτροφία και την υλοτομία, την εκμετάλλευση των δασών, και φαίνεται ότι οι Δωριείς δεν αποτέλεσαν εξαίρεση. Γι’ αυτό και η παράδοση τους σκιαγραφεί ως συντηρητικούς και άξεστους. Οταν δε οι λόγοι, για τους οποίους είχαν αυτοεξοριστεί εξέλιπαν, μετά δηλαδή την κατάρρευση του μυκηναϊκού κόσμου, επέστρεψαν ως Ηρακλείδες «κατίοντες». Κάτειμι σημαίvει «κατέρχομαι από τα ψηλά μέρη στα χαμηλά» αλλά και «επιστρέφω από εξορία», σημασίες που ταιριάζουv στηv περίπτωση τωv Δωριέωv, oι oποίοι επέστρεψαv από τηv εξορία τoυς «κατελθόντες». Η ερμηvεία πoυ δίvουv oι σύγχροvοι ιστορικοί στο «κατίοvτες» ως «κατερχόμεvoι από Βορρά» φαίνεται να προέκυψε από τη νεότερη χαρτογραφική σύμβαση, που θέλει την ανάρτηση του χάρτη με τον γεωγραφικό Βορρά προς τα πάνω. Με άλλα λόγια, αν δεν υπήρχε αυτή η σύμβαση, και αν είχαμε μάθει vα κρεμούμε τον χάρτη με τον Νότο στο επάνω μέρος, το «κατίοvτες» θα σήμαινε, σύμφωνα με την ερμηνεία των ιστορικών, «κατερχόμενοι από Νότου». Και, κατά συνέπεια, οι Δωριείς θα είχαν κατέλθει από τηv… Κρήτη!
«Κατίοντες»
Η κάθοδος τωv δωρικών φύλων από τα ορεινά σε πεδιvά μέρη και αvεξάρτητα από μαγvητικoύς προσαvατολισμoύς συμφωνεί με την εγκατάστασή τους σε περιοχές της Πελοποννήσου που απέχουν πολύ όχι μόνο μεταξύ τους αλλά και από το σημείο της υποτιθέμενης κοινής αφετηρίας των Δωριέων. Περιοχές, όπως η κεvτρική Μεσσηvία, η κεvτρική Λακωvία, η πεδιάδα τoυ Αργoυς, η περιοχή τoυ Iσθμού, πέρα από τα παραπάνω γνωρίσματα, αποτελούσαν και τηv καρδιά τoυ μυκηvαϊκoύ κόσμoυ, πράγμα που σημαίνει ότι οι Δωριείς «κατίοντες» επέστρεψαν στα μέρη τα οποία είχαν εγκαταλείψει μερικές γενιές παλιότερα.
Η κατάληξη σε –εύς, ήδη από τα μυκηναϊκά χρόνια σημαίνει ασχολία, επάγγελμα (π.χ. χαλκεύς), ενώ η ρίζα δωρ– συγγενεύοντας με τη λέξη δόρυ/δoύρυ, τόσο στις πινακίδες όσο και στον Ομηρo σημαίνει ξύλο (πρβλ. «δούρειος ίππος»). Η δε εvαλλαγή τoυ ο με oυ ή με ω, ανάλογα με τη διάλεκτο, δεν είναι ασυνήθης (π.χ. αττ. κόρος, ιωv. κoύρος, δωρ. κώρος, βoυλή – βωλά, βους – βως, δούλος – δώλος κ.ά.). Αυτό άλλωστε επιβεβαιώνεται και από την ύπαρξη σύνθετων ονομάτων, όπως Δωρικλής και Δωρίμαχoς.
Ξυλοκόποι
Μετά τα παραπάνω, ως δηλωτικό ασχολίας το δωριεύς σημαίνει ξυλοκόπoς. Οι ξυλοκόποι, ζώντας στα βουνά και αποκομμένοι από τov πολιτισμό, ομιλούv διάλεκτο λιγότερο εξελιγμένη, αρχαϊκή. Με τον καιρό ίσως η σημασία του Δωριεύς διευρύvθηκε υπονοώντας τον άξεστo χωρικό, όπως η λέξη βλάχoς στη σημερινή καθομιλουμένη από εθνικό κατέληξε να σημαίνει το χωρίς τρόπους άτομο. Αυτοί λοιπόν οι άξεστοι ξυλοκόποι, με την κατάρρευση τoυ μυκηvαϊκoύ αvακτορικoύ συστήματoς, βρήκαν την ευκαιρία να επιστρέψουν. Με τηv ερμηvεία τωv Δωριέωv ως ξυλοκόπωv φαίνεται να συμφωνεί και ο μύθος τoυ τελευταίoυ βασιλιά της Αθήvας, τoυ Κόδρου, ο οποίος για vα σώσει τηv πόλη του από τους εισβολείς Δωριείς, διείσδυσε λάθρα στo στρατόπεδό τους μεταμφιεσμένος σε ξυλοκόπο, δηλαδή σε έναν από αυτούς, σε δωριέα.
* Ο κ. Χρ. Γ. Ντούμας είναι ομότιμος καθηγητής Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών.
Πηγή: Καθημερινή
Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου 2008
Τρία σχέδια Ντα Βίντσι
Την «εξαιρετική ανακάλυψη» τριών σχεδίων, πιθανότατα δια χειρός Λεονάρντο Ντα Βίντσι, ανακοίνωσε σήμερα το Μουσείο του Λούβρου. Τα σχέδια ανακαλύφθηκαν στο πίσω μέρος του πίνακά του «Η Παρθένος και το θείο Βρέφος με την Αγία Άννα», ο οποίος εκτίθεται στο μουσείο του Λούβρου και παρουσιάζει την Αγία Άννα, την κόρη της Παρθένο Μαρία και τον Ιησού Χριστό ως νήπιο να αγκαλιάζει ένα προβατάκι, ενώ η μητέρα του προσπαθεί να τον συγκρατήσει.
Η ανακάλυψη έγινε όταν, κατά τη διάρκεια συντήρησης του πίνακα στο εργαστήριο, ένας συντηρητής παρατήρησε στην πίσω πλευρά του δύο σχεδόν αδιόρατα σχέδια που αναπαριστούν το μεν πρώτο, ένα κεφάλι αλόγου ύψους 18 εκατοστών και πλάτους 10 εκατοστών στραμμένο ελαφρά στο πλάι, το δε δεύτερο, το ήμισυ ενός κρανίου μεγέθους 16,5 επί 10 εκατοστά. Στη συνέχεια ο πίνακας απεστάλη για αναλυτικότερη εξέταση στο Κέντρο Ερευνών και Αποκατάστασης των Μουσείων της Γαλλίας, όπου επιβεβαιώθηκε η ύπαρξη των δύο σχεδίων, ενώ αποκαλύφθηκε και τρίτο που αναπαριστά το θείο Βρέφος πάνω σε αμνό.
Τα σχέδια, σχεδόν αόρατα με γυμνό μάτι, φωτογραφήθηκαν με τη βοήθεια υπέρυθρων ακτίνων. Το μουσείο ανακοίνωσε ότι θα διεξαγάγει περαιτέρω μελέτες επί των σχεδίων για να προσδιορίσει την προέλευσή τους, ενώ η ανακάλυψη θεωρείται εξαιρετική επειδή τα προσχέδια στο πίσω μέρος πινάκων είναι πολύ σπάνια και μέχρι σήμερα δεν είχε βρεθεί κανένα του Λεονάρντο Ντα Βίντσι.
www.kathimerini.gr με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ
Η ανακάλυψη έγινε όταν, κατά τη διάρκεια συντήρησης του πίνακα στο εργαστήριο, ένας συντηρητής παρατήρησε στην πίσω πλευρά του δύο σχεδόν αδιόρατα σχέδια που αναπαριστούν το μεν πρώτο, ένα κεφάλι αλόγου ύψους 18 εκατοστών και πλάτους 10 εκατοστών στραμμένο ελαφρά στο πλάι, το δε δεύτερο, το ήμισυ ενός κρανίου μεγέθους 16,5 επί 10 εκατοστά. Στη συνέχεια ο πίνακας απεστάλη για αναλυτικότερη εξέταση στο Κέντρο Ερευνών και Αποκατάστασης των Μουσείων της Γαλλίας, όπου επιβεβαιώθηκε η ύπαρξη των δύο σχεδίων, ενώ αποκαλύφθηκε και τρίτο που αναπαριστά το θείο Βρέφος πάνω σε αμνό.
Τα σχέδια, σχεδόν αόρατα με γυμνό μάτι, φωτογραφήθηκαν με τη βοήθεια υπέρυθρων ακτίνων. Το μουσείο ανακοίνωσε ότι θα διεξαγάγει περαιτέρω μελέτες επί των σχεδίων για να προσδιορίσει την προέλευσή τους, ενώ η ανακάλυψη θεωρείται εξαιρετική επειδή τα προσχέδια στο πίσω μέρος πινάκων είναι πολύ σπάνια και μέχρι σήμερα δεν είχε βρεθεί κανένα του Λεονάρντο Ντα Βίντσι.
www.kathimerini.gr με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ
Η Αθηνά Μπίνιου στη Βιβλιοθήκη Λιβαδειάς
Συναντήσεις με τους μικρούς αναγνώστες στη Βιβλιοθήκη θα έχει η συγγραφέας κ. Αθηνά Μπίνιου. Οι συναντήσεις θα γίνουν στο χώρο της Βιβλιοθήκης την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου.
Η συγγραφέας θα αφηγηθεί συνοδεία ζωντανής μουσικής τα παραμύθια της και θα συζητήσει με τα παιδιά.
Στην πρωϊνή συνάντηση θα συμμετάσχουν παιδιά από 3ο και 13ο Νηπιαγωγείο καθώς και παιδιά Δ’ και Ε’ τάξης του 4ου Δημοτικού Σχολείου.
Στην απογευματινή συνάντηση θα συμμετάσχουν τα παιδιά-μέλη των ομάδων ανάγνωσης που λειτουργούν στη Βιβλιοθήκη.
Η Αθηνά Μπίνιου έζησε και σπούδασε στο εξωτερικό εργαζόμενη ως χημικός βιομηχανίας. Θέλοντας να μοιραστεί τα βιώματά της με όσο περισσότερο κόσμο γίνεται ξεκίνησε να γράφει παραμύθια για μικρούς και για μεγάλους. Λατρεύει τα παιδιά, τη φύση και τα βιβλία.
Έχει μέχρι σήμερα εκδόσει τα εξής βιβλία:
Η Ταρώ και Ζαχαροζυμωμένος
Ο κρυστάλλινος αετός
Τα χειρόγραφα του πύργου
Το κατόρθωμα του Δάκρυ
Οι ήρωες του Άρδα
Η συγγραφέας θα αφηγηθεί συνοδεία ζωντανής μουσικής τα παραμύθια της και θα συζητήσει με τα παιδιά.
Στην πρωϊνή συνάντηση θα συμμετάσχουν παιδιά από 3ο και 13ο Νηπιαγωγείο καθώς και παιδιά Δ’ και Ε’ τάξης του 4ου Δημοτικού Σχολείου.
Στην απογευματινή συνάντηση θα συμμετάσχουν τα παιδιά-μέλη των ομάδων ανάγνωσης που λειτουργούν στη Βιβλιοθήκη.
Η Αθηνά Μπίνιου έζησε και σπούδασε στο εξωτερικό εργαζόμενη ως χημικός βιομηχανίας. Θέλοντας να μοιραστεί τα βιώματά της με όσο περισσότερο κόσμο γίνεται ξεκίνησε να γράφει παραμύθια για μικρούς και για μεγάλους. Λατρεύει τα παιδιά, τη φύση και τα βιβλία.
Έχει μέχρι σήμερα εκδόσει τα εξής βιβλία:
Η Ταρώ και Ζαχαροζυμωμένος
Ο κρυστάλλινος αετός
Τα χειρόγραφα του πύργου
Το κατόρθωμα του Δάκρυ
Οι ήρωες του Άρδα
Τετάρτη 17 Δεκεμβρίου 2008
Ολα σού τα 'μαθα, μα ξέχασα μια λέξη
Το μυθιστόρημα «Ολα σού τα 'μαθα, μα ξέχασα μια λέξη» του Δημήτρη Μπουραντά κέρδισε το Βραβείο Αναγνωστών 2008, θεσμό του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου.
Το μυθιστόρημα αναδείχθηκε πρώτο ανάμεσα από δεκαπέντε μιας λίστας, στην οποία κατέληξαν οι Λέσχες Αναγνωστών ανά την Ελλάδα.
Οι αναγνώστες ψήφισαν με μήνυμα από κινητό, αναδεικνύοντας για τέταρτη χρονιά το αγαπημένο τους ελληνικό μυθιστόρημα.
Τα τρία προηγούμενα χρόνια νικητές ήταν οι Ρ.Γαλανάκη, Ευγ.Φακίνου, Ανδ.Μήτσου.
Το βραβείο του νικητή φιλοτέχνησε ο Διαμαντής Αϊδίνης.
Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ
Το μυθιστόρημα αναδείχθηκε πρώτο ανάμεσα από δεκαπέντε μιας λίστας, στην οποία κατέληξαν οι Λέσχες Αναγνωστών ανά την Ελλάδα.
Οι αναγνώστες ψήφισαν με μήνυμα από κινητό, αναδεικνύοντας για τέταρτη χρονιά το αγαπημένο τους ελληνικό μυθιστόρημα.
Τα τρία προηγούμενα χρόνια νικητές ήταν οι Ρ.Γαλανάκη, Ευγ.Φακίνου, Ανδ.Μήτσου.
Το βραβείο του νικητή φιλοτέχνησε ο Διαμαντής Αϊδίνης.
Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ
Δευτέρα 15 Δεκεμβρίου 2008
Χριστουγεννιάτικες συναυλίες
Δύο μουσικές εκδηλώσεις διοργανώνιε το Τροφώνιο Ωδείο στις 19 και στις 20 Δεκεμβρίου.
Παρασκευή 19 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ώρα 7.30μμ
«Χριστός γεννιέται, χαρά στον κόσμο…»
Χριστουγεννιάτικα τραγούδια με τον ήχο του πιάνου, της φλογέρας, της κιθάρας, του ξυλόφωνου, του σαξόφωνου… από μαθητές & καθηγητές αλλά και με την μελωδία των φωνών της χορωδίας του Τροφώνιου Ωδείου υπό την διεύθυνση του μαέστρου Νίκου Καριώτη.
ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ώρα 7.30μμ
«Καλήν εσπέρα άρχοντες…»
Κάλαντα και Χριστουγεννιάτικες μελωδίες από τους μικρότερουςμαθητές του Ωδείου μας και από την μικρή ορχήστρα των κρουστών του τμήματος Μουσικοκινητικής αγωγής.
Παρασκευή 19 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ώρα 7.30μμ
«Χριστός γεννιέται, χαρά στον κόσμο…»
Χριστουγεννιάτικα τραγούδια με τον ήχο του πιάνου, της φλογέρας, της κιθάρας, του ξυλόφωνου, του σαξόφωνου… από μαθητές & καθηγητές αλλά και με την μελωδία των φωνών της χορωδίας του Τροφώνιου Ωδείου υπό την διεύθυνση του μαέστρου Νίκου Καριώτη.
ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ώρα 7.30μμ
«Καλήν εσπέρα άρχοντες…»
Κάλαντα και Χριστουγεννιάτικες μελωδίες από τους μικρότερουςμαθητές του Ωδείου μας και από την μικρή ορχήστρα των κρουστών του τμήματος Μουσικοκινητικής αγωγής.
Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου 2008
Κυκλοφόρησε ο 4ος Ογχηστός στο Μαυρομάτι
Κυκλοφόρησε το τέταρτο τεύχος της εφημερίδας
Ογχηστός.Το Κοινό των Βοιωτών
Σε λίγες μέρες θα είναι διαθέσιμο και ηλεκτρονικά από την ιστοσελίδα
www.mavromati.gr
Ογχηστός.Το Κοινό των Βοιωτών
Σε λίγες μέρες θα είναι διαθέσιμο και ηλεκτρονικά από την ιστοσελίδα
www.mavromati.gr
Δευτέρα 1 Δεκεμβρίου 2008
Μουσική Δωματίου στο Τροφώνιο Ωδείο
20 χρόνια ΤΡΟΦΩΝΙΟ ΩΔΕΙΟ
ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ 2008-09
Μουσική δωματίου
Βιολί: Ρεγγίνα Σαρούν πιάνο: Μαρία Δούκα
Σε έργα:
Α.VIVALDI (Αντόνιο)ΒΙΒΑΛΝΤΙ
J.S.BACH (Γιόχαν Σεμπάστιαν) ΜΠΑΧ
W.A.MOZART (Βόλφαγκ Αμαντέους) ΜΟΤΣΑΡΤ
R.SCHUMANN (Ρόμπερτ) ΣΟΥΜΑΝ
FR.SCHUBERT (Φράνς) ΣΟΥΜΠΕΡΤ
J.E.F.MASSENET (Ζίλ Εμίλ Φρεντερίκ) ΜΑΣΣΝΕ
P.I .TCHAIKOVSKY (Πιότρ Ίλιτς) ΤΣΑΙΚΟΦΣΚΙ
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Α. VIVALDI
La primavera (Η Άνοιξη –Τέσσερις εποχές)
1.Allegro
2.Largo e pianissimo sempre
3.Allegro
J.S.BACH
«Air»
Lento espressivo
W.A.MOZART
Sonate K.304
Allegro
R.SCHUMANN
«Slumber song» (Schlummerlied)
FR.SCHUBERT
Sonatine
1.Allegro molto
2.Andante
3.Allegro vivace
J.E.F.MASSENET
«Musings»
Andante
P.I.TCHAIKOVSKY
1.Chanson triste
Allegro non troppo
2.Melody op 42 no 3
Moderato con moto
ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ 2008-09
Μουσική δωματίου
Βιολί: Ρεγγίνα Σαρούν πιάνο: Μαρία Δούκα
Σε έργα:
Α.VIVALDI (Αντόνιο)ΒΙΒΑΛΝΤΙ
J.S.BACH (Γιόχαν Σεμπάστιαν) ΜΠΑΧ
W.A.MOZART (Βόλφαγκ Αμαντέους) ΜΟΤΣΑΡΤ
R.SCHUMANN (Ρόμπερτ) ΣΟΥΜΑΝ
FR.SCHUBERT (Φράνς) ΣΟΥΜΠΕΡΤ
J.E.F.MASSENET (Ζίλ Εμίλ Φρεντερίκ) ΜΑΣΣΝΕ
P.I .TCHAIKOVSKY (Πιότρ Ίλιτς) ΤΣΑΙΚΟΦΣΚΙ
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Α. VIVALDI
La primavera (Η Άνοιξη –Τέσσερις εποχές)
1.Allegro
2.Largo e pianissimo sempre
3.Allegro
J.S.BACH
«Air»
Lento espressivo
W.A.MOZART
Sonate K.304
Allegro
R.SCHUMANN
«Slumber song» (Schlummerlied)
FR.SCHUBERT
Sonatine
1.Allegro molto
2.Andante
3.Allegro vivace
J.E.F.MASSENET
«Musings»
Andante
P.I.TCHAIKOVSKY
1.Chanson triste
Allegro non troppo
2.Melody op 42 no 3
Moderato con moto
Τρίτη 25 Νοεμβρίου 2008
Θηβαϊκά Δρώμενα
Διάλεξη με θέμα "Θηβαϊκά Δρώμενα σε Αρχαίους και Σύγχρονους Καιρούς" και εισηγητή τον αρχαιολόγο Θεόδωρο Σπυρόπουλο θα δοθεί την Τετάρτη 26 Νοεμβρίου 2008, και ώρα 20:00, στην αίθουσα "Αρμονία" του Συνεδριακού Κέντρου του Δήμου Θηβαίων. Την εκδήλωση διοργανώνει ο Σύλλογος Πολιτιστικής Ανάπτυξης Θήβας "Λάιος".
Παρασκευή 21 Νοεμβρίου 2008
Κατινάκης και Μουντούρης με τις κιθάρες τους
20 χρόνια ΤΡΟΦΩΝΙΟ ΩΔΕΙΟ - ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ 2008-09
ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2008, ΩΡΑ: 7.30μ.μ.
ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑ 2 ΚΙΘΑΡΕΣ
Σάκης Κατινάκης - Δημήτρης Μουντούρης
σε έργα Μ. Χατζιδάκι και Μ. Θεοδωράκη
"Όταν έρχονται τα σύννεφα...,
...βγαίνει η παντέρμη..."
Αίθουσα εκδηλώσεων ΤΡΟΦΩΝΙΟΥ ΩΔΕΙΟΥ
ΜΠΟΥΦΙΔΟΥ 39, ΛΙΒΑΔΕΙΑ
ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2008, ΩΡΑ: 7.30μ.μ.
ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑ 2 ΚΙΘΑΡΕΣ
Σάκης Κατινάκης - Δημήτρης Μουντούρης
σε έργα Μ. Χατζιδάκι και Μ. Θεοδωράκη
"Όταν έρχονται τα σύννεφα...,
...βγαίνει η παντέρμη..."
Αίθουσα εκδηλώσεων ΤΡΟΦΩΝΙΟΥ ΩΔΕΙΟΥ
ΜΠΟΥΦΙΔΟΥ 39, ΛΙΒΑΔΕΙΑ
Πέμπτη 20 Νοεμβρίου 2008
Κούκουρα και Κιθαιρώνας
Δεν έχω διαβάσει τα βιβλία, οπότε υποχρεωτικά θα διαβάσετε τα στοιχεία που δίδουν οι εκδοτικοί οίκοι. Φυσικά είναι βέβαιο ότι ενδιαφέρουν τους Βοιωτούς αλλά πιστεύω ότι όχι μόνο.Το πρώτο αναφέρεται στα χωριά του Κιθαιρώνα και γράφτηκε από την Ανδρομάχη Οικονόμου. Δείτε.
Η σχέση φύσης και κοινωνίας και, ειδικότερα, οι διάφοροι τρόποι οικειοποίησης του φυσικού περιβάλλοντος, τόσο υλικά όσο και συμβολικά, αποτελούν το θεωρητικό πλαίσιο της μελέτης αυτής. Το "δεδομένο" φυσικό περιβάλλον μετασχηματίζεται σε κοινωνικό και πολιτισμικό με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και της τεχνογνωσίας, με την, με την υιοθέτηση των κατάλληλων κοινωνικών στρατηγικών και την υλοποίηση ιδιαίτερων θρησκευτικών και τελετουργικών πρακτικών.
Το παρόν βιβλίο αναφέρεται στις ορεινές κοινότητες του Κιθαιρώνα και πραγματεύεται τους ιδιαίτερους τρόπους οικειοποίησης των φυσικών πόρων. Μελετά την εξέλιξη των κύριων μορφών χρήσης της γης (δασοεκμετάλλευση, κτηνοτροφία, γεωργία) τις ακολουθούμενες σχέσεις παραγωγής και τη συμβολική ιεροποίηση του χώρου με τα θρησκευτικά πανηγύρια.
Το παρόν βιβλίο αναφέρεται στις ορεινές κοινότητες του Κιθαιρώνα και πραγματεύεται τους ιδιαίτερους τρόπους οικειοποίησης των φυσικών πόρων. Μελετά την εξέλιξη των κύριων μορφών χρήσης της γης (δασοεκμετάλλευση, κτηνοτροφία, γεωργία) τις ακολουθούμενες σχέσεις παραγωγής και τη συμβολική ιεροποίηση του χώρου με τα θρησκευτικά πανηγύρια.
Το δεύτερο βιβλίο που εκδόθηκε τον Ιούλιο του 2008 και αναφέρεται στα Κούκουρα ή αλλιώς Αγία Αννα Βοιωτίας. Η Παναγιώτα Πολίτη, που αν έχω σωστές πληροφορίες δεν κατάγεται από τα Κούκουρα όπως συνηθίζεται, μελετά την πολιτισμική ταυτότητα της μικρής αυτής αρβανίτικης κοινότητας στη Βοιωτία. Δείτε.
Το βιβλίο αναφέρεται στα Κούκουρα (σημερινό όνομα Αγία Άννα), μια αρβανίτικη κοινότητα χτισμένη στην ορεινή περιοχή του Ελικώνα στο νομό Βοιωτίας. Πρόκειται για μια δίγλωσση κοινότητα όπου τα ελληνικά μιλιούνται παράλληλα με τα αρβανίτικα μέχρι σήμερα. Στόχος του βιβλίου είναι η μελέτη της πολιτισμικής ταυτότητας μέσα από μια διεξοδική ανάλυση του τρόπου ζωής (οικονομία, οικογένεια, συγγένεια, τελετουργία, αφηγήσεις κλπ.) και της γλωσσικής ιδιαιτερότητα, ώστε να κατανοήσουμε τους παράγοντες οι οποίοι συντείνουν στη διατήρηση της ταυτότητας της ομάδας. Η παρούσα μελέτη εντάσσεται στο πλαίσιο του ερευνητικού ενδιαφέροντος που παρατηρείται τα τελευταία χρόνια για τη συλλογική ταυτότητα (εθνική, εθνοτική, εθνοτοπική, πολιτισμική) ομάδων.
Δευτέρα 17 Νοεμβρίου 2008
Δευτέρα 10 Νοεμβρίου 2008
Στις 18 και 19 Νοεμβρίου ο Κραουνάκης στο Μέγαρο Μουσικής
"Για έναν έρωτα" τραγουδά επί σκηνής, ο Σταμάτης Κραουνάκης στο Μέγαρο Μουσικής, 18 και 19 Νοεμβρίου, με τρία μέλη της ομάδας του, «Σπείρα-Σπείρα» και τη σοπράνο Σόνια Θεοδωρίδου.
Οι δύο συναυλίες του Στ. Κραουνάκη εντάσσονται στη σειρά «Γέφυρες» του Μεγάρου και πρόκειται για «ένα πάρτι με τους ανθρώπους που έκανε μαζί τους τα τραγούδια του» τα τελευταία 25 χρόνια, ομολογεί ο συνθέτης.
Αξέχαστες επιτυχίες του Κραουνάκη που πρωτοακούστηκαν με τη Βίκυ Μοσχολιού, την Άλκηστις Πρωτοψάλτη, την Τάνια Τσανακλίδου, ενορχηστρωμένες από τον συνεργάτη του Κραουνάκη, Γιώργο Ζαχαρίου, για τις ανάγκες της συναυλίας.
Όσο για τη Σόνια Θεοδωρίδου, το κοινό τους χαρακτηριστικό, αν και προέρχονται από διαφορετικούς χώρους, είναι «η αμεσότητα», είπε σήμερα ο διευθυντής της σειράς «Γέφυρες» Δημήτρης Μαραγκόπουλος.
www.kathimerini.gr με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ
Οι δύο συναυλίες του Στ. Κραουνάκη εντάσσονται στη σειρά «Γέφυρες» του Μεγάρου και πρόκειται για «ένα πάρτι με τους ανθρώπους που έκανε μαζί τους τα τραγούδια του» τα τελευταία 25 χρόνια, ομολογεί ο συνθέτης.
Αξέχαστες επιτυχίες του Κραουνάκη που πρωτοακούστηκαν με τη Βίκυ Μοσχολιού, την Άλκηστις Πρωτοψάλτη, την Τάνια Τσανακλίδου, ενορχηστρωμένες από τον συνεργάτη του Κραουνάκη, Γιώργο Ζαχαρίου, για τις ανάγκες της συναυλίας.
Όσο για τη Σόνια Θεοδωρίδου, το κοινό τους χαρακτηριστικό, αν και προέρχονται από διαφορετικούς χώρους, είναι «η αμεσότητα», είπε σήμερα ο διευθυντής της σειράς «Γέφυρες» Δημήτρης Μαραγκόπουλος.
www.kathimerini.gr με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ
Παρασκευή 7 Νοεμβρίου 2008
Ο Δημήτρης Χορν στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Μια μεγάλη έκθεση, αφιερωμένη στον σπουδαίο ηθοποιό Δημήτρη Χορν διοργανώνει το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, με την ευκαιρία της επετείου των 10 χρόνων από τον θάνατό του. Η έκθεση που περιλαμβάνει φωτογραφίες, προσωπικά αντικείμενα, κοστούμια παρουσιάζεται από τις 25 Νοεμβρίου 2008 έως την 1η Φεβρουαρίου 2009.
Προσωπικά αντικείμενα, φωτογραφίες, κοστούμια και πλούσιο οπτικοακουστικό υλικό για τον χαρισματικό και δημοφιλή ηθοποιό του κινηματογράφου και του θεάτρου της δεκαετίας του 1950.
Το καμαρίνι του από το θέατρο Δημήτρης Χoρν, θα μεταφερθεί στο Μουσείο για να παρουσιαστεί στο πλαίσιο της έκθεσης, ενώ το Θεατρικό Μουσείο και το Εθνικό Θέατρο πρόκειται να δανείσουν κοστούμια από θεατρικές παραστάσεις.
Στην έκθεση παρουσιάζονται επίσης προγράμματα, αφίσες και περιοδικά (από το πλούσιο αρχείο του Δημήτρη Μπαγέρη), καθώς και αντικείμενα και φωτογραφίες από το αρχείο του Θεοδόση Ισαακίδη.
Η έκθεση χωρίζεται στις εξής ενότητες: Εισαγωγή και ζωή πριν το θέατρο, ο Δημήτρης Χορν στο θέατρο, ο Δημήτρης Χορν στο ραδιόφωνο (θεατρικά), Χορν και κινηματογράφος, Ενθυμήματα (προσωπικά αντικείμενα) και το καμαρίνι του Δημήτρη Χορν, Προβολή του ντοκιμαντέρ «Δημήτρης Χορν» (από την εκπομπή «Παρασκήνιο» του Γιώργου Σκεύα).
Η μουσειογραφική επιμέλεια είναι του Σταμάτη Ζάννου, ενώ την επιμέλεια των κειμένων έχει αναλάβει ο Κώστας Γεωργουσόπουλος.
Newsroom ΔΟΛ
Προσωπικά αντικείμενα, φωτογραφίες, κοστούμια και πλούσιο οπτικοακουστικό υλικό για τον χαρισματικό και δημοφιλή ηθοποιό του κινηματογράφου και του θεάτρου της δεκαετίας του 1950.
Το καμαρίνι του από το θέατρο Δημήτρης Χoρν, θα μεταφερθεί στο Μουσείο για να παρουσιαστεί στο πλαίσιο της έκθεσης, ενώ το Θεατρικό Μουσείο και το Εθνικό Θέατρο πρόκειται να δανείσουν κοστούμια από θεατρικές παραστάσεις.
Στην έκθεση παρουσιάζονται επίσης προγράμματα, αφίσες και περιοδικά (από το πλούσιο αρχείο του Δημήτρη Μπαγέρη), καθώς και αντικείμενα και φωτογραφίες από το αρχείο του Θεοδόση Ισαακίδη.
Η έκθεση χωρίζεται στις εξής ενότητες: Εισαγωγή και ζωή πριν το θέατρο, ο Δημήτρης Χορν στο θέατρο, ο Δημήτρης Χορν στο ραδιόφωνο (θεατρικά), Χορν και κινηματογράφος, Ενθυμήματα (προσωπικά αντικείμενα) και το καμαρίνι του Δημήτρη Χορν, Προβολή του ντοκιμαντέρ «Δημήτρης Χορν» (από την εκπομπή «Παρασκήνιο» του Γιώργου Σκεύα).
Η μουσειογραφική επιμέλεια είναι του Σταμάτη Ζάννου, ενώ την επιμέλεια των κειμένων έχει αναλάβει ο Κώστας Γεωργουσόπουλος.
Newsroom ΔΟΛ
Τετάρτη 5 Νοεμβρίου 2008
Ολιβερ Στόουν και Γουίλεμ Νταφόε στο 49ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης
Στις 14 Νοεμβρίου θα ξεκινήσει το φετινό 49ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, με το Πανόραμα των ελληνικών ταινιών και το διεθνές διαγωνιστικό τμήμα, όπου θα διαγωνισθούν 14 ξένες ταινίες νέων σκηνοθετών, κι ανάμεσά τους δύο ελληνικές, οι Τρεις Στιγμές του Πέτρου Σεβαστίκογλου και το Without του Αλέξανδρου Αβρανά.
Οι παράλληλες εκδηλώσεις, τα αφιερώματα, οι εκθέσεις, τα ειδικά προγράμματα, οι προβολές, τα μεγάλα ονόματα της σύγχρονης κινηματογραφικής σκηνής, που θα βραβευθούν για τη συμβολή τους στην 7η Τέχνη αναμένεται να ελκύσουν το ενδιαφέρον πολλών επισκεπτών.
Φέτος στο Φεστιβάλ θα παραβρεθεί ο Τακέσι Κιτάνο, ο Όλιβερ Στόουν με τη νέα ταινία του W, ο βραβευμένος με Όσκαρ καλύτερης μουσικής Αργεντινός συνθέτης Γκουστάβο Σανταολάγια (Brokeback Mountain και Babel), ο Βραζιλιάνος σκηνοθέτης Βάλτερ Σάλες (Κεντρικός Σταθμός, Ημερολόγια Μοτοσικλέτας), οι πολυβραβευμένοι Βέλγοι σκηνοθέτες Ζαν-Πιερ και Λικ Νταρντέν (Ροζέτα) και φυσικά ο Γουίλεμ Νταφόε, πρωταγωνιστής της νέας ταινίας του Θόδωρου Αγγελόπουλου Η σκόνη του χρόνου, η οποία θα προβληθεί το Σάββατο 22 Νοεμβρίου σε avant premiere, ως ειδική προβολή του ελληνικού τμήμτος, εκτός διαγωνισμού.
Το φεστιβάλ φέτος τιμά, επίσης, τον Μάνο Ζαχαρία, με πλήρες αναδρομικό αφιέρωμα τού σχεδόν άγνωστου στην Ελλάδα έργου του, ενός έργου «με ρίζες ελληνικές, βάσεις σοβιετικές και ιδέες οικουμενικές».
Ακόμα, αφιέρωμα επιφυλάσεται για πρώτη φορά φέτος, στον κινηματογράφο της Μέσης Ανατολής, που θα συνοδεύεται και από έκθεση νέων καλλιτεχνών. Επίσης, με ενδιαφέρον αναμένεται και η έκθεση με ταινίες μικρού μήκους, φωτογραφίες και εγκαταστάσεις του Κωνσταντίνου Γιάνναρη, που επιμελήθηκε ο διευθυντής του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Ντένης Ζαχαρόπουλος.
Στα νέα προγράμματα του Φεστιβάλ εντάσσεται και το Experimental Forum, που φιλοδοξεί να ανοίξει παράθυρο στον πειραματικό κινηματογράφο. Σε μια πρώτη επαφή με το κοινό, το πρόγραμμα παρουσιάζει αφιέρωμα στον αντισυμβατικό Κροάτη δημιουργό Ιβάν Λάντισλαβ Γκαλέτα, καθώς και μια επιλογή 19 ταινιών από τα περίφημα ουγγρικά στούντιο Bela Balazs Studio.
Οι «Ημέρες Ανεξαρτησίας» συνεχίζουν να παρουσιάζουν για τέταρτη χρονιά ταινίες του ανεξάρτητου κινηματογράφου, ενώ οι «Ματιές στα Βαλκάνια» τις σημαντικότερες φετινές παραγωγές και ένα αφιέρωμα στον σύγχρονο τούρκικο κινηματογράφο.
Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ θα ολοκληρωθεί στις 23 Νοεμβρίου. Η διοργάνωσή του ανέρχεται σε 3.160.000 ευρώ. Μέρος του ποσού προέρχεται από το ΥΠΠΟ (1.800.000 ευρώ) και το υπόλοιπο από χορηγίες.
Newsroom ΔΟΛ
Οι παράλληλες εκδηλώσεις, τα αφιερώματα, οι εκθέσεις, τα ειδικά προγράμματα, οι προβολές, τα μεγάλα ονόματα της σύγχρονης κινηματογραφικής σκηνής, που θα βραβευθούν για τη συμβολή τους στην 7η Τέχνη αναμένεται να ελκύσουν το ενδιαφέρον πολλών επισκεπτών.
Φέτος στο Φεστιβάλ θα παραβρεθεί ο Τακέσι Κιτάνο, ο Όλιβερ Στόουν με τη νέα ταινία του W, ο βραβευμένος με Όσκαρ καλύτερης μουσικής Αργεντινός συνθέτης Γκουστάβο Σανταολάγια (Brokeback Mountain και Babel), ο Βραζιλιάνος σκηνοθέτης Βάλτερ Σάλες (Κεντρικός Σταθμός, Ημερολόγια Μοτοσικλέτας), οι πολυβραβευμένοι Βέλγοι σκηνοθέτες Ζαν-Πιερ και Λικ Νταρντέν (Ροζέτα) και φυσικά ο Γουίλεμ Νταφόε, πρωταγωνιστής της νέας ταινίας του Θόδωρου Αγγελόπουλου Η σκόνη του χρόνου, η οποία θα προβληθεί το Σάββατο 22 Νοεμβρίου σε avant premiere, ως ειδική προβολή του ελληνικού τμήμτος, εκτός διαγωνισμού.
Το φεστιβάλ φέτος τιμά, επίσης, τον Μάνο Ζαχαρία, με πλήρες αναδρομικό αφιέρωμα τού σχεδόν άγνωστου στην Ελλάδα έργου του, ενός έργου «με ρίζες ελληνικές, βάσεις σοβιετικές και ιδέες οικουμενικές».
Ακόμα, αφιέρωμα επιφυλάσεται για πρώτη φορά φέτος, στον κινηματογράφο της Μέσης Ανατολής, που θα συνοδεύεται και από έκθεση νέων καλλιτεχνών. Επίσης, με ενδιαφέρον αναμένεται και η έκθεση με ταινίες μικρού μήκους, φωτογραφίες και εγκαταστάσεις του Κωνσταντίνου Γιάνναρη, που επιμελήθηκε ο διευθυντής του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Ντένης Ζαχαρόπουλος.
Στα νέα προγράμματα του Φεστιβάλ εντάσσεται και το Experimental Forum, που φιλοδοξεί να ανοίξει παράθυρο στον πειραματικό κινηματογράφο. Σε μια πρώτη επαφή με το κοινό, το πρόγραμμα παρουσιάζει αφιέρωμα στον αντισυμβατικό Κροάτη δημιουργό Ιβάν Λάντισλαβ Γκαλέτα, καθώς και μια επιλογή 19 ταινιών από τα περίφημα ουγγρικά στούντιο Bela Balazs Studio.
Οι «Ημέρες Ανεξαρτησίας» συνεχίζουν να παρουσιάζουν για τέταρτη χρονιά ταινίες του ανεξάρτητου κινηματογράφου, ενώ οι «Ματιές στα Βαλκάνια» τις σημαντικότερες φετινές παραγωγές και ένα αφιέρωμα στον σύγχρονο τούρκικο κινηματογράφο.
Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ θα ολοκληρωθεί στις 23 Νοεμβρίου. Η διοργάνωσή του ανέρχεται σε 3.160.000 ευρώ. Μέρος του ποσού προέρχεται από το ΥΠΠΟ (1.800.000 ευρώ) και το υπόλοιπο από χορηγίες.
Newsroom ΔΟΛ
Το ποίημα της εβδομάδας από τη Βιβλιοθήκη Λιβαδειάς
Paul Celan
Από το χέρι μου τρώει το φθινόπωρο το φύλλο του:
είμαστε φίλοι.
Ξεφλουδίζουμε το χρόνο απ’ τα καρύδια και του μαθαίνουμε να περπατά:
ο χρόνος γυρίζει πίσω στη φλούδα.Στον καθρέφτη είναι Κυριακή,
στο όνειρο ο ύπνος,
το στόμα μιλά την αλήθεια.
Το μάτι κατηφορίζει προς το φύλο της αγαπημένης:
κοιταζόμαστε,
μιλάμε για πράγματα σκοτεινά,
αγαπιόμαστε σαν μήκων και μνήμη,
κοιμόμαστε σαν το κρασί μες στα κοχύλια,
σαν τη θάλασσα στη ματωμένη λάμψη του φεγγαριού.
Στεκόμαστε αγκαλιασμένοι στο παράθυρο, μας κοιτούναπό το δρόμο:
είναι καιρός πια να μάθουν!
Είναι καιρός να μάθει η πέτρα να ανθεί,
η ανησυχία να χτυπά την καρδιά.
Είναι καιρός να είναι καιρός.
Είναι καιρός.
Από τη συλλογή «Μήκων και μνήμη», μτφρ.: Ιωάννα Αβραμίδου, Εκδόσεις Νεφέλη 2007
Κυριακή 2 Νοεμβρίου 2008
Οι "Αδωνις" στο Μαυρομάτι
Ο Πολιτιστικός Σύλλογος Μαυροματίου και ο Σύλλογος Γυναικών "Ογχηστός", σας προσκαλούν στο Μαυρομάτι Βοιωτίας το Σάββατο 8 Νεομβρίου 2008 και ώρα 9:00 μ.μ. στη μουσική συναυλία με τους "Άδωνις".
Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στην Αίθουσα Πολιτισμού Μαυροματίου.Τα έσοδα θα διατεθούν για φιλανθρωπικούς σκοπούς.Οι "Άδωνις" ενώνονται μετά από 18 χρόνια για χάρη της συναυλίας αυτής.
Στα παρασκήνια της Ιστορίας
Ιδιότυπη/πρωτότυπη για τα ελληνικά δεδομένα η τελευταία δουλειά του Μένη Κουμανταρέα με τίτλο «Το show είναι των Ελλήνων» περιλαμβάνει τρεις νουβέλες που επιχειρούν να ανασυνθέσουν τρεις κορυφαίες στιγμές της ελληνικής ιστορίας του 20ού αιώνα με μυθιστορηματικό τρόπο αλλά και με ιστορική τεκμηρίωση που θα ζήλευαν πολλά επιστημονικά συγγράματα τουλάχιστον στη χώρα μας. Βρίσκω κάπως στρογγυλό, χωρίς αιχμές και χωρίς πληγές, τον λόγο του σημαντικού συγγραφέα που όμως παραμένει μάστορας της αφήγησης ακόμη και όταν δίνει συνεντεύξεις. Δείτε από τη σημερινή Ελευθεροτυπία.
Της ΣΤΑΥΡΟΥΛΑΣ ΠΑΠΑΣΠΥΡΟΥ (spapa@enet.gr)
Ο χρόνος φέρεται γενναιόδωρα στον Μένη Κουμανταρέα. Τι κι αν πλησιάζει τα ογδόντα; Η κοψιά του παραμένει νεανική, η υγεία του ακλόνητη, και η δημιουργικότητά του αστείρευτη, όπως αποδεικνύεται.
«Ο μυθιστοριογράφος δεν γράφει Ιστορία, κάνει μυθοπλασία», λέει ο Μένης Κουμανταρέας. «Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι δεν πρέπει να είναι πιστός στο πνεύμα και την ατμόσφαιρα μιας εποχής»
Παρών στο λογοτεχνικό προσκήνιο εδώ και πέντε δεκαετίες, ο συγγραφέας του «Ωραίου λοχαγού» και της «Φανέλας με το εννιά» επανέρχεται φέτος δίνοντας σάρκα και οστά σε μορφές που σφράγισαν τον νεοελληνικό μας βίο -από τον Καβάφη και τον Δημήτρη Μητρόπουλο ώς τον Ιωάννη Μεταξά και τον Γεώργιο Παπανδρέου. Βαδίζοντας στο μονοπάτι που χάραξε με το «Δυο φορές Ελληνας», πάτησε και αυτή τη φορά σ' ένα εξαντλητικά τεκμηριωμένο πραγματολογικό υλικό. Και μπολιάζοντάς το με προσωπικά του διλήμματα και αγωνίες, βάλθηκε ν' ανασυστήσει τρεις σημαδιακές στιγμές του πρώτου μισού του 20ού αιώνα, σ' έναν τόμο που φέρει τον τίτλο «Το show είναι των Ελλήνων» και κυκλοφορεί αύριο από τον «Κέδρο» μ' ένα πρωτότυπο έργο του Αλέκου Φασιανού στο εξώφυλλο.
«Εφιάλτης» το ιστορικό βιβλίο
Το ταξίδι που προσφέρουν οι τρεις νουβέλες που απαρτίζουν το βιβλίο ξεκινά το 1932 σ' ένα μεγαλοαστικό σαλόνι της οδού Οθωνος, εκεί όπου πραγματοποιήθηκε η μοναδική συνάντηση του γηραιού Αλεξανδρινού με τον νεαρό ακόμα μαέστρο, συνεχίζεται υπό τους ήχους του Πουτσίνι σ' ένα κατάμεστο Βασιλικό Θέατρο παραμονές του ελληνο-ιταλικού πολέμου και καταλήγει στα υπόγεια του υπουργείου Εξωτερικών τον Δεκέμβρη του '44, με τον εμφύλιο προ των πυλών και την Αθήνα ήδη κομμένη στα δύο.
«Η έρευνα εδώ έφτασε στο αποκορύφωμά της», λέει ο Μένης Κουμανταρέας αφήνοντας έναν μικρό αναστεναγμό. Γιατί, «όση απόλαυση κι αν έχει να δουλεύεις πάνω σε μια ρεαλιστική βάση, είναι και βάσανο να εξαρτάσαι από τόσες ιστορικές πηγές. Ομολογώ πως δεν έχω πρόθεση να το επαναλάβω. Κι ο χειρότερος εφιάλτης μου είναι να χαρακτηριστεί το βιβλίο "ιστορικό"!».
Δεδομένου ότι βρισκόταν εν ζωή όταν διαδραματίζονταν τα όσα αναφέρει στο «Show...», τέτοιος κίνδυνος δεν υφίσταται. Τη χρονιά, βέβαια, που η κριτικός Ελένη Ουράνη, γνωστή με το ψευδώνυμο Αλκης Θρύλος, οργάνωνε ένα ιδιωτικό ρεσιτάλ του Μητρόπουλου για ν' ακούσει ο Καβάφης τα μελοποιημένα από εκείνον ποιήματά του, ο Κουμανταρέας ήταν βρέφος. Η απειλή, επίσης, των βομβαρδισμών και οι σειρήνες που έσκιζαν τον αέρα το μοιραίο φθινοπωρινό πρωινό του '40 «δεν σηματοδοτούν πάρα την αρχή της κανονικής μου μνήμης» παραδέχεται. «Είχα ντυθεί να πάω σχολείο, αλλά δεν με άφησαν...». Οσο για τα Δεκεμβριανά, μολονότι τα έζησε στο πετσί του στα 13 του, ως όμηρος του ΕΛΑΣ μαζί με τη μητέρα του, το διακύβευμά τους χρειάστηκε να περάσουν χρόνια για να το συνειδητοποιήσει.
Από μια πλευρά, λοιπόν, το «Show...» διαβάζεται κι ως καρπός της περιέργειας του Κουμανταρέα να εξερευνήσει τα περασμένα με το βλέμμα της ωριμότητας. Ν' αποτιμήσει την περίφημη αστική τάξη απ' την οποία κρατάει η σκούφια του και κάποιες από τις συνήθειές του, κι ας αποστάτησε εγκαίρως από τους κόλπους της χάρη στην γνωριμία του με τον Μάνο Χατζιδάκι, τον Τσαρούχη, τον Γκάτσο και τα νυχτοπερπατήματά του με «λαϊκά παιδιά».
Ν' αποτυπώσει την ατμόσφαιρα του μεσοπολέμου, τότε που «ήταν πολύ της μόδας να είσαι γερμανόφιλος», και που οι καλλιεργημένοι Αθηναίοι, στα μάτια ενός κοσμοπολίτη, φάνταζαν «ολίγον τι νερόβραστοι», «επαρχιώτες», «αθεράπευτα ρομαντικοί». Να δει τον Μεταξά όχι με το κοστούμι του δικτάτορα αλλά μ' αυτό του πατριώτη, τοποθετώντας τον σαν τη μύγα μες το γάλα ανάμεσα σε καλοζωισμένους και με κοντή μνήμη κοσμικούς, λίγες ώρες πριν του επιδοθεί από τον πρεσβευτή Γκράτσι το τελεσίγραφο των Ιταλών.
Κι ακόμα, «με το πλεονέκτημα της απόστασης», όπως λέει, να προσεγγίσει τις απαρχές του εμφυλίου, για τα αίτια του οποίου δεν τρέφει πια αμφιβολίες, «ήταν ξεκάθαρα ταξικά»:«Μπορεί το αριστερό κίνημα να είχε διαμορφωθεί πριν από τον πόλεμο, αλλά στην Κατοχή το χάσμα ήταν δεδομένο. Ο λαός από τη μια, οι συνεργάτες του εχθρού από την άλλη. Η πρώτη φορά που η αστική τάξη ένιωσε πραγματικά πως κινδυνεύει, ήταν στα Δεκεμβριανά». Η νουβέλα, άλλωστε, που τον δυσκόλεψε περισσότερο, δεν το κρύβει, ήταν η τελευταία, αυτή που δίνει και τον τίτλο στο βιβλίο.
«Φωτογράφισε τους Ελληνες, όχι εμάς. The Greeks! Μ' ακούς; Το show είναι των Ελλήνων», είπε ο Τσόρτσιλ στον ουκρανό φωτογράφο Ντμίτρι Κέσελ, το βράδυ της 26ης Δεκεμβρίου του '44, σ' εκείνη την ιστορική σύσκεψη όπου εκπρόσωποι απ' όλο το εγχώριο πολιτικό φάσμα, μαζί με ξένους πρέσβεις και στρατηγούς, κρατούσαν την μεταπολεμική τύχη της Ελλάδας στα χέρια τους.
Η σύσκεψη και το θεατρικό
Τα πρακτικά της παραπάνω σύσκεψης καθώς κι εκείνης που ακολούθησε την επομένη, μεταξύ Ελλήνων αυτή τη φορά, ο Κουμανταρέας τα είχε μελετήσει ενδελεχώς πριν από μερικά χρόνια, με την προοπτική να γράψει ένα θεατρικό έργο που θα σκηνοθετούσε ο Παντελής Βούλγαρης στο Εθνικό. «Το σχέδιο ματαιώθηκε, καθώς ο Νίκος Κούρκουλος θεώρησε στατικό το κείμενο και δεν έδωσε συνέχεια, αλλά κι εγώ απ' τη μεριά μου δεν ήθελα να κρατώ τόση δουλειά φυλακισμένη στα συρτάρια μου. Πείσμωσα. Πράγματι, ήταν ένα μπουκωμένο από ιστορικά στοιχεία γραπτό, και κάθε φορά που το επεξεργαζόμουν, όλο και αφαιρούσα...».
Το βασικό του μυθοπλαστικό εύρημα, πάντως, έμεινε αναλλοίωτο: και στην νουβέλα, τα πρακτικά ζωντανεύουν σαν σε θεατρική παράσταση, μ' έναν μισότρελο γέρο, συνταξιούχο διπλωματικό υπάλληλο κι αυτόπτη μάρτυρα των γεγονότων, να ερμηνεύει μόνος τους όλους τους ρόλους -του Τσόρτσιλ, του Σκόμπι, του Σιάντου, του Παρτσαλίδη, του Παπανδρέου, του Κανελλόπουλου...- ανοίγοντας έτσι ένα παράθυρο στην Ιστορία σ' έναν νεοπροσληφθέντα γραμματέα του υπουργείου Εξωτερικών.
«Τυχοδιώκτης» ο Παπανδρέου
Στα μάτια του συγγραφέα, ο τελευταίος αντιπροσωπεύει «τον χαρακτηριστικό τύπο του σημερινού, αδιάφορου και κολλημένου στο κινητό του ανθρώπου», ο οποίος χάρη στο παραπάνω ιδιότυπο σεμινάριο επιτέλους αφυπνίζεται. «Γιατί να παραδώσουμε τα όπλα στους Αγγλους;», ρωτάει ο παλιός τσαγκάρης και γενικός γραμματέας του ΚΚΕ Γιώργης Σιάντος. «Αυτοί μας τα έδωκαν; Εάν δε βρεθεί μια λύση, δεν πρόκειται να τα καταθέσουμε. Ούτε σε σαράντα χρόνια. Μπορεί κάποια στιγμή να φύγουμε από την Αθήνα, αλλά δεν θα σταματήσουμε να πολεμάμε». Σ' αυτήν τη φράση εμπεριέχεται όλος ο Εμφύλιος που ακολούθησε.
Και να τα λόγια του ηλικιωμένου ήρωα, όταν ο νεαρός τον ρωτά για τις συνέπειες που είχε ο αδελφοκτόνος πόλεμος: «Χάρις στους δεξιούς, ευτυχώς δεν μπήκαμε στο παραπέτασμα. Θα ήμασταν σήμερα κάτι σαν Αλβανία ή Βουλγαρία. Αλλά βεβαίως, τίποτε δεν άλλαξε, κι ο τόπος κυβερνήθηκε από το κεφάλαιο. Μπορεί ο λαός ν' απέκτησε ή να ονειρεύτηκε ότι θ' αποκτήσει κλουβιά σε πολυκατοικίες, κάρτες, μετοχές, ομόλογα, μα στην ουσία έμεινε με σκυμμένο το κεφάλι κι επιπλέον χρεωμένος. Ευχαριστήθηκες;».
Ο Μένης Κουμανταρέας θεωρεί πως οι έλληνες πολιτικοί τότε «δεν στάθηκαν στο ύψος των περιστάσεων. Βρέθηκαν τελείως απροετοίμαστοι. Οι δεξιοί δεν μπορούσαν να φανταστούν αυτήν την επανάσταση, μικρογραφία και παρωδία συνάμα της Οκτωβριανής. Αλλά και οι αριστεροί φάνηκαν ανήμποροι να συμβαδίσουν με τους άλλους, που και πιο έμπειροι ήταν και καλύτερες διασυνδέσεις είχαν. Πρακτικά, σ' εκείνες τις δύο συσκέψεις, ένα μπάλωμα έγινε που απέτρεψε ένα μεγαλύτερο αιμοτοκύλισμα στην Αθήνα, στήνοντας μια γέφυρα συνεννόησης που οδήγησε στη Συμφωνία της Βάρκιζας».
Να' ναι άραγε τυχαίο το αρνητικό πορτρέτο που σκιαγραφεί του Γεώργιου Παπανδρέου; «Ετσι αισθάνομαι πως ήταν» επιμένει. «Ενας τυχοδιώκτης. Πατριώτης μεν, αλλά επιπόλαιος και καθαρά εξαρτώμενος από τους Αγγλους. Ο Παπανδρέου εξιλεώθηκε με τον Ανένδοτο...».Αν στη συγκεκριμένη νουβέλα το βασικότερο μέλημά του ήταν να είναι ακριβοδίκαιος, στις άλλες δύο που προηγούνται, ο Κουμανταρέας αφήνεται πολύ πιο ελεύθερος να περάσει κάτω από τις γραμμές προσωπικά του στοιχεία.
Ο «Κύριος Μπάτερφλαϊ», ο πρωταγωνιστής της δεύτερης ιστορίας, αυτός ο άβουλος αστός, κατ' επίφασιν δικηγόρος κι ερασιτέχνης συγγραφέας, που αυτομαστιγώνεται ως αμετανόητος ντιλετάντης της όπερας και άτολμος ρέκτης του αγοραίου έρωτα, «καθρεφτίζει ένα κομμάτι του εαυτού μου», λέει: «Οσο κι αν ξέφυγα από την τάξη μου, όσο κι αν μετά βίας ανέχομαι τους Κολωνακιώτες ή τους νεόπλουτους, είναι αδύνατο ν' απαρνηθώ εντελώς την καταγωγή μου, τα έπιπλα των γονιών μου, τα χρήματα που μου άφησαν, τους καλούς τρόπους, την εύρυθμη λειτουργία του εικοσιτετραώρου. Ακόμα κι η κλασική μουσική, παραμένει κεντρικό μέρος της ζωής μου. Οποτε όμως πηγαίνω στο Μέγαρο, ενοχλούμαι από τη φάρα των μεγαλογιατρών, των μεγαλοδικηγόρων και των μεγαλοεπιχειρηματιών, ιδίως όταν έρχονται εδώ μεγάλες ορχήστρες. Γιατί όταν παίζουν οι δικές μας, βλέπεις πρόσωπα ανθρώπινα και νεολαία, πολλή νεολαία...».
Αχ, αυτή η νεολαία! Ο Κουμανταρέας την υμνεί δεόντως στο βιβλίο του, καθώς δανειζόμενος το βλέμμα του ταλαιπωρημένου από την τραχειοτομή Καβάφη, λες και φλερτάρει κι ο ίδιος με τον σφύζοντα από ενέργεια Μητρόπουλο. Εναν νέο στην ακμή της ηλικίας του, έναν ήδη γνωστό στην Ευρώπη μαέστρο, που παλεύει να είναι «Δυτικός και Ελληνας μαζί», και που ενώ ως θρησκευόμενος, επιθυμεί μια ζωή αποστολική, οι ηδονές τον κάνουν να ριγά ολόκληρος. Στην εναρκτήρια νουβέλα «Μια μέρα από τη ζωή τους», παρακολουθούμε τη συνάντηση αυτών των δύο κορυφαίων δημιουργών, κατ' εξοχήν αντιρομαντικών, με κοινή περιφρόνηση προς τον επαρχιωτισμό και με την ίδια σεξουαλική ιδιαιτερότητα, δυο «ανθρώπων της απόκρυψης», χωρίς όμως να διαβάζουμε πουθενά τα επώνυμά τους. «Δεν μου πήγαινε να τα βάλω. Ηταν μια συνειδητή παράλειψη που με βοήθησε πολύ δίνοντάς μου ένα ημίφως κεριών, όπως ακριβώς το φανταζόμουν. Ενιωθα μια συστολή απέναντι σ' αυτά τα μυθικά πρόσωπα, κι ήθελα να σταθώ ταπεινά απέναντί τους».
Ζει ο επαρχιωτισμός
Πόσο διαφορετική είναι άραγε η σημερινή πνευματική Αθήνα από εκείνη του '32; «Τώρα βρισκόμαστε πιο κοντά στα διεθνή ρεύματα, κι αντί για τη γαλλική κουλτούρα κυρίαρχη είναι η αμερικάνικη. Από τον επαρχιωτισμό, όμως, δεν έχουμε απαλλαγεί. Υπάρχει πάντα μια δουλικότητα σ' ό,τι έρχεται από το εξωτερικό». Ο ίδιος άραγε δεν θα 'θελε να διαβάζονται τα έργα του έξω απ' τα σύνορά μας; «Βλέποντας την τύχη που είχαν τα μεταφρασμένα βιβλία μου από κάποιους μικρούς οίκους - ο γαλλικός, μάλιστα, που είχε εκδώσει την "Φανέλα" και τον "Λογαχό" έκλεισε!- έχασα το ενδιαφέρον μου. Ποτέ δεν το κυνήγησα συστηματικά, απλώς για ένα διάστημα βαυκαλίστηκα ότι κάτι μπορεί να γίνει. Παρηγοριέμαι με την ιδέα ότι, αν ήμουν Εγγλέζος ή Αμερικανός, σίγουρα θα μεταφραζόμουν στην Ελλάδα... Κι έτσι κοιμάμαι ήσυχα, χωρίς αυταπάτες».
Της ΣΤΑΥΡΟΥΛΑΣ ΠΑΠΑΣΠΥΡΟΥ (spapa@enet.gr)
Ο χρόνος φέρεται γενναιόδωρα στον Μένη Κουμανταρέα. Τι κι αν πλησιάζει τα ογδόντα; Η κοψιά του παραμένει νεανική, η υγεία του ακλόνητη, και η δημιουργικότητά του αστείρευτη, όπως αποδεικνύεται.
«Ο μυθιστοριογράφος δεν γράφει Ιστορία, κάνει μυθοπλασία», λέει ο Μένης Κουμανταρέας. «Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι δεν πρέπει να είναι πιστός στο πνεύμα και την ατμόσφαιρα μιας εποχής»
Παρών στο λογοτεχνικό προσκήνιο εδώ και πέντε δεκαετίες, ο συγγραφέας του «Ωραίου λοχαγού» και της «Φανέλας με το εννιά» επανέρχεται φέτος δίνοντας σάρκα και οστά σε μορφές που σφράγισαν τον νεοελληνικό μας βίο -από τον Καβάφη και τον Δημήτρη Μητρόπουλο ώς τον Ιωάννη Μεταξά και τον Γεώργιο Παπανδρέου. Βαδίζοντας στο μονοπάτι που χάραξε με το «Δυο φορές Ελληνας», πάτησε και αυτή τη φορά σ' ένα εξαντλητικά τεκμηριωμένο πραγματολογικό υλικό. Και μπολιάζοντάς το με προσωπικά του διλήμματα και αγωνίες, βάλθηκε ν' ανασυστήσει τρεις σημαδιακές στιγμές του πρώτου μισού του 20ού αιώνα, σ' έναν τόμο που φέρει τον τίτλο «Το show είναι των Ελλήνων» και κυκλοφορεί αύριο από τον «Κέδρο» μ' ένα πρωτότυπο έργο του Αλέκου Φασιανού στο εξώφυλλο.
«Εφιάλτης» το ιστορικό βιβλίο
Το ταξίδι που προσφέρουν οι τρεις νουβέλες που απαρτίζουν το βιβλίο ξεκινά το 1932 σ' ένα μεγαλοαστικό σαλόνι της οδού Οθωνος, εκεί όπου πραγματοποιήθηκε η μοναδική συνάντηση του γηραιού Αλεξανδρινού με τον νεαρό ακόμα μαέστρο, συνεχίζεται υπό τους ήχους του Πουτσίνι σ' ένα κατάμεστο Βασιλικό Θέατρο παραμονές του ελληνο-ιταλικού πολέμου και καταλήγει στα υπόγεια του υπουργείου Εξωτερικών τον Δεκέμβρη του '44, με τον εμφύλιο προ των πυλών και την Αθήνα ήδη κομμένη στα δύο.
«Η έρευνα εδώ έφτασε στο αποκορύφωμά της», λέει ο Μένης Κουμανταρέας αφήνοντας έναν μικρό αναστεναγμό. Γιατί, «όση απόλαυση κι αν έχει να δουλεύεις πάνω σε μια ρεαλιστική βάση, είναι και βάσανο να εξαρτάσαι από τόσες ιστορικές πηγές. Ομολογώ πως δεν έχω πρόθεση να το επαναλάβω. Κι ο χειρότερος εφιάλτης μου είναι να χαρακτηριστεί το βιβλίο "ιστορικό"!».
Δεδομένου ότι βρισκόταν εν ζωή όταν διαδραματίζονταν τα όσα αναφέρει στο «Show...», τέτοιος κίνδυνος δεν υφίσταται. Τη χρονιά, βέβαια, που η κριτικός Ελένη Ουράνη, γνωστή με το ψευδώνυμο Αλκης Θρύλος, οργάνωνε ένα ιδιωτικό ρεσιτάλ του Μητρόπουλου για ν' ακούσει ο Καβάφης τα μελοποιημένα από εκείνον ποιήματά του, ο Κουμανταρέας ήταν βρέφος. Η απειλή, επίσης, των βομβαρδισμών και οι σειρήνες που έσκιζαν τον αέρα το μοιραίο φθινοπωρινό πρωινό του '40 «δεν σηματοδοτούν πάρα την αρχή της κανονικής μου μνήμης» παραδέχεται. «Είχα ντυθεί να πάω σχολείο, αλλά δεν με άφησαν...». Οσο για τα Δεκεμβριανά, μολονότι τα έζησε στο πετσί του στα 13 του, ως όμηρος του ΕΛΑΣ μαζί με τη μητέρα του, το διακύβευμά τους χρειάστηκε να περάσουν χρόνια για να το συνειδητοποιήσει.
Από μια πλευρά, λοιπόν, το «Show...» διαβάζεται κι ως καρπός της περιέργειας του Κουμανταρέα να εξερευνήσει τα περασμένα με το βλέμμα της ωριμότητας. Ν' αποτιμήσει την περίφημη αστική τάξη απ' την οποία κρατάει η σκούφια του και κάποιες από τις συνήθειές του, κι ας αποστάτησε εγκαίρως από τους κόλπους της χάρη στην γνωριμία του με τον Μάνο Χατζιδάκι, τον Τσαρούχη, τον Γκάτσο και τα νυχτοπερπατήματά του με «λαϊκά παιδιά».
Ν' αποτυπώσει την ατμόσφαιρα του μεσοπολέμου, τότε που «ήταν πολύ της μόδας να είσαι γερμανόφιλος», και που οι καλλιεργημένοι Αθηναίοι, στα μάτια ενός κοσμοπολίτη, φάνταζαν «ολίγον τι νερόβραστοι», «επαρχιώτες», «αθεράπευτα ρομαντικοί». Να δει τον Μεταξά όχι με το κοστούμι του δικτάτορα αλλά μ' αυτό του πατριώτη, τοποθετώντας τον σαν τη μύγα μες το γάλα ανάμεσα σε καλοζωισμένους και με κοντή μνήμη κοσμικούς, λίγες ώρες πριν του επιδοθεί από τον πρεσβευτή Γκράτσι το τελεσίγραφο των Ιταλών.
Κι ακόμα, «με το πλεονέκτημα της απόστασης», όπως λέει, να προσεγγίσει τις απαρχές του εμφυλίου, για τα αίτια του οποίου δεν τρέφει πια αμφιβολίες, «ήταν ξεκάθαρα ταξικά»:«Μπορεί το αριστερό κίνημα να είχε διαμορφωθεί πριν από τον πόλεμο, αλλά στην Κατοχή το χάσμα ήταν δεδομένο. Ο λαός από τη μια, οι συνεργάτες του εχθρού από την άλλη. Η πρώτη φορά που η αστική τάξη ένιωσε πραγματικά πως κινδυνεύει, ήταν στα Δεκεμβριανά». Η νουβέλα, άλλωστε, που τον δυσκόλεψε περισσότερο, δεν το κρύβει, ήταν η τελευταία, αυτή που δίνει και τον τίτλο στο βιβλίο.
«Φωτογράφισε τους Ελληνες, όχι εμάς. The Greeks! Μ' ακούς; Το show είναι των Ελλήνων», είπε ο Τσόρτσιλ στον ουκρανό φωτογράφο Ντμίτρι Κέσελ, το βράδυ της 26ης Δεκεμβρίου του '44, σ' εκείνη την ιστορική σύσκεψη όπου εκπρόσωποι απ' όλο το εγχώριο πολιτικό φάσμα, μαζί με ξένους πρέσβεις και στρατηγούς, κρατούσαν την μεταπολεμική τύχη της Ελλάδας στα χέρια τους.
Η σύσκεψη και το θεατρικό
Τα πρακτικά της παραπάνω σύσκεψης καθώς κι εκείνης που ακολούθησε την επομένη, μεταξύ Ελλήνων αυτή τη φορά, ο Κουμανταρέας τα είχε μελετήσει ενδελεχώς πριν από μερικά χρόνια, με την προοπτική να γράψει ένα θεατρικό έργο που θα σκηνοθετούσε ο Παντελής Βούλγαρης στο Εθνικό. «Το σχέδιο ματαιώθηκε, καθώς ο Νίκος Κούρκουλος θεώρησε στατικό το κείμενο και δεν έδωσε συνέχεια, αλλά κι εγώ απ' τη μεριά μου δεν ήθελα να κρατώ τόση δουλειά φυλακισμένη στα συρτάρια μου. Πείσμωσα. Πράγματι, ήταν ένα μπουκωμένο από ιστορικά στοιχεία γραπτό, και κάθε φορά που το επεξεργαζόμουν, όλο και αφαιρούσα...».
Το βασικό του μυθοπλαστικό εύρημα, πάντως, έμεινε αναλλοίωτο: και στην νουβέλα, τα πρακτικά ζωντανεύουν σαν σε θεατρική παράσταση, μ' έναν μισότρελο γέρο, συνταξιούχο διπλωματικό υπάλληλο κι αυτόπτη μάρτυρα των γεγονότων, να ερμηνεύει μόνος τους όλους τους ρόλους -του Τσόρτσιλ, του Σκόμπι, του Σιάντου, του Παρτσαλίδη, του Παπανδρέου, του Κανελλόπουλου...- ανοίγοντας έτσι ένα παράθυρο στην Ιστορία σ' έναν νεοπροσληφθέντα γραμματέα του υπουργείου Εξωτερικών.
«Τυχοδιώκτης» ο Παπανδρέου
Στα μάτια του συγγραφέα, ο τελευταίος αντιπροσωπεύει «τον χαρακτηριστικό τύπο του σημερινού, αδιάφορου και κολλημένου στο κινητό του ανθρώπου», ο οποίος χάρη στο παραπάνω ιδιότυπο σεμινάριο επιτέλους αφυπνίζεται. «Γιατί να παραδώσουμε τα όπλα στους Αγγλους;», ρωτάει ο παλιός τσαγκάρης και γενικός γραμματέας του ΚΚΕ Γιώργης Σιάντος. «Αυτοί μας τα έδωκαν; Εάν δε βρεθεί μια λύση, δεν πρόκειται να τα καταθέσουμε. Ούτε σε σαράντα χρόνια. Μπορεί κάποια στιγμή να φύγουμε από την Αθήνα, αλλά δεν θα σταματήσουμε να πολεμάμε». Σ' αυτήν τη φράση εμπεριέχεται όλος ο Εμφύλιος που ακολούθησε.
Και να τα λόγια του ηλικιωμένου ήρωα, όταν ο νεαρός τον ρωτά για τις συνέπειες που είχε ο αδελφοκτόνος πόλεμος: «Χάρις στους δεξιούς, ευτυχώς δεν μπήκαμε στο παραπέτασμα. Θα ήμασταν σήμερα κάτι σαν Αλβανία ή Βουλγαρία. Αλλά βεβαίως, τίποτε δεν άλλαξε, κι ο τόπος κυβερνήθηκε από το κεφάλαιο. Μπορεί ο λαός ν' απέκτησε ή να ονειρεύτηκε ότι θ' αποκτήσει κλουβιά σε πολυκατοικίες, κάρτες, μετοχές, ομόλογα, μα στην ουσία έμεινε με σκυμμένο το κεφάλι κι επιπλέον χρεωμένος. Ευχαριστήθηκες;».
Ο Μένης Κουμανταρέας θεωρεί πως οι έλληνες πολιτικοί τότε «δεν στάθηκαν στο ύψος των περιστάσεων. Βρέθηκαν τελείως απροετοίμαστοι. Οι δεξιοί δεν μπορούσαν να φανταστούν αυτήν την επανάσταση, μικρογραφία και παρωδία συνάμα της Οκτωβριανής. Αλλά και οι αριστεροί φάνηκαν ανήμποροι να συμβαδίσουν με τους άλλους, που και πιο έμπειροι ήταν και καλύτερες διασυνδέσεις είχαν. Πρακτικά, σ' εκείνες τις δύο συσκέψεις, ένα μπάλωμα έγινε που απέτρεψε ένα μεγαλύτερο αιμοτοκύλισμα στην Αθήνα, στήνοντας μια γέφυρα συνεννόησης που οδήγησε στη Συμφωνία της Βάρκιζας».
Να' ναι άραγε τυχαίο το αρνητικό πορτρέτο που σκιαγραφεί του Γεώργιου Παπανδρέου; «Ετσι αισθάνομαι πως ήταν» επιμένει. «Ενας τυχοδιώκτης. Πατριώτης μεν, αλλά επιπόλαιος και καθαρά εξαρτώμενος από τους Αγγλους. Ο Παπανδρέου εξιλεώθηκε με τον Ανένδοτο...».Αν στη συγκεκριμένη νουβέλα το βασικότερο μέλημά του ήταν να είναι ακριβοδίκαιος, στις άλλες δύο που προηγούνται, ο Κουμανταρέας αφήνεται πολύ πιο ελεύθερος να περάσει κάτω από τις γραμμές προσωπικά του στοιχεία.
Ο «Κύριος Μπάτερφλαϊ», ο πρωταγωνιστής της δεύτερης ιστορίας, αυτός ο άβουλος αστός, κατ' επίφασιν δικηγόρος κι ερασιτέχνης συγγραφέας, που αυτομαστιγώνεται ως αμετανόητος ντιλετάντης της όπερας και άτολμος ρέκτης του αγοραίου έρωτα, «καθρεφτίζει ένα κομμάτι του εαυτού μου», λέει: «Οσο κι αν ξέφυγα από την τάξη μου, όσο κι αν μετά βίας ανέχομαι τους Κολωνακιώτες ή τους νεόπλουτους, είναι αδύνατο ν' απαρνηθώ εντελώς την καταγωγή μου, τα έπιπλα των γονιών μου, τα χρήματα που μου άφησαν, τους καλούς τρόπους, την εύρυθμη λειτουργία του εικοσιτετραώρου. Ακόμα κι η κλασική μουσική, παραμένει κεντρικό μέρος της ζωής μου. Οποτε όμως πηγαίνω στο Μέγαρο, ενοχλούμαι από τη φάρα των μεγαλογιατρών, των μεγαλοδικηγόρων και των μεγαλοεπιχειρηματιών, ιδίως όταν έρχονται εδώ μεγάλες ορχήστρες. Γιατί όταν παίζουν οι δικές μας, βλέπεις πρόσωπα ανθρώπινα και νεολαία, πολλή νεολαία...».
Αχ, αυτή η νεολαία! Ο Κουμανταρέας την υμνεί δεόντως στο βιβλίο του, καθώς δανειζόμενος το βλέμμα του ταλαιπωρημένου από την τραχειοτομή Καβάφη, λες και φλερτάρει κι ο ίδιος με τον σφύζοντα από ενέργεια Μητρόπουλο. Εναν νέο στην ακμή της ηλικίας του, έναν ήδη γνωστό στην Ευρώπη μαέστρο, που παλεύει να είναι «Δυτικός και Ελληνας μαζί», και που ενώ ως θρησκευόμενος, επιθυμεί μια ζωή αποστολική, οι ηδονές τον κάνουν να ριγά ολόκληρος. Στην εναρκτήρια νουβέλα «Μια μέρα από τη ζωή τους», παρακολουθούμε τη συνάντηση αυτών των δύο κορυφαίων δημιουργών, κατ' εξοχήν αντιρομαντικών, με κοινή περιφρόνηση προς τον επαρχιωτισμό και με την ίδια σεξουαλική ιδιαιτερότητα, δυο «ανθρώπων της απόκρυψης», χωρίς όμως να διαβάζουμε πουθενά τα επώνυμά τους. «Δεν μου πήγαινε να τα βάλω. Ηταν μια συνειδητή παράλειψη που με βοήθησε πολύ δίνοντάς μου ένα ημίφως κεριών, όπως ακριβώς το φανταζόμουν. Ενιωθα μια συστολή απέναντι σ' αυτά τα μυθικά πρόσωπα, κι ήθελα να σταθώ ταπεινά απέναντί τους».
Ζει ο επαρχιωτισμός
Πόσο διαφορετική είναι άραγε η σημερινή πνευματική Αθήνα από εκείνη του '32; «Τώρα βρισκόμαστε πιο κοντά στα διεθνή ρεύματα, κι αντί για τη γαλλική κουλτούρα κυρίαρχη είναι η αμερικάνικη. Από τον επαρχιωτισμό, όμως, δεν έχουμε απαλλαγεί. Υπάρχει πάντα μια δουλικότητα σ' ό,τι έρχεται από το εξωτερικό». Ο ίδιος άραγε δεν θα 'θελε να διαβάζονται τα έργα του έξω απ' τα σύνορά μας; «Βλέποντας την τύχη που είχαν τα μεταφρασμένα βιβλία μου από κάποιους μικρούς οίκους - ο γαλλικός, μάλιστα, που είχε εκδώσει την "Φανέλα" και τον "Λογαχό" έκλεισε!- έχασα το ενδιαφέρον μου. Ποτέ δεν το κυνήγησα συστηματικά, απλώς για ένα διάστημα βαυκαλίστηκα ότι κάτι μπορεί να γίνει. Παρηγοριέμαι με την ιδέα ότι, αν ήμουν Εγγλέζος ή Αμερικανός, σίγουρα θα μεταφραζόμουν στην Ελλάδα... Κι έτσι κοιμάμαι ήσυχα, χωρίς αυταπάτες».
Παρασκευή 31 Οκτωβρίου 2008
Το αρχαιότερο εβραϊκό κείμενο
Αρχαιολόγοι στο Ισραήλ ανακοίνωσαν ότι ανακάλυψαν το αρχαιότερο εβραϊκό κείμενο που έχει βρεθεί ποτέ, κατά τη διάρκεια ανασκαφών στο οχυρό Ηλά, τοποθεσία όπου η Βίβλος αναφέρει ότι ο Δαβίδ νίκησε τον Γολιάθ.
Οι ειδικοί δεν έχουν καταφέρει ακόμα να αποκρυπτογραφήσουν τις πέντε γραμμές κειμένου που έχουν γραφτεί με μαύρο μελάνι σε θραύσμα κεραμικού που βρέθηκε στο φρούριο Ηλά, ή Κιρμπέτ Κεϊγιάφα. Κατάφεραν ωστόσο να αποκρυπτογραφήσουν ορισμένες λέξεις, όπως «σκλάβος» και «βασιλιάς».
Οι αρχαιολόγοι του Εβραϊκού Πανεπιστημίου της Ιερουσαλήμ ανακοίνωσαν ότι η ραδιοχρονολόγηση των αντικειμένων που βρέθηκαν στο φρούριο -20 χλμ. νοτιοδυτικά της Ιερουσαλήμ- δείχνουν ότι η εβραϊκή γραφή χρονολογείται 3.000 χρόνια πριν, 1.000 χρόνια πριν τις περγαμηνές της Νεκράς Θάλασσας.
«Η χρονολογία και γεωγραφία του Κιρμπέτ Κεϊγιάφα δημιουργούν ένα μοναδικό σημείο συνάντησης μεταξύ της μυθολογίας, της ιστορίας, της ιστοριογραφίας και της αρχαιολογίας (της περιόδου) του Βασιλιά Δαβίδ» δήλωσε, σύμφωνα με το πρακτορείο Reuters, ο Γιόζεφ Γκαρφίνκελ, επικεφαλής αρχαιολόγος των ανασκαφών.
Newsroom ΔΟΛ
Οι ειδικοί δεν έχουν καταφέρει ακόμα να αποκρυπτογραφήσουν τις πέντε γραμμές κειμένου που έχουν γραφτεί με μαύρο μελάνι σε θραύσμα κεραμικού που βρέθηκε στο φρούριο Ηλά, ή Κιρμπέτ Κεϊγιάφα. Κατάφεραν ωστόσο να αποκρυπτογραφήσουν ορισμένες λέξεις, όπως «σκλάβος» και «βασιλιάς».
Οι αρχαιολόγοι του Εβραϊκού Πανεπιστημίου της Ιερουσαλήμ ανακοίνωσαν ότι η ραδιοχρονολόγηση των αντικειμένων που βρέθηκαν στο φρούριο -20 χλμ. νοτιοδυτικά της Ιερουσαλήμ- δείχνουν ότι η εβραϊκή γραφή χρονολογείται 3.000 χρόνια πριν, 1.000 χρόνια πριν τις περγαμηνές της Νεκράς Θάλασσας.
«Η χρονολογία και γεωγραφία του Κιρμπέτ Κεϊγιάφα δημιουργούν ένα μοναδικό σημείο συνάντησης μεταξύ της μυθολογίας, της ιστορίας, της ιστοριογραφίας και της αρχαιολογίας (της περιόδου) του Βασιλιά Δαβίδ» δήλωσε, σύμφωνα με το πρακτορείο Reuters, ο Γιόζεφ Γκαρφίνκελ, επικεφαλής αρχαιολόγος των ανασκαφών.
Newsroom ΔΟΛ
Πέμπτη 30 Οκτωβρίου 2008
Τετάρτη 22 Οκτωβρίου 2008
Εκθεση φωτογραφίας στην Κρύα της Λιβαδειάς
Εγκαινιάζεται απόψε Τετάρτη 22 Οκτωβρίου 2008 , ώρα 18:30, η ατομική έκθεση φωτογραφίας του Γιάννη Βελούδιου με θέμα: "Στιγμές που χορεύουν στο Φως", στο Ισόγειο Νερόμυλου – Πηγές Κρύας ΛιβαδειάςΛειτουργία έκθεσης: 22-26 Οκτωβρίου από 18.30 έως 21.00
Σάββατο – Κυριακή: 11.00 – 13.00 & 18.30 – 21.00
Σύντομο Βιογραφικό
Ο Γιάννης Βελούδιος γεννήθηκε το 1965 στη Λιβαδειά , όπου και κατοικεί. Αποφοίτησε από το Τμήμα Επιστήμης Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και εργάζεται ως μόνιμος Καθηγητής Φυσικής Αγωγής, στο 1ο Γενικό Λύκειο Λιβαδειάς.
Το 2004-2005 παρακολούθησε μαθήματα Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας στο Ίδρυμα Καλών Τεχνών της Ι.Μ.Θ.Λ.
Το 2005-2006 παρακολούθησε μαθήματα Φωτογραφίας στα Ν.Ε.Λ.Ε.
Ν. Ηλείας καθώς επίσης στο Φωτογραφικό Εργαστήριο του Γραφείου Πολιτιστικών Θεμάτων της Β/θμιας Εκπ/σης Ν. Ηλείας.
Έχει συμμετάσχει σε πολλές Ομαδικές Εκθέσεις της Φωτογραφικής Λέσχης Λιβαδειάς, της οποίας είναι μέλος και από το 2007 Αντιπρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου της.
Κυριακή 19 Οκτωβρίου 2008
Οδυσσέας ο Μπραντ Πιτ
Ο διάσημος σταρ του Χόλιγουντ δέχθηκε να πρωταγωνιστήσει σε μια «μοντέρνα» εκδοχή του έπους του Ομήρου αφού θα αναφέρεται στο μέλλον και στο διάστημα.
Μετά την «Ιλιάδα», η «Οδύσσεια» για τον Μπραντ Πιτ. Όπως γράφει ο αυστραλιανός τύπος ο διάσημος σταρ του Χόλιγουντ δέχθηκε να πρωταγωνιστήσει σε μια νέα ταινία που θα σκηνοθετήσει ο Ελληνοαυστραλός σκηνοθέτης Τζορτζ Μίλερ (Γιώργος Μηλιώτης).
Πρόκειται για μια «μοντέρνα» εκδοχή του έπους του Ομήρου αφού θα αναφέρεται στο μέλλον και στο διάστημα.
Ως γνωστόν ο Πιτ είχε ενσαρκώσει και τον Αχιλλέα στο φιλμ «Τροία» του 2004.
Ο Γιώργος Μηλιώτης, που έχει στο ενεργητικό του και δυο Όσκαρ (Babe και Happy Feet) γεννήθηκε στην Αυστραλία αλλά η καταγωγή του είναι από τα Μιτάτα των Κυθήρων.
«Δεν υπάρχουν καλύτεροι αφηγητές από εμάς τους Έλληνες», δήλωσε πρόσφατα και συμπλήρωσε: «Είμαστε όλοι μια μεγάλη οικογένεια αφηγητών. Ξέρουμε να λέμε καταπληκτικές ιστορίες. Από τον Όμηρο ως τις μέρες μας. Αυτή η πολιτιστική κληρονομιά εμένα με βοηθά» είπε.
Η αμέσως επόμενη ταινία του The Justice League (αμερικανικής παραγωγής) αναφέρεται σε κάποιους «σούπερ-ήρωες» που, όπως παρατήρησε, «βασίζονται στους αρχαίους ελληνικούς Θεούς και πιστεύω πως η ελληνική καταγωγή μου θα με βοηθήσει να την αποδώσω όσο το δυνατόν καλύτερα». Σημειώνεται ότι πέραν των δύο Όσκαρ ο Μίλερ ήταν υποψήφιος και για το Όσκαρ σεναρίου για το φιλμ Lorenzo's Oil, το 1992.
Ο Μίλερ σπούδασε ιατρική, αλλά έγινε διάσημος, σκηνοθετώντας τον Μελ Γκίμπσον στην τριλογία Mad Max. Ακολούθησαν και άλλες ταινίες με πρωταγωνιστές τους διασημότερους ηθοποιούς του Χόλιγουντ (Τζακ Νίκολσον, Μισέλ Φάιφερ, Σερ κ.ά.).
Σημαντικό ρόλο στη ζωή του παίζουν όμως και τα Κύθηρα: «Ο πατέρας μου» λέει ο διάσημος σκηνοθέτης «κατάγεται από τα Μιτάτα και γεννήθηκε μερικές εκατοντάδες μέτρα μακριά από τον ιστορικό ναό της Αγίας Τριάδας. Μάλιστα, ο προπάππους μου, ο παπά-Γιάννης, ήταν ο πρώτος ιερέας της εκκλησίας αυτής. Καταλαβαίνετε, λοιπόν, ότι με συνδέουν ισχυροί συναισθηματικοί δεσμοί με το χωριό και την εκκλησία του». Προσθέτει δε ότι κάθε φορά που ο πατέρας του Δημήτρης Μηλιώτης, επέστρεφε στα Κύθηρα, δεν παρέλειπε να ανεβαίνει, μαζί με τα παιδιά του, στο εντυπωσιακό καμπαναριό της Αγίας Τριάδας.
www.kathimerini.gr
Μετά την «Ιλιάδα», η «Οδύσσεια» για τον Μπραντ Πιτ. Όπως γράφει ο αυστραλιανός τύπος ο διάσημος σταρ του Χόλιγουντ δέχθηκε να πρωταγωνιστήσει σε μια νέα ταινία που θα σκηνοθετήσει ο Ελληνοαυστραλός σκηνοθέτης Τζορτζ Μίλερ (Γιώργος Μηλιώτης).
Πρόκειται για μια «μοντέρνα» εκδοχή του έπους του Ομήρου αφού θα αναφέρεται στο μέλλον και στο διάστημα.
Ως γνωστόν ο Πιτ είχε ενσαρκώσει και τον Αχιλλέα στο φιλμ «Τροία» του 2004.
Ο Γιώργος Μηλιώτης, που έχει στο ενεργητικό του και δυο Όσκαρ (Babe και Happy Feet) γεννήθηκε στην Αυστραλία αλλά η καταγωγή του είναι από τα Μιτάτα των Κυθήρων.
«Δεν υπάρχουν καλύτεροι αφηγητές από εμάς τους Έλληνες», δήλωσε πρόσφατα και συμπλήρωσε: «Είμαστε όλοι μια μεγάλη οικογένεια αφηγητών. Ξέρουμε να λέμε καταπληκτικές ιστορίες. Από τον Όμηρο ως τις μέρες μας. Αυτή η πολιτιστική κληρονομιά εμένα με βοηθά» είπε.
Η αμέσως επόμενη ταινία του The Justice League (αμερικανικής παραγωγής) αναφέρεται σε κάποιους «σούπερ-ήρωες» που, όπως παρατήρησε, «βασίζονται στους αρχαίους ελληνικούς Θεούς και πιστεύω πως η ελληνική καταγωγή μου θα με βοηθήσει να την αποδώσω όσο το δυνατόν καλύτερα». Σημειώνεται ότι πέραν των δύο Όσκαρ ο Μίλερ ήταν υποψήφιος και για το Όσκαρ σεναρίου για το φιλμ Lorenzo's Oil, το 1992.
Ο Μίλερ σπούδασε ιατρική, αλλά έγινε διάσημος, σκηνοθετώντας τον Μελ Γκίμπσον στην τριλογία Mad Max. Ακολούθησαν και άλλες ταινίες με πρωταγωνιστές τους διασημότερους ηθοποιούς του Χόλιγουντ (Τζακ Νίκολσον, Μισέλ Φάιφερ, Σερ κ.ά.).
Σημαντικό ρόλο στη ζωή του παίζουν όμως και τα Κύθηρα: «Ο πατέρας μου» λέει ο διάσημος σκηνοθέτης «κατάγεται από τα Μιτάτα και γεννήθηκε μερικές εκατοντάδες μέτρα μακριά από τον ιστορικό ναό της Αγίας Τριάδας. Μάλιστα, ο προπάππους μου, ο παπά-Γιάννης, ήταν ο πρώτος ιερέας της εκκλησίας αυτής. Καταλαβαίνετε, λοιπόν, ότι με συνδέουν ισχυροί συναισθηματικοί δεσμοί με το χωριό και την εκκλησία του». Προσθέτει δε ότι κάθε φορά που ο πατέρας του Δημήτρης Μηλιώτης, επέστρεφε στα Κύθηρα, δεν παρέλειπε να ανεβαίνει, μαζί με τα παιδιά του, στο εντυπωσιακό καμπαναριό της Αγίας Τριάδας.
www.kathimerini.gr
Παρασκευή 17 Οκτωβρίου 2008
Αρχαία ελληνική τεχνολογία
Μία πλευρά λιγότερο γνωστή του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού, αυτή της τεχνικής και τεχνολογικής εξέλιξής του, θα αναδείξει η Πολυτεχνική Σχολή του Α.Π.Θ. σε συνεργασία με το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών του Α.Π.Θ. Δείγματα υψηλής τεχνολογίας των αρχαίων Ελλήνων θα έχουν τη δυνατότητα να δουν όσοι επισκεφθούν την Έκθεση με θέμα: «Ελλάδα και Τεχνολογία: μια διαχρονική προσέγγιση», που θα πραγματοποιηθεί από 12/11/2008 έως και 11/1/2009, στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών του Α.Π.Θ. Στο πλαίσιο της Έκθεσης θα πραγματοποιηθούν 7 διαλέξεις από διακεκριμένους Καθηγητές καθώς και εκπαιδευτικά προγράμματα για τη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση.
Βασικός στόχος της Έκθεσης είναι να προβληθεί το εύρος της τεχνικής δημιουργίας του αρχαιοελληνικού κόσμου, των καινοτομιών και των τεχνικών επιτευγμάτων, έτσι όπως αναδεικνύεται μέσα από την ερευνητική προσπάθεια που γίνεται τα τελευταία χρόνια, κυρίως από Έλληνες μηχανικούς και επιστήμονες.
Η πρωτοβουλία αυτή έχει στόχο να καταρρίψει την άποψη, που επικράτησε για πολλά χρόνια, ότι οι αρχαίοι Έλληνες δεν είχαν καλές σχέσεις με την τεχνολογία. Η συστηματική και εντατική έρευνα του πρωτογενούς ‘τεχνολογικού’ υλικού που διασώθηκε από την αρχαιότητα, είτε σε μορφή κειμένων τεχνικού περιεχομένου είτε ως κατάλοιπα προϊόντων τεχνολογίας ξεκίνησε μόλις πριν από λίγα χρόνια. Τα αποτελέσματα της έρευνας έχουν ήδη αλλάξει ριζικά την αντίληψή μας για την ενασχόληση των αρχαίων Ελλήνων με την τεχνολογία και τη συμβολή τους στη γένεση και πρόοδο της επιστήμης.
Eνα εντυπωσιακό στοιχείο που θα αναδείξει η Έκθεση είναι ότι αρκετές από τις εφευρέσεις του απώτερου παρελθόντος εξακολουθούν και σήμερα να λειτουργούν με την ίδια βασική αρχή, όπως π.χ. η αναρροφητική αντλία.
Τα ομοιώματα που θα εκτεθούν και το πρόσθετο επεξηγηματικό υλικό που θα τα συνοδεύει, αποτελούν μικρό δείγμα της τεχνολογίας που είχαν αναπτύξει οι αρχαίοι Έλληνες, ικανό όμως όχι απλώς να καταρρίψει τον μύθο περί αντι-τεχνολογικής αντίληψης, αλλά και να τον αντιστρέψει. Ο Μηχανισμός των Αντικυθήρων, στέκει ως απτός και αυθεντικός μάρτυρας ενός εξαιρετικά υψηλού τεχνολογικού επιπέδου.
Στην Έκθεση συμβάλλουν με την προσφορά εκθεμάτων η Εταιρεία Μελέτης Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας (ΕΜΑΕΤ) και το Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας - ΝΟΗΣΙΣ.
Τηλ. (2310) 997158, 996778 Fax (2310) 996730 e-mail: louizou@ad.auth.gr
Βασικός στόχος της Έκθεσης είναι να προβληθεί το εύρος της τεχνικής δημιουργίας του αρχαιοελληνικού κόσμου, των καινοτομιών και των τεχνικών επιτευγμάτων, έτσι όπως αναδεικνύεται μέσα από την ερευνητική προσπάθεια που γίνεται τα τελευταία χρόνια, κυρίως από Έλληνες μηχανικούς και επιστήμονες.
Η πρωτοβουλία αυτή έχει στόχο να καταρρίψει την άποψη, που επικράτησε για πολλά χρόνια, ότι οι αρχαίοι Έλληνες δεν είχαν καλές σχέσεις με την τεχνολογία. Η συστηματική και εντατική έρευνα του πρωτογενούς ‘τεχνολογικού’ υλικού που διασώθηκε από την αρχαιότητα, είτε σε μορφή κειμένων τεχνικού περιεχομένου είτε ως κατάλοιπα προϊόντων τεχνολογίας ξεκίνησε μόλις πριν από λίγα χρόνια. Τα αποτελέσματα της έρευνας έχουν ήδη αλλάξει ριζικά την αντίληψή μας για την ενασχόληση των αρχαίων Ελλήνων με την τεχνολογία και τη συμβολή τους στη γένεση και πρόοδο της επιστήμης.
Eνα εντυπωσιακό στοιχείο που θα αναδείξει η Έκθεση είναι ότι αρκετές από τις εφευρέσεις του απώτερου παρελθόντος εξακολουθούν και σήμερα να λειτουργούν με την ίδια βασική αρχή, όπως π.χ. η αναρροφητική αντλία.
Τα ομοιώματα που θα εκτεθούν και το πρόσθετο επεξηγηματικό υλικό που θα τα συνοδεύει, αποτελούν μικρό δείγμα της τεχνολογίας που είχαν αναπτύξει οι αρχαίοι Έλληνες, ικανό όμως όχι απλώς να καταρρίψει τον μύθο περί αντι-τεχνολογικής αντίληψης, αλλά και να τον αντιστρέψει. Ο Μηχανισμός των Αντικυθήρων, στέκει ως απτός και αυθεντικός μάρτυρας ενός εξαιρετικά υψηλού τεχνολογικού επιπέδου.
Στην Έκθεση συμβάλλουν με την προσφορά εκθεμάτων η Εταιρεία Μελέτης Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας (ΕΜΑΕΤ) και το Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας - ΝΟΗΣΙΣ.
Τηλ. (2310) 997158, 996778 Fax (2310) 996730 e-mail: louizou@ad.auth.gr
Πέμπτη 9 Οκτωβρίου 2008
Ο Γκιστάβ Λε Κλεζιό πήρε το Νομπέλ Λογοτεχνίας
O Γάλλος συγγραφέας Ζαν Μαρί Γκουστάβ Λε Κλεζιό είναι ο νικητής του Βραβείου Νόμπελ Λογοτεχνίας για το 2008, σύμφωνα με ανακοίνωση της Ακαδημίας των Βραβείων Νόμπελ.
Η σουηδική Ακαδημία, η οποία αποφασίζει το νικητή του πολύτιμου βραβείου των 1, 4 εκατ. δολαρίων βράβευσε τον Ζαν Μαρί Γκουστάβ Λε Κλεζιό για τις γεμάτες περιπέτεια νουβέλες του, τα δοκίμιά του και την παιδική λογοτεχνία.
«Συγγραφέας νέων ταξιδιών, ποιητικών περιπετειών και αισθησιακής έκστασης, εξερευνητής της ανθρωπότητας πέρα από τη βασιλεία του πολιτισμού», αναφέρει η ανακοίνωση της επιτροπής.
Είναι η πρώτη φορά από το 1985, που η Γαλλία τιμάται με τη συγκεκριμένη διάκριση.
Ο 68χρονος σήμερα Ζαν Μαρί Γκουστάβ Λε Κλεζιό γεννήθηκε στις 13 ΑΑπριλίου το 1940 στη Νίκαια της Γαλλίας, από Βρετανό πατέρα και Γαλλίδα μητέρα. Σε ηλικία 8 ετών η οικογένειά του εγκαταστάθηκε στη Νιγηρία, όπου εργάστηκε ο πατέρας του ως γιατρός κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου.
Στα έργα του μεταφέρει τον αναγνώστη σε εξωτικά μέρη, όπως η Σαχάρα, το Μεξικό, αλλά και στο Παρίσι και το Λονδίνο. «Έχω την αίσθηση ότι η ύπαρξή μου δεν είναι παρά ένα πολύ μικρό κομμάτι μέσα σε αυτόν πλανήτη και η λογοτεχνία με κάνει ικανό να μπορώ να εκφράσω αυτό ακριβώς». Από τα έργα του δώδεκα έχουν μεταφραστεί στα Αγγλικά.
Ανάμεσα στους νικητές των τελευταίων ετών συγκαταλέγονται η Ντόρις Λέσινγκ (2007) και ο Χάρολντ Πίντερ (2005) από τη Βρετανία και ο Τούρκος Ορχάν Παμούκ (2006).
Η σουηδική Ακαδημία, η οποία αποφασίζει το νικητή του πολύτιμου βραβείου των 1, 4 εκατ. δολαρίων βράβευσε τον Ζαν Μαρί Γκουστάβ Λε Κλεζιό για τις γεμάτες περιπέτεια νουβέλες του, τα δοκίμιά του και την παιδική λογοτεχνία.
«Συγγραφέας νέων ταξιδιών, ποιητικών περιπετειών και αισθησιακής έκστασης, εξερευνητής της ανθρωπότητας πέρα από τη βασιλεία του πολιτισμού», αναφέρει η ανακοίνωση της επιτροπής.
Είναι η πρώτη φορά από το 1985, που η Γαλλία τιμάται με τη συγκεκριμένη διάκριση.
Ο 68χρονος σήμερα Ζαν Μαρί Γκουστάβ Λε Κλεζιό γεννήθηκε στις 13 ΑΑπριλίου το 1940 στη Νίκαια της Γαλλίας, από Βρετανό πατέρα και Γαλλίδα μητέρα. Σε ηλικία 8 ετών η οικογένειά του εγκαταστάθηκε στη Νιγηρία, όπου εργάστηκε ο πατέρας του ως γιατρός κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου.
Στα έργα του μεταφέρει τον αναγνώστη σε εξωτικά μέρη, όπως η Σαχάρα, το Μεξικό, αλλά και στο Παρίσι και το Λονδίνο. «Έχω την αίσθηση ότι η ύπαρξή μου δεν είναι παρά ένα πολύ μικρό κομμάτι μέσα σε αυτόν πλανήτη και η λογοτεχνία με κάνει ικανό να μπορώ να εκφράσω αυτό ακριβώς». Από τα έργα του δώδεκα έχουν μεταφραστεί στα Αγγλικά.
Ανάμεσα στους νικητές των τελευταίων ετών συγκαταλέγονται η Ντόρις Λέσινγκ (2007) και ο Χάρολντ Πίντερ (2005) από τη Βρετανία και ο Τούρκος Ορχάν Παμούκ (2006).
Δευτέρα 6 Οκτωβρίου 2008
Παρασκευή 3 Οκτωβρίου 2008
Στις 9 Οκτωβρίου το Νομπέλ Λογοτεχνίας
Φίλιπ Ροθ και Χαρούκι Μουρακάμι «φλερτάρουν» με το βραβείο Νομπέλ
Το όνομα του νικητή του βραβείου Νομπέλ Λογοτεχνίας για το 2008 θα ανακοινωθεί στις 9 Οκτωβρίου, όπως ανακοίνωσε σήμερα η Σουηδική Ακαδημία. Οι ανακοινώσεις των ονομάτων των νικητών ξεκινούν την προσεχή Δευτέρα με το Νομπέλ Ιατρικής.
Την Τρίτη θα ανακοινωθεί το όνομα του νικητή του Νομπέλ Φυσικής και την Τετάρτη του Νομπέλ Χημείας. Στις 10 Οκτωβρίου θα ανακοινωθεί στο Όσλο της Νορβηγίας το όνομα του βραβευθέντος με το Νομπέλ Ειρήνης. Τρεις ημέρες αργότερα θα γίνει γνωστός ο νικητής του Νομπέλ Οικονομικών Επιστημών.
Ο Αμερικανός μυθιστοριογράφος, Φίλιπ Ροθ και ο Ιάπωνας συγγραφέας, Χαρούκι Μουρακάμι, είναι οι δύο πιο πιθανοί για να λάβουν το βραβείο λογοτεχνίας Νόμπελ αυτό το χρόνο.
Το πρακτορείο στοιχημάτων, Λαντμπρόουκς, δίνει στον Ιταλό λόγιο και δημοσιογράφο, Κλάουντιο Μάγκρις, τρεις προς μία πιθανότητες, ενώ ακολουθούν ο Ισραηλινός Άμος Οζ και η Αμερικανίδα Τζόις Κάρολ Όουτς. Στο τέλος του καταλόγου του Λαντμπρόουκς βρίσκεται με πιθανότητες 150 προς μία ο Μπομπ Ντίλαν.
Ο Αμερικανός μυθιστοριογράφος, Μάικλ Τσάμπον στη λίστα του με τους συγγραφείς που θα ήθελε να κερδίσουν, αναφέρει καταρχάς την Ούρσουλα Κ. Λεγκέν, ενώ έπονται ο Μάικλ Οντάατγιε, ο Κόρμακ Μακ Κάρθι, ο Τζ. Μπάλαρντ και ο Φίλιπ Ροθ. Μάλιστα, ο ίδιος δήλωσε στο πρακτορείο Ρόιτερς ότι «κάθε χρόνο, ο Φίλιπ Ροθ θεωρείται πως θα κερδίσει το βραβείο».
Ο Μάικλ Τσάμπον που κέρδισε το 2001 το βραβείο Πούλιτζερ για το μυθιστόρημά του «The Amazing Adventures of Kavalier & Clay», τόνισε ότι τα μεγάλα βραβεία προσφέρουν κάτι πίσω από τους επαίνους.
«Ένα έξοχο βραβείο δίνει μεγάλη λάμψη, συνήθως σε μία ανάξιά του σκοτεινή γωνία», υπογράμμισε. Ο κ. Τσάμπον είχε μία διαφορετική εμπειρία όταν έφερε σπίτι του το σπουδαίο αυτό βραβείο. «Την ημέρα που έμαθα ότι είχα κερδίσει το βραβείο Πούλιτζερ, πήρα το παιδί μου από το νηπιαγωγείο και του είπα: Ο μπαμπάς κέρδισε ένα βραβείο σήμερα. Και μου απάντησε όλο χαρά: Άνοιξέ το, άνοιξέ το!».
Εικασίες για τον νικητή του βραβείου Νόμπελ
Ο Σουηδός εκδότης, Σβαν Γουίλερ, ο οποίος έχει ασχοληθεί για δεκαετίες αναλύοντας τον τρόπο που σκέφτεται η επιτροπή των βραβείων Νόμπελ, υπογράμμισε ότι «μερικές από τις τελευταίες επιλογές ήταν αιφνιδιαστικές».
Η νικήτρια του περασμένου έτους, Ντόρις Λέσινγκ, ήταν μία μη αναμενόμενη επιλογή. «Οι εικασίες πριν την απονομή του βραβείου γίνονταν όλο και περισσότερες και αυτό γιατί η ακαδημία μας είχε εκπλήξει με τις επιλογές της», τόνισε ο εκδότης.
Ο κ. Γουίλερ θεωρεί ότι ο Φίλιπ Ροθ δεν έχει πολλές πιθανότητες να κερδίσει. «Είναι ο μεγαλύτερος Αμερικανός πεζογράφος, όμως κατά την άποψή μου η Ακαδημία δεν πιστεύει ότι είναι αρκετά σημαντικός», επεσήμανε στο Ρόιτερς.
Τέλος, Ο Μάικλ Τσάμπον, ο οποίος έγινε γνωστός το 1988, σε ηλικία 25 ετών με το πρώτο του μυθιστόρημα «The Mysteries of Pittsburgh», παραδέχτηκε ότι είχε ονειρευτεί να κερδίσει ένα βραβείο Νόμπελ. Συγκεκριμένα, σημείωσε: «Για να είμαι ειλικρινής, όταν ήμουν νέος διάβαζα τη λίστα με τα ονόματα αυτών που είχαν κερδίσει Νόμπελ στην Παγκόσμια Εγκυκλοπαίδεια και ήλπιζα κάποια ημέρα να δω και το όνομά μου ανάμεσα σε αυτά».
www.kathimerini.gr με πληροφορίες από Reuters
Το όνομα του νικητή του βραβείου Νομπέλ Λογοτεχνίας για το 2008 θα ανακοινωθεί στις 9 Οκτωβρίου, όπως ανακοίνωσε σήμερα η Σουηδική Ακαδημία. Οι ανακοινώσεις των ονομάτων των νικητών ξεκινούν την προσεχή Δευτέρα με το Νομπέλ Ιατρικής.
Την Τρίτη θα ανακοινωθεί το όνομα του νικητή του Νομπέλ Φυσικής και την Τετάρτη του Νομπέλ Χημείας. Στις 10 Οκτωβρίου θα ανακοινωθεί στο Όσλο της Νορβηγίας το όνομα του βραβευθέντος με το Νομπέλ Ειρήνης. Τρεις ημέρες αργότερα θα γίνει γνωστός ο νικητής του Νομπέλ Οικονομικών Επιστημών.
Ο Αμερικανός μυθιστοριογράφος, Φίλιπ Ροθ και ο Ιάπωνας συγγραφέας, Χαρούκι Μουρακάμι, είναι οι δύο πιο πιθανοί για να λάβουν το βραβείο λογοτεχνίας Νόμπελ αυτό το χρόνο.
Το πρακτορείο στοιχημάτων, Λαντμπρόουκς, δίνει στον Ιταλό λόγιο και δημοσιογράφο, Κλάουντιο Μάγκρις, τρεις προς μία πιθανότητες, ενώ ακολουθούν ο Ισραηλινός Άμος Οζ και η Αμερικανίδα Τζόις Κάρολ Όουτς. Στο τέλος του καταλόγου του Λαντμπρόουκς βρίσκεται με πιθανότητες 150 προς μία ο Μπομπ Ντίλαν.
Ο Αμερικανός μυθιστοριογράφος, Μάικλ Τσάμπον στη λίστα του με τους συγγραφείς που θα ήθελε να κερδίσουν, αναφέρει καταρχάς την Ούρσουλα Κ. Λεγκέν, ενώ έπονται ο Μάικλ Οντάατγιε, ο Κόρμακ Μακ Κάρθι, ο Τζ. Μπάλαρντ και ο Φίλιπ Ροθ. Μάλιστα, ο ίδιος δήλωσε στο πρακτορείο Ρόιτερς ότι «κάθε χρόνο, ο Φίλιπ Ροθ θεωρείται πως θα κερδίσει το βραβείο».
Ο Μάικλ Τσάμπον που κέρδισε το 2001 το βραβείο Πούλιτζερ για το μυθιστόρημά του «The Amazing Adventures of Kavalier & Clay», τόνισε ότι τα μεγάλα βραβεία προσφέρουν κάτι πίσω από τους επαίνους.
«Ένα έξοχο βραβείο δίνει μεγάλη λάμψη, συνήθως σε μία ανάξιά του σκοτεινή γωνία», υπογράμμισε. Ο κ. Τσάμπον είχε μία διαφορετική εμπειρία όταν έφερε σπίτι του το σπουδαίο αυτό βραβείο. «Την ημέρα που έμαθα ότι είχα κερδίσει το βραβείο Πούλιτζερ, πήρα το παιδί μου από το νηπιαγωγείο και του είπα: Ο μπαμπάς κέρδισε ένα βραβείο σήμερα. Και μου απάντησε όλο χαρά: Άνοιξέ το, άνοιξέ το!».
Εικασίες για τον νικητή του βραβείου Νόμπελ
Ο Σουηδός εκδότης, Σβαν Γουίλερ, ο οποίος έχει ασχοληθεί για δεκαετίες αναλύοντας τον τρόπο που σκέφτεται η επιτροπή των βραβείων Νόμπελ, υπογράμμισε ότι «μερικές από τις τελευταίες επιλογές ήταν αιφνιδιαστικές».
Η νικήτρια του περασμένου έτους, Ντόρις Λέσινγκ, ήταν μία μη αναμενόμενη επιλογή. «Οι εικασίες πριν την απονομή του βραβείου γίνονταν όλο και περισσότερες και αυτό γιατί η ακαδημία μας είχε εκπλήξει με τις επιλογές της», τόνισε ο εκδότης.
Ο κ. Γουίλερ θεωρεί ότι ο Φίλιπ Ροθ δεν έχει πολλές πιθανότητες να κερδίσει. «Είναι ο μεγαλύτερος Αμερικανός πεζογράφος, όμως κατά την άποψή μου η Ακαδημία δεν πιστεύει ότι είναι αρκετά σημαντικός», επεσήμανε στο Ρόιτερς.
Τέλος, Ο Μάικλ Τσάμπον, ο οποίος έγινε γνωστός το 1988, σε ηλικία 25 ετών με το πρώτο του μυθιστόρημα «The Mysteries of Pittsburgh», παραδέχτηκε ότι είχε ονειρευτεί να κερδίσει ένα βραβείο Νόμπελ. Συγκεκριμένα, σημείωσε: «Για να είμαι ειλικρινής, όταν ήμουν νέος διάβαζα τη λίστα με τα ονόματα αυτών που είχαν κερδίσει Νόμπελ στην Παγκόσμια Εγκυκλοπαίδεια και ήλπιζα κάποια ημέρα να δω και το όνομά μου ανάμεσα σε αυτά».
www.kathimerini.gr με πληροφορίες από Reuters
"Οκτώβριος Μήνας Φωτογραφίας 2008" στη Λιβαδειά
Ισόγεια αίθουσα Νερόμυλου , Πηγές Κρύας, Λιβαδειά.
Διάρκεια: Τετάρτη 8 Οκτωβρίου 2008 έως Κυριακή 9 Νοεμβρίου 2008 ώρες επισκέψεως για το κοινό: Τετάρτη έως Κυριακή 6:30μ.μ. – 9.00μ.μ.
Τα εγκαίνια θα γίνουν την Τετάρτη 8 Οκτωβρίου 2008 στις 19.30.
Κλικ στην αφίσα για μεγέθυνση.
Πέμπτη 2 Οκτωβρίου 2008
Για την Κική Δημουλά στο Βερολίνο
Εκδήλωση αφιερωμένη στην ποιήτρια Κική Δημουλά διοργανώνει το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού στο «Λογοτεχνικό εργαστήριο» στο Βερολίνο στις 7 Οκτωβρίου με αφορμή την πρόσφατη έκδοση ποιημάτων της σε γερμανική μετάφραση, που έγινε από την Ντάνη Σιδέρη-Speck από τον εκδοτικό οίκο «Romiosini» και με επιχορήγηση του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού.
Στην έκδοση δημοσιεύονται ποιήματα από τις περισσότερες συλλογές της ποιήτριας, καθώς και η ομιλία της κατά την τελετή υποδοχής της στην Ακαδημία Αθηνών στις 11 Νοεμβρίου 2003, με τον τίτλο «Ο φιλοπαίγμων μύθος».
Η Κική Δημουλά θεωρείται η σημαντικότερη εν ζωή ποιήτρια της Ελλάδας. Το ιδιαίτερα αξιοσημείωτο έργο της διακρίνεται για την αφηρημένη θεματική του και τον μη συμβατικό τρόπο γραφής.
Ο κόσμος της Κικής Δημουλά είναι η σύγκρουση ανάμεσα στο είναι και στο μη είναι. Η σύγκρουση αυτή αντικατοπτρίζεται στα θέματά της, που αναφέρονται στο είναι και το παρέρχεσθαι, το χρόνο, τη φθορά και την απώλεια, αλλά εκδηλώνεται και στην αναρχική της σχέση με τη γλώσσα: δεν σέβεται κανένα κανόνα, χρησιμοποιεί συχνά ασυνήθιστες εκφράσεις και μπορεί ταυτόχρονα να είναι σαρκαστική, αλλόκοτη αλλά και τρυφερή.
Σημειώνεται ότι η Ελληνίδα ποιήτρια και ακαδημαϊκός βραβεύτηκε πρόσφατα από την Association Capitale Europeenne des Litteratures (ACEL) με το «Ευρωπαϊκό Βραβείο Λογοτεχνίας» για το 2010.
Επ’ ευκαιρία της βράβευσής της η επιτροπή ανακοίνωσε ότι «διακρίνει στο έργο της μίας από τις μεγάλες φωνές που εκπροσωπούν τη σύγχρονη δημιουργία και θέλει να υπογραμμίσει επίσημα τη σημασία του έργου της στο αύριο της ευρωπαϊκής κουλτούρας».
Ποιήματά της Κικής Δημουλά έχουν μεταφραστεί σε διάφορες γλώσσες, μεταξύ αυτών στα αγγλικά, τα γαλλικά, τα δανικά, τα ισπανικά, τα ιταλικά και τα σουηδικά.
Το γερμανικό κοινό, πριν από την έκδοση αυτή είχε γνωρίσει το έργο της από διάφορες ανθολογίες για την ελληνική ποίηση και από έναν τόμο της Ε. Καραμούντζου, που κυκλοφόρησε το 2001, με τον τίτλο «Eine Minute zusammen» (Axel Dielmann Verlag).
www.in.gr
Στην έκδοση δημοσιεύονται ποιήματα από τις περισσότερες συλλογές της ποιήτριας, καθώς και η ομιλία της κατά την τελετή υποδοχής της στην Ακαδημία Αθηνών στις 11 Νοεμβρίου 2003, με τον τίτλο «Ο φιλοπαίγμων μύθος».
Η Κική Δημουλά θεωρείται η σημαντικότερη εν ζωή ποιήτρια της Ελλάδας. Το ιδιαίτερα αξιοσημείωτο έργο της διακρίνεται για την αφηρημένη θεματική του και τον μη συμβατικό τρόπο γραφής.
Ο κόσμος της Κικής Δημουλά είναι η σύγκρουση ανάμεσα στο είναι και στο μη είναι. Η σύγκρουση αυτή αντικατοπτρίζεται στα θέματά της, που αναφέρονται στο είναι και το παρέρχεσθαι, το χρόνο, τη φθορά και την απώλεια, αλλά εκδηλώνεται και στην αναρχική της σχέση με τη γλώσσα: δεν σέβεται κανένα κανόνα, χρησιμοποιεί συχνά ασυνήθιστες εκφράσεις και μπορεί ταυτόχρονα να είναι σαρκαστική, αλλόκοτη αλλά και τρυφερή.
Σημειώνεται ότι η Ελληνίδα ποιήτρια και ακαδημαϊκός βραβεύτηκε πρόσφατα από την Association Capitale Europeenne des Litteratures (ACEL) με το «Ευρωπαϊκό Βραβείο Λογοτεχνίας» για το 2010.
Επ’ ευκαιρία της βράβευσής της η επιτροπή ανακοίνωσε ότι «διακρίνει στο έργο της μίας από τις μεγάλες φωνές που εκπροσωπούν τη σύγχρονη δημιουργία και θέλει να υπογραμμίσει επίσημα τη σημασία του έργου της στο αύριο της ευρωπαϊκής κουλτούρας».
Ποιήματά της Κικής Δημουλά έχουν μεταφραστεί σε διάφορες γλώσσες, μεταξύ αυτών στα αγγλικά, τα γαλλικά, τα δανικά, τα ισπανικά, τα ιταλικά και τα σουηδικά.
Το γερμανικό κοινό, πριν από την έκδοση αυτή είχε γνωρίσει το έργο της από διάφορες ανθολογίες για την ελληνική ποίηση και από έναν τόμο της Ε. Καραμούντζου, που κυκλοφόρησε το 2001, με τον τίτλο «Eine Minute zusammen» (Axel Dielmann Verlag).
www.in.gr
Ομάδα ανάγνωσης για παιδιά στη Βιβλιοθήκη Λιβαδειάς
Ομάδα ανάγνωσης για παιδιά Α' και Β' Δημοτικού δημιουργεί η πάντοτε δραστήρια Βιβλιοθήκη Λιβαδειάς. Υπεύθυνη ορίστηκε η Χαρά Χαρχαρίδου και την πρόσκληση υπογράφουν ο πρόεδρος του Εφορευτικού Συμβουλίου κ. Γ. Κωσταγιάννης και ο διευθυντής της Βιβλιοθήκης κ. Λ. Διαμαντής.
ΔΗΜΟΣΙΑ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΛΕΒΑΔΕΙΑΣ ΚΑΔΜΟΥ & ΔΑΙΔΑΛΟΥ
321 00 ΛΙΒΑΔΕΙΑ
Τηλ. 22610-89970 &22610-81340 FAX: 22610-89284 & 22610-81028
Email: mαίl@vivl-livαd. voi.sch.gr
Website: http://vivl-livαd.voi.sch.gr
Πληροφ.: Λ. Διαµαvτής 22610-89977
Αγαπητοί γονείς,
Το καλό βιβλίο είναι ένας όµορφος κόσµος, µια πηγή γνώσεων και ένα µέσο καλλιέργειας της σκέψης, του συναισθήµατος και της φαντασίας. Η ανάγνωσή του αποτελεί µια ελκυστική περιπέτεια.
Σκεφτήκαµε, λοιπόν, ένα πρόγραµµα που αφορά στην ανάγνωση. Αν συµφωνήσετε µ' αυτό, µπορούµε να το πραγµατοποιήσουµε.
Θέλουµε, λοιπόν, να δηµιουργηθεί µια οµάδα ανάγνωσης από παιδιά της Α' και Β' τάξης. Τα παιδιά µέσα από το παιχνίδι και διάφορες βιωµατικές δραστηριότητες θα µάθουν να διαλέγουν το καλό βιβλίο, να το απολαµβάνουν αλλά και να το κρίνουν.
Οι συναντήσεις θα γίνονται στο χώρο της Βιβλιοθήκης κάθε 15 µέρες.
Ευχόµαστε να σας αρέσει η ιδέα και να παροτρύνετε τα παιδιά σας να δηλώσουν συµµετοχή. Για συµµετοχή παρακαλούµε να επικοινωνήσετε µε την κ.Χαρά Χαρχαρίδου στο τηλ. 2261089970 ή 2261081340.
ΔΗΜΟΣΙΑ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΛΕΒΑΔΕΙΑΣ ΚΑΔΜΟΥ & ΔΑΙΔΑΛΟΥ
321 00 ΛΙΒΑΔΕΙΑ
Τηλ. 22610-89970 &22610-81340 FAX: 22610-89284 & 22610-81028
Email: mαίl@vivl-livαd. voi.sch.gr
Website: http://vivl-livαd.voi.sch.gr
Πληροφ.: Λ. Διαµαvτής 22610-89977
Αγαπητοί γονείς,
Το καλό βιβλίο είναι ένας όµορφος κόσµος, µια πηγή γνώσεων και ένα µέσο καλλιέργειας της σκέψης, του συναισθήµατος και της φαντασίας. Η ανάγνωσή του αποτελεί µια ελκυστική περιπέτεια.
Σκεφτήκαµε, λοιπόν, ένα πρόγραµµα που αφορά στην ανάγνωση. Αν συµφωνήσετε µ' αυτό, µπορούµε να το πραγµατοποιήσουµε.
Θέλουµε, λοιπόν, να δηµιουργηθεί µια οµάδα ανάγνωσης από παιδιά της Α' και Β' τάξης. Τα παιδιά µέσα από το παιχνίδι και διάφορες βιωµατικές δραστηριότητες θα µάθουν να διαλέγουν το καλό βιβλίο, να το απολαµβάνουν αλλά και να το κρίνουν.
Οι συναντήσεις θα γίνονται στο χώρο της Βιβλιοθήκης κάθε 15 µέρες.
Ευχόµαστε να σας αρέσει η ιδέα και να παροτρύνετε τα παιδιά σας να δηλώσουν συµµετοχή. Για συµµετοχή παρακαλούµε να επικοινωνήσετε µε την κ.Χαρά Χαρχαρίδου στο τηλ. 2261089970 ή 2261081340.
Μαθήματα στη Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς
Ξεκινά ο νέος κύκλος μαθημάτων της Φωτογραφικής Λέσχης Λιβαδειάς. Δείτε.
ΕΝΑΡΞΗΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΝΕΑΣ ΠΕΡΙΟΔΟΥ 2008~2009
Η Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς ανακοινώνει την έναρξη νέου κύκλου μαθημάτων που θα πραγματοποιηθούν στην αίθουσα της Λέσχης μας οδός Μπουφίδου 32-34 (εντός της στοάς των πρώην δικαστηρίων), εκεί όπου φιλοξενούνται οι δραστηριότητες της Φωτογραφικής Λέσχης.
Τα μαθήματα θα περιλαμβάνουν θέματα σχετικά με την τέχνη, την τεχνική και την ιστορία της φωτογραφίας. Οι δραστηριότητες και φέτος θα ποικίλλουν. Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων οι φίλοι της φωτογραφίας θα μυηθούν όχι μόνο στα μυστικά της απλής φωτογράφησης, αλλά θα μάθουν όλα όσα είναι απαραίτητα για τον κάθε επίδοξο φωτογράφο ώστε να αποθησαυρίσει και να δημιουργήσει τις «δικές του εικόνες» με εξορμήσεις στην ύπαιθρο, επισκέψεις φωτογραφικών εταιριών, επισκέψεις σε εκθέσεις φορέων , σεμινάρια , κ.λ.π. ενώ θα δημιουργηθούν ομαδικές και ατομικές εκθέσεις. Έτσι ο χειμώνας θα είναι ιδιαίτερα δημιουργικός για τα νέα και παλαιά μέλη της Φωτογραφικής Λέσχης.Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται κάθε Δευτέρα, από τις 7.00μμ μέχρι 9.00μμ
Ημερομηνία έναρξης νέου κύκλου μαθημάτων, Δευτέρα 6 Οκτωβρίου 2008.
Επίσης κάθε Τετάρτη, με ώρα έναρξης 7.00μμ , θα γίνονται οι συναντήσεις των μελών της Λέσχης μας.
Ημερομηνία έναρξης συναντήσεων, Τετάρτη 8 Οκτωβρίου 2008.Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να ζητούν πληροφορίες κάθε Δευτέρα και Τετάρτη στα γραφεία της Λέσχης από 7.00 έως 9.00 ή απευθυνόμενοι στα τηλέφωνα:Κοβάνη Νεκταρία, 6974870410
Αλογοσκούφης Χρήστος, 6977460273Κοτσώνας Κώστας, 22610 - 25400.ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΛΙΒΑΔΕΙΑΣ Μπουφίδου 32-34 (εντός της στοάς των πρώην δικαστηρίων) Τ.Κ. 32100Λιβαδειά
http://www.fotolesxi-livadias.gr/
E-mail: mail@fotolesxi-livadias.gr
ΕΝΑΡΞΗΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΝΕΑΣ ΠΕΡΙΟΔΟΥ 2008~2009
Η Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς ανακοινώνει την έναρξη νέου κύκλου μαθημάτων που θα πραγματοποιηθούν στην αίθουσα της Λέσχης μας οδός Μπουφίδου 32-34 (εντός της στοάς των πρώην δικαστηρίων), εκεί όπου φιλοξενούνται οι δραστηριότητες της Φωτογραφικής Λέσχης.
Τα μαθήματα θα περιλαμβάνουν θέματα σχετικά με την τέχνη, την τεχνική και την ιστορία της φωτογραφίας. Οι δραστηριότητες και φέτος θα ποικίλλουν. Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων οι φίλοι της φωτογραφίας θα μυηθούν όχι μόνο στα μυστικά της απλής φωτογράφησης, αλλά θα μάθουν όλα όσα είναι απαραίτητα για τον κάθε επίδοξο φωτογράφο ώστε να αποθησαυρίσει και να δημιουργήσει τις «δικές του εικόνες» με εξορμήσεις στην ύπαιθρο, επισκέψεις φωτογραφικών εταιριών, επισκέψεις σε εκθέσεις φορέων , σεμινάρια , κ.λ.π. ενώ θα δημιουργηθούν ομαδικές και ατομικές εκθέσεις. Έτσι ο χειμώνας θα είναι ιδιαίτερα δημιουργικός για τα νέα και παλαιά μέλη της Φωτογραφικής Λέσχης.Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται κάθε Δευτέρα, από τις 7.00μμ μέχρι 9.00μμ
Ημερομηνία έναρξης νέου κύκλου μαθημάτων, Δευτέρα 6 Οκτωβρίου 2008.
Επίσης κάθε Τετάρτη, με ώρα έναρξης 7.00μμ , θα γίνονται οι συναντήσεις των μελών της Λέσχης μας.
Ημερομηνία έναρξης συναντήσεων, Τετάρτη 8 Οκτωβρίου 2008.Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να ζητούν πληροφορίες κάθε Δευτέρα και Τετάρτη στα γραφεία της Λέσχης από 7.00 έως 9.00 ή απευθυνόμενοι στα τηλέφωνα:Κοβάνη Νεκταρία, 6974870410
Αλογοσκούφης Χρήστος, 6977460273Κοτσώνας Κώστας, 22610 - 25400.ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΛΙΒΑΔΕΙΑΣ Μπουφίδου 32-34 (εντός της στοάς των πρώην δικαστηρίων) Τ.Κ. 32100Λιβαδειά
http://www.fotolesxi-livadias.gr/
E-mail: mail@fotolesxi-livadias.gr
Τρίτη 23 Σεπτεμβρίου 2008
Τα "επτά Θαύματα του Κόσμου" στις 6 Οκτωβρίου στο Πλανητάριο
Με μια νέα ψηφιακή παράσταση που φέρει τον τίτλο «Τα επτά Θαύματα του Κόσμου» ξεκινά την φετινή έκτη χειμερινή περίοδο λειτουργίας του το Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο του Ιδρύματος Ευγενίδου στην Αθήνα στις 6 Οκτωβρίου.Οι παραστάσεις, που αποτελούν ίδια παραγωγή του Ιδρύματος Ευγενίδου, από το Νοέμβριο του 2003 μέχρι σήμερα, έφεραν σε επαφή με την επιστήμη και την τεχνολογία περισσότερους από 1.750.000 επισκέπτες, στην πλειονότητα τους νέους ανθρώπους.
Με την βοήθεια της τεχνολογίας αιχμής και μέσα από εντυπωσιακές ψηφιακές αναπαραστάσεις, η νέα παράσταση θα ταξιδέψει, κατά αρχήν, τον θεατή, στο παρελθόν για να επισκεφθεί την Πυραμίδα του Χέοπα και το Αγαλμα του Διός στην Ολυμπία, τους Κρεμαστούς Κήπους της Βαβυλώνας, τον Φάρο της Αλεξάνδρειας, το Ναό της Αρτέμιδος στη Έφεσο, τον Κολοσσό της Ρόδου και το Μαυσωλείο της Αλικαρνασσού.
Η συνέχεια της παράστασης ξεφεύγει πέρα από τα όρια του μικρού μας πλανήτη για να φέρει τον θεατή σε επαφή με τα επτά θαύματα του Ηλιακού μας Συστήματος και τα επτά Θαύματα του Σύμπαντος: Κομήτες και διαστημικές καταιγίδες, ηφαίστεια και παγωμένοι πλανήτες, σφαιρωτά σμήνη και «βρεφοκομεία» άστρων, μαύρες τρύπες ή εκρήξεις σούπερ νόβα.Στην εναρκτήρια εκδήλωση, τη νέα ψηφιακή παράσταση θα παρουσιάσει στο κοινό ο Διονύσης Σιμόπουλος, Διευθυντής του Πλανηταρίου.
Στη συνέχεια ο αστροφυσικός Στράτος Θεοδοσίου, Αναπληρωτής Καθηγητής του Τμήματος Φυσικής του Πανεπιστημίου Αθηνών, έχοντας σαν έναυσμα «Τα 7 θαύματα», θα μιλήσει για την «Επταδική δοξασία». Η εκδήλωση θα ολοκληρωθεί με την προβολή της ψηφιακής παράστασης «Τα 7 Θαύματα του Κόσμου».
http://www.in.gr/
Με την βοήθεια της τεχνολογίας αιχμής και μέσα από εντυπωσιακές ψηφιακές αναπαραστάσεις, η νέα παράσταση θα ταξιδέψει, κατά αρχήν, τον θεατή, στο παρελθόν για να επισκεφθεί την Πυραμίδα του Χέοπα και το Αγαλμα του Διός στην Ολυμπία, τους Κρεμαστούς Κήπους της Βαβυλώνας, τον Φάρο της Αλεξάνδρειας, το Ναό της Αρτέμιδος στη Έφεσο, τον Κολοσσό της Ρόδου και το Μαυσωλείο της Αλικαρνασσού.
Η συνέχεια της παράστασης ξεφεύγει πέρα από τα όρια του μικρού μας πλανήτη για να φέρει τον θεατή σε επαφή με τα επτά θαύματα του Ηλιακού μας Συστήματος και τα επτά Θαύματα του Σύμπαντος: Κομήτες και διαστημικές καταιγίδες, ηφαίστεια και παγωμένοι πλανήτες, σφαιρωτά σμήνη και «βρεφοκομεία» άστρων, μαύρες τρύπες ή εκρήξεις σούπερ νόβα.Στην εναρκτήρια εκδήλωση, τη νέα ψηφιακή παράσταση θα παρουσιάσει στο κοινό ο Διονύσης Σιμόπουλος, Διευθυντής του Πλανηταρίου.
Στη συνέχεια ο αστροφυσικός Στράτος Θεοδοσίου, Αναπληρωτής Καθηγητής του Τμήματος Φυσικής του Πανεπιστημίου Αθηνών, έχοντας σαν έναυσμα «Τα 7 θαύματα», θα μιλήσει για την «Επταδική δοξασία». Η εκδήλωση θα ολοκληρωθεί με την προβολή της ψηφιακής παράστασης «Τα 7 Θαύματα του Κόσμου».
http://www.in.gr/
Πέμπτη 18 Σεπτεμβρίου 2008
Ονειρο καλοκαιρινής νύχτας με το 1ο Λύκειο Λιβαδειάς
Αύριο Παρασκευή 19 Σεπτεμβρίου 2008 στις 21:00 παρουσιάζεται από τη θεατρική ομάδα του 1ου Λυκείου Λιβαδειάς στο Ανοιχτό Θέατρο Κρύας, το "Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας" του Ουίλιαμ Σέξπιρ, σε μετάφραση Γιάννη Ιορδανίδη. Η σκηνοθεσία είναι της Πόπης Νικήτα ενώ τη μουσική επιμέλεια έκανε ο Δημήτρης Λεβέντης.
Η παράσταση, που εντάσσεται στα πλαίσια των εκδηλώσεων του Δήμου Λεβαδέων "Τροφώνια 2008", είχε βραβευτεί στους 14ους Πανελλήνιους Μαθητικούς Καλλιτεχνικούς Αγώνες, το Μάρτιο 2008.
Η παράσταση, που εντάσσεται στα πλαίσια των εκδηλώσεων του Δήμου Λεβαδέων "Τροφώνια 2008", είχε βραβευτεί στους 14ους Πανελλήνιους Μαθητικούς Καλλιτεχνικούς Αγώνες, το Μάρτιο 2008.
Νύφη στη Χαιρώνεια
Την ¨Νύφη¨ του Αντώνη Παπαδόπουλου θα παρουσιάσει το ερχόμενο Σάββατο στη Χαιρώνεια η θεατρική ομάδα της Ενωσης Μικρασιατών Θήβας. Ιδού η ανακοίνωση.
ΔΗΜΟΣ ΧΑΙΡΩΝΕΙΑΣ
Στα πλαίσια των εκδηλώσεων « Mύθοι-Γέφυρες Πολιτισμού», το Σάββατο 20-9-2008 και ώρα 8.00 μ.μ. στο Δημοτικό Σχολείο Χαιρώνειας, η θεατρική ομάδα της Ένωσης Μικρασιατών Θήβας θα παρουσιάσει την παράσταση «Η ΝΥΦΗ» του Αντώνη Παπαδόπουλου
Η είσοδος είναι ελεύθερη
Σε περίπτωση κακοκαιρίας η παράσταση θα γίνει στην αίθουσα του πνευματικού κέντρου Χαιρώνειας
ΔΗΜΟΣ ΧΑΙΡΩΝΕΙΑΣ
Στα πλαίσια των εκδηλώσεων « Mύθοι-Γέφυρες Πολιτισμού», το Σάββατο 20-9-2008 και ώρα 8.00 μ.μ. στο Δημοτικό Σχολείο Χαιρώνειας, η θεατρική ομάδα της Ένωσης Μικρασιατών Θήβας θα παρουσιάσει την παράσταση «Η ΝΥΦΗ» του Αντώνη Παπαδόπουλου
Η είσοδος είναι ελεύθερη
Σε περίπτωση κακοκαιρίας η παράσταση θα γίνει στην αίθουσα του πνευματικού κέντρου Χαιρώνειας
Τρίτη 16 Σεπτεμβρίου 2008
Η επέτειος της μάχης της Πέτρας
Ο επίσημος εορτασμός της 179ης επετείου της μάχης της Πέτρας θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 21 Σεπτεμβρίου. Δείτε την πρόσκληση και το πρόγραμμα
Η Νομαρχιακή Αυτοδιοίκηση Βοιωτίας σας προσκαλεί την Κυριακή 21 Σεπτεμβρίου 2008, και ώρα 11 το πρωί, στην Ιερά Μονή Αγίου Νικολάου Υψηλάντη Βοιωτίας, όπου θα εορταστεί σε συνεργασία με το Σύνδεσμο Ποντιακών Σωματείων, Νότιας Ελλάδας και Νήσων, η επέτειος της Μάχης της Πέτρας.
Με τιμή Κλέαρχος ι. Περγαντάς
Νομάρχης Βοιωτίας
Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων είναι το εξής.
Ώρα 11 π.μ. • Δοξολογία · Επιμνημοσύνη δέηση · Ομιλία • Κατάθεση Στεφάνων • Μουσικοχορευτική εκδήλωση • Λήξη τελετής
Η Νομαρχιακή Αυτοδιοίκηση Βοιωτίας σας προσκαλεί την Κυριακή 21 Σεπτεμβρίου 2008, και ώρα 11 το πρωί, στην Ιερά Μονή Αγίου Νικολάου Υψηλάντη Βοιωτίας, όπου θα εορταστεί σε συνεργασία με το Σύνδεσμο Ποντιακών Σωματείων, Νότιας Ελλάδας και Νήσων, η επέτειος της Μάχης της Πέτρας.
Με τιμή Κλέαρχος ι. Περγαντάς
Νομάρχης Βοιωτίας
Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων είναι το εξής.
Ώρα 11 π.μ. • Δοξολογία · Επιμνημοσύνη δέηση · Ομιλία • Κατάθεση Στεφάνων • Μουσικοχορευτική εκδήλωση • Λήξη τελετής
Οι σινεπροβολές στα Ροζενά
Από τις 27 Σεπτεμβρίου αρχίζουν φέτος οι προβολές στα Ροζενά. Δείτε το πρόγραμμα και την πρόσκληση των διοργανωτών που φυσικά απευθύνεται σε όλους.
ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟΒΡΑΔΟ ΜΙΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗ
ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ…
ΣΤΟ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΡΟΖΕΝΩΝ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΕΥΡΩΣΤΙΝΗΣ
Αγαπητοί φίλοι,
Από το Σάββατο 27 Σεπτέμβρη 2008, θάμασε πάλι μαζί στην φιλόξενη αίθουσα του πνευματικού κέντρου Ροζενων για να συμμετάσχουμε όχι σαν θεατές στις ταινίες, αλλά σαν μέτοχοι στις εκδηλώσεις –συζητήσεις που γίνονται με αφορμή μια ταινία.
Η επιλογή των ταινιών βασίστηκε στη πίστη μας πως η ζωή στηρίζεται στη συμβίωση όλων των όντων του κόσμου.
Γιαυτο μας ενδιαφέρει η ζωή των ταπεινών ανθρώπων, η ανάδειξη της σχέσης των ορατών και των αοράτων, η αποδοχή του διαφορετικού και η αντιπαράθεση με την φαινομενικά επικρατούσα λογική του ανταγωνισμού.
ΕΤΣΙ ΛΟΙΠΟΝ:
27 ΣΕΠΤΕΜΒΡΗ: Ανατολικά της Εδέμ του Ηλια Καζαν
4 ΟΚΤΩΒΡΗ: Ας περιμένουν οι γυναίκες του Σταυρου Τσιωλη
11 ΟΚΤΩΒΡΗ: A straight story του Ν.Λυντς
18 ΟΚΤΩΒΡΗ: Το πέρασμα Β.Ηλιοπουλου
25 ΟΚΤΩΒΡΗ: Τα μεθυσμένα άλογα του Μ.Γκομπαντι
1 ΝΟΕΜΒΡΗ: Βιος και πολιτεία του Ν.Περακη
8 ΝΟΕΜΒΡΗ: Πράσινες τηγανητές ντομάτες της Φ.Φλαγκ
15 ΝΟΕΜΒΡΗ: Η ηλικία της θάλασσας του Τ.Παπαγιαννιδη
22 ΝΟΕΜΒΡΗ: Το κόκκινο βιολί του Φ.Ζιραρντ
29 ΝΟΕΜΒΡΗ: Η αγρύπνια του Ν. Γραμματικου
6 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Η δίκη του Ο. Ουελς
13 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Η βροχή (μπαραν) του Μ. Μαχιντι
20 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Το χρώμα του ροδιού-σαγιατ νοβα του Σ. Παρατζανωφ
27 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Η επανάσταση της σιωπής της Μ. Παρασχη
3 ΓΕΝΑΡΗ : Ο κ. Βερντου του Τσ. Τσαπλιν
10 ΓΕΝΑΡΗ: Δύσκολοι αποχαιρετισμοί…ο μπαμπάς μου
της Π.Παναγιωτοπουλου
17 ΓΕΝΑΡΗ: Ο ηλίθιος του Ακ.Κουροσαβα
24 ΓΕΝΑΡΗ: Τα βραβεία του φεστιβάλ Πάτρας 2008
31 ΓΕΝΑΡΗ: Καπνός του Γ.Γουανγκ
7 ΦΛΕΒΑΡΗ: Τα βραβεία του φεστιβάλ Δραμας 2008
14 ΦΛΕΒΑΡΗ: Στην παγίδα του νόμου του Τ.Τζαρμους
21 ΦΛΕΒΑΡΗ: Πρωινή περίπολος του Ν.Νικολαιδη
28 ΦΛΕΒΑΡΗ: Ένας ελεύθερος κόσμος του Κ. Λοουτς
7 ΜΑΡΤΗ: Ο δρόμος προς τη δύση του Κ. Κατζουρακη
14 ΜΑΡΤΗ: Μαθήματα πιάνου της Τ.Καμπιον
21 ΜΑΡΤΗ: Στο χάνι του Γ. Μπακολα
28 ΜΑΡΤΗ: Μια νύχτα με την Μωντ του Ε.Ρομερ
4 ΑΠΡΙΛΗ: Η πνοή της γης του Π. Καρκανεβατου
11 ΑΠΡΙΛΗ: Το δέντρο με τα τσόκαρα του Ε.Ολμι
18 ΑΠΡΙΛΗ: Το πληγωμένο δάσος της Ν.Καβασε
25 ΑΠΡΙΛΗ: Η ζωή του Μπραιαν των Μ.Παιθονς
Οι παραπάνω ταινίες επιλέχθηκαν μετα από εκτεταμένη συζήτηση, σε καμία περίπτωση δεν είναι «ελιτίστικες», βρέθηκαν μετα από σοβαρή έρευνα και βέβαια όλες θα παιχτούν ελεύθερα-χωρίς εισιτήριο με ώρα έναρξης τις 20.30 (οχτωμισυ)
φιλικά,
Το ΔΣ του συλλόγου ΕΥ ΖΗΝ ο σκηνοθέτης Γιώργος Κόρρας
Δείτε και τις περυσινές προβολές εδώ Σινεμά τα Σάββατα στα Ροζενά
ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟΒΡΑΔΟ ΜΙΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗ
ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ…
ΣΤΟ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΡΟΖΕΝΩΝ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΕΥΡΩΣΤΙΝΗΣ
Αγαπητοί φίλοι,
Από το Σάββατο 27 Σεπτέμβρη 2008, θάμασε πάλι μαζί στην φιλόξενη αίθουσα του πνευματικού κέντρου Ροζενων για να συμμετάσχουμε όχι σαν θεατές στις ταινίες, αλλά σαν μέτοχοι στις εκδηλώσεις –συζητήσεις που γίνονται με αφορμή μια ταινία.
Η επιλογή των ταινιών βασίστηκε στη πίστη μας πως η ζωή στηρίζεται στη συμβίωση όλων των όντων του κόσμου.
Γιαυτο μας ενδιαφέρει η ζωή των ταπεινών ανθρώπων, η ανάδειξη της σχέσης των ορατών και των αοράτων, η αποδοχή του διαφορετικού και η αντιπαράθεση με την φαινομενικά επικρατούσα λογική του ανταγωνισμού.
ΕΤΣΙ ΛΟΙΠΟΝ:
27 ΣΕΠΤΕΜΒΡΗ: Ανατολικά της Εδέμ του Ηλια Καζαν
4 ΟΚΤΩΒΡΗ: Ας περιμένουν οι γυναίκες του Σταυρου Τσιωλη
11 ΟΚΤΩΒΡΗ: A straight story του Ν.Λυντς
18 ΟΚΤΩΒΡΗ: Το πέρασμα Β.Ηλιοπουλου
25 ΟΚΤΩΒΡΗ: Τα μεθυσμένα άλογα του Μ.Γκομπαντι
1 ΝΟΕΜΒΡΗ: Βιος και πολιτεία του Ν.Περακη
8 ΝΟΕΜΒΡΗ: Πράσινες τηγανητές ντομάτες της Φ.Φλαγκ
15 ΝΟΕΜΒΡΗ: Η ηλικία της θάλασσας του Τ.Παπαγιαννιδη
22 ΝΟΕΜΒΡΗ: Το κόκκινο βιολί του Φ.Ζιραρντ
29 ΝΟΕΜΒΡΗ: Η αγρύπνια του Ν. Γραμματικου
6 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Η δίκη του Ο. Ουελς
13 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Η βροχή (μπαραν) του Μ. Μαχιντι
20 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Το χρώμα του ροδιού-σαγιατ νοβα του Σ. Παρατζανωφ
27 ΔΕΚΕΜΒΡΗ: Η επανάσταση της σιωπής της Μ. Παρασχη
3 ΓΕΝΑΡΗ : Ο κ. Βερντου του Τσ. Τσαπλιν
10 ΓΕΝΑΡΗ: Δύσκολοι αποχαιρετισμοί…ο μπαμπάς μου
της Π.Παναγιωτοπουλου
17 ΓΕΝΑΡΗ: Ο ηλίθιος του Ακ.Κουροσαβα
24 ΓΕΝΑΡΗ: Τα βραβεία του φεστιβάλ Πάτρας 2008
31 ΓΕΝΑΡΗ: Καπνός του Γ.Γουανγκ
7 ΦΛΕΒΑΡΗ: Τα βραβεία του φεστιβάλ Δραμας 2008
14 ΦΛΕΒΑΡΗ: Στην παγίδα του νόμου του Τ.Τζαρμους
21 ΦΛΕΒΑΡΗ: Πρωινή περίπολος του Ν.Νικολαιδη
28 ΦΛΕΒΑΡΗ: Ένας ελεύθερος κόσμος του Κ. Λοουτς
7 ΜΑΡΤΗ: Ο δρόμος προς τη δύση του Κ. Κατζουρακη
14 ΜΑΡΤΗ: Μαθήματα πιάνου της Τ.Καμπιον
21 ΜΑΡΤΗ: Στο χάνι του Γ. Μπακολα
28 ΜΑΡΤΗ: Μια νύχτα με την Μωντ του Ε.Ρομερ
4 ΑΠΡΙΛΗ: Η πνοή της γης του Π. Καρκανεβατου
11 ΑΠΡΙΛΗ: Το δέντρο με τα τσόκαρα του Ε.Ολμι
18 ΑΠΡΙΛΗ: Το πληγωμένο δάσος της Ν.Καβασε
25 ΑΠΡΙΛΗ: Η ζωή του Μπραιαν των Μ.Παιθονς
Οι παραπάνω ταινίες επιλέχθηκαν μετα από εκτεταμένη συζήτηση, σε καμία περίπτωση δεν είναι «ελιτίστικες», βρέθηκαν μετα από σοβαρή έρευνα και βέβαια όλες θα παιχτούν ελεύθερα-χωρίς εισιτήριο με ώρα έναρξης τις 20.30 (οχτωμισυ)
φιλικά,
Το ΔΣ του συλλόγου ΕΥ ΖΗΝ ο σκηνοθέτης Γιώργος Κόρρας
Δείτε και τις περυσινές προβολές εδώ Σινεμά τα Σάββατα στα Ροζενά
Δευτέρα 15 Σεπτεμβρίου 2008
Το χειμερινό ωράριο της Βιβλιοθήκης Λιβαδειάς
Το νέο ωράριο της Βιβλιοθήκης Λιβαδειάς που ισχύει από σήμερα είναι το εξής.
ΔΗΜΟΣΙΑ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΛΕΒΑΔΕΙΑΣ
ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΩΡΑΡΙΟ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ
Με την πρώτη σταγόνα της βροχής σκοτώθηκε το καλοκαίρι
Μουσκέψανε τα λόγια που είχανε γεννήσει αστροφεγγιές...
« Ελένη»
Οδυσσέας Ελύτης
Από 15 Σεπτεμβρίου 2008 το ωράριο λειτουργίας της Βιβλιοθήκης
θα είναι το παρακάτω:
Δευτέρα μέχρι Σάββατο
9 πμ-2 μμ.
Απογεύματα Δευτέρας και Πέμπτης: 3 μμ-8.30 μμ.
ΔΗΜΟΣΙΑ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΛΕΒΑΔΕΙΑΣ
ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΩΡΑΡΙΟ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ
Με την πρώτη σταγόνα της βροχής σκοτώθηκε το καλοκαίρι
Μουσκέψανε τα λόγια που είχανε γεννήσει αστροφεγγιές...
« Ελένη»
Οδυσσέας Ελύτης
Από 15 Σεπτεμβρίου 2008 το ωράριο λειτουργίας της Βιβλιοθήκης
θα είναι το παρακάτω:
Δευτέρα μέχρι Σάββατο
9 πμ-2 μμ.
Απογεύματα Δευτέρας και Πέμπτης: 3 μμ-8.30 μμ.
Παρασκευή 12 Σεπτεμβρίου 2008
Γέφυρες Πολιτισμού στη Λιβαδειά
Το υπουργείο Αγροτικής Ανάπτυξης και Τροφίμων, μέσα από την Κ.Π. LEADER+, σε συνεργασία με τις Αναπτυξιακές εταιρείες Ξάνθης. Ροδόπης, Αιτωλίας, Τριχωνίδας, Φωκίδος, Ολυμπίας και Ελικώνα - Παρνασσού, καθώς και σε συνεργασία με τοπικούς φορείς (δομές πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης, ιατροκοινωνικά κέντρα, δήμους, κ.τ.λ.), υλοποιεί δράση διατοπικής συνεργασίας με στόχο την περιβαλλοντική ευαισθητοποίηση παιδιών και νέων με διαφορετικό πολιτισμικό υπόβαθρο. Στόχος του προγράμματος είναι η ανάδειξη και προστασία του φυσικού και ανθρωπογενούς περιβάλλοντος, μέσω της αξιοποίησης - ευαισθητοποίησης παιδιών και νέων, εστιάζοντας σε ομάδες πληθυσμού διαφορετικού πολιτισμικού υπόβαθρου και συγκεκριμένα στους τσιγγάνους.
Για την υλοποίηση του προγράμματος υιοθετήθηκε μια καινοτόμα μεθοδολογία, μέσα στον πολυπολιτισμικό χώρο παιδικών κατασκηνώσεων, η οποία εστίασε στην εφαρμογή δημιουργικών πρακτικών ώστε τα παιδιά να αναπτύξουν ερευνητική διάθεση, να αντιληφθούν τη φύση μέσα από όλες τις αισθήσεις τους. να μάθουν να σέβονται και να προστατεύουν κάθε μορφή ζωής και γενικά να αναπτύξουν κριτική και δημιουργική σκέψη για την κατανόηση του συγχρόνου περιβαλλοντικού προβλήματος. Τα αποτελέσματα αυτής της προσπάθειας επιδιώκεται να αναδειχθούν το διήμερο των εκδηλώσεων και σας προσκαλούμε να γιορτάσετε μαζί μας. Γιατί όλοι ζούμε στον ίδιο κόσμο. Ας τον φροντίσουμε!
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ
Σάββατο 13 και Κυριακή 14 Σεπτεμβρίου 2008
Πεζόδρομος Κρύας: Υπαίθρια εργαστήρια με ζωγραφική, χειροτεχνία, κατασκευές και παιχνίδι
Πεζόδρομος Μπουφίδου: Εκθεση Φωτογραφίας
Σάββατο 13 Σεπτεμβρίου 2008
10:30 μ.μ. - Ανοιχτό Θέατρο Κρύας: Flamenco en vivo - Παράσταση Flamenco
Κυριακή 14 Σεπτεμβρίου 2008
11:30 π.μ. - Συνεδριακό Κέντρο Κρύας: Ημερίδα με θέμα ¨Περιβαλλοντική Ευαισθητοποίηση Παιδιών με διαφορετικό Πολιτισμικό υπόβαθρο¨. Ενα διαφορετικό διατοπικό σχέδιο συνεργασίας
o2:00 - 7:30 μ.μ. - Σεμινάρια Flamenco: από την Celia Rojaas Σχολή Χορού ¨Burn the floor¨
8:30 μ.μ. Ανοιχτό θέατρο Κρύας: Rom: Μελωδικά Αστέρια - Νικολέτα Αναστασίου. Τσιγγάνικη μουσική από όλη την Ευρώπη με Ελληνικό στίχο
9:30 μ.μ. Στα πλατάνια του Ξενία: ¨Η φωνή των δέντρων¨ - Αφηγηματική μυθιστοριοποίηση από το Στέλιο Πελασγό
10:15 μ.μ. Ανοιχτό Θέατρο Κρύας: Ταξίδι στην Ανατολή. μια μουσική διαδρομή με τους Χρήστο Τσιαμούλη (ούτι), Νίκο Σαραγούδα (ούτι), Χαΐκ Πατζιζιάν (ούτι) και τοπικούς τσιγγάνους μουσικούς
Για την υλοποίηση του προγράμματος υιοθετήθηκε μια καινοτόμα μεθοδολογία, μέσα στον πολυπολιτισμικό χώρο παιδικών κατασκηνώσεων, η οποία εστίασε στην εφαρμογή δημιουργικών πρακτικών ώστε τα παιδιά να αναπτύξουν ερευνητική διάθεση, να αντιληφθούν τη φύση μέσα από όλες τις αισθήσεις τους. να μάθουν να σέβονται και να προστατεύουν κάθε μορφή ζωής και γενικά να αναπτύξουν κριτική και δημιουργική σκέψη για την κατανόηση του συγχρόνου περιβαλλοντικού προβλήματος. Τα αποτελέσματα αυτής της προσπάθειας επιδιώκεται να αναδειχθούν το διήμερο των εκδηλώσεων και σας προσκαλούμε να γιορτάσετε μαζί μας. Γιατί όλοι ζούμε στον ίδιο κόσμο. Ας τον φροντίσουμε!
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ
Σάββατο 13 και Κυριακή 14 Σεπτεμβρίου 2008
Πεζόδρομος Κρύας: Υπαίθρια εργαστήρια με ζωγραφική, χειροτεχνία, κατασκευές και παιχνίδι
Πεζόδρομος Μπουφίδου: Εκθεση Φωτογραφίας
Σάββατο 13 Σεπτεμβρίου 2008
10:30 μ.μ. - Ανοιχτό Θέατρο Κρύας: Flamenco en vivo - Παράσταση Flamenco
Κυριακή 14 Σεπτεμβρίου 2008
11:30 π.μ. - Συνεδριακό Κέντρο Κρύας: Ημερίδα με θέμα ¨Περιβαλλοντική Ευαισθητοποίηση Παιδιών με διαφορετικό Πολιτισμικό υπόβαθρο¨. Ενα διαφορετικό διατοπικό σχέδιο συνεργασίας
o2:00 - 7:30 μ.μ. - Σεμινάρια Flamenco: από την Celia Rojaas Σχολή Χορού ¨Burn the floor¨
8:30 μ.μ. Ανοιχτό θέατρο Κρύας: Rom: Μελωδικά Αστέρια - Νικολέτα Αναστασίου. Τσιγγάνικη μουσική από όλη την Ευρώπη με Ελληνικό στίχο
9:30 μ.μ. Στα πλατάνια του Ξενία: ¨Η φωνή των δέντρων¨ - Αφηγηματική μυθιστοριοποίηση από το Στέλιο Πελασγό
10:15 μ.μ. Ανοιχτό Θέατρο Κρύας: Ταξίδι στην Ανατολή. μια μουσική διαδρομή με τους Χρήστο Τσιαμούλη (ούτι), Νίκο Σαραγούδα (ούτι), Χαΐκ Πατζιζιάν (ούτι) και τοπικούς τσιγγάνους μουσικούς
Βοιωτικοί Μύθοι σε γκραβούρα
Εκθεση γκραβούρας με τον τίτλο «Βοιωτικοί Μύθοι» θα φιλοξενηθεί στον ισόγειο χώρο του Νερόμυλου το Σάββατο 13 και Κυριακή 14 Σεπτεμβρίου (ώρες λειτουργίας 19:00-22:00).Διοργανωτής η Νομαρχιακή Αυτοδιοίκηση Βοιωτίας στα πλαίσια των εκδηλώσεων ¨Τροφώνια 2008¨.
Πέμπτη 11 Σεπτεμβρίου 2008
Του Κουτρούλη ο Γάμος στα Τροφώνια 2008
Η ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΔΙΑΔΡΟΜΗ και το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας παρουσιάζουν την Παρασκευή 12 Σεπτεμβρίου στις 21:00 στο ανοιχτό θέατρο της Κρύας στη Λιβαδειά την περίφημη κωμωδία του Αλέξανδρου Ρίζου Ραγκαβή¨Του Κουτρούλη ο Γάμος¨. Η παράσταση δίδεται στα πλαίσια των«Τροφωνίων 2008» σε σκηνοθεσία Γιάννη Καλατζόπουλου.Δείτε τους συντελεστές.
Ελεύθερη απόδοση - Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαντζόπουλος
Μουσική: Βασίλης Δημητρίου
Σκηνικά - κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη
Χορογραφίες: Κατερίνα Ανδριοπούλου
Φωτισμοί: Κώστας Χλίβας
Μουσική Διδασκαλία: Νανά Θρασυβουλίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηλεάνα Μπάλλα
Βοηθός σκηνογράφου - ειδικές κατασκευές: Νότα Μπενετάτου
Παίζουν:
Παύλος Χαϊκάλης
Δημήτρης Μαυρόπουλος
Παύλος Ορκόπουλος
Κατερίνα Μάντζιου
Μιχάλης Μαρκάτης
Δημήτρης Παλαιοχωρίτης
Ειρήνη Κονίδου
Μάκης Αρβανιτάκης
Πέτρος Κιοσές
Σαμψών Φύτρος
Άννυ Ντουμούζη
Μαρίνα Χατζηιωάννου
Μαργαρίτα Σολδάτου
Δέσποινα Ψαροπούλου
Μαρία Κόμη
Ιωάννα Μπιλίρη
Μαρία Μπενάκη
Μουσική: Βασίλης Δημητρίου
Σκηνικά - κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη
Χορογραφίες: Κατερίνα Ανδριοπούλου
Φωτισμοί: Κώστας Χλίβας
Μουσική Διδασκαλία: Νανά Θρασυβουλίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηλεάνα Μπάλλα
Βοηθός σκηνογράφου - ειδικές κατασκευές: Νότα Μπενετάτου
Παίζουν:
Παύλος Χαϊκάλης
Δημήτρης Μαυρόπουλος
Παύλος Ορκόπουλος
Κατερίνα Μάντζιου
Μιχάλης Μαρκάτης
Δημήτρης Παλαιοχωρίτης
Ειρήνη Κονίδου
Μάκης Αρβανιτάκης
Πέτρος Κιοσές
Σαμψών Φύτρος
Άννυ Ντουμούζη
Μαρίνα Χατζηιωάννου
Μαργαρίτα Σολδάτου
Δέσποινα Ψαροπούλου
Μαρία Κόμη
Ιωάννα Μπιλίρη
Μαρία Μπενάκη
Η ετήσια έκθεση της Φωτογραφικής Λέσχης Λιβαδειάς
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΛΙΒΑΔΕΙΑΣ
ΜΠΟΥΦΙΔΟΥ 32-34
Τ.Κ. 32100 Λιβαδειά
Τηλ: 6978804134
Site : http://www.fotolesxi-livadias/.gr * E-mail : fotolesxi-livadias@yahoo.gr
Λιβαδειά 10-09-2008
Η Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς, για μία ακόμη χρονιά, πραγματοποιεί στα πλαίσια των εκδηλώσεων «ΤΡΟΦΩΝΙΑ 2008» την ετήσια έκθεση φωτογραφίας των μελών της, με ελεύθερο θέμα.
Η έκθεση θα αναρτηθεί στο ισόγειο του Νερόμυλου στις Πηγές Κρύας,
στη Λιβαδειά, από τις 15 μέχρι 21 Σεπτεμβρίου 2008.
Εγκαίνια Δευτέρα 15/09/2008 και ώρα 7μ.μ.
Ώρες λειτουργίας: 7 μ.μ. – 10μ.μ.
Για το Δ. Σ. της Φ. Λ. Λιβαδειάς
Ο Π Ρ Ο Ε Δ Ρ Ο Σ Η Γ Ρ Α Μ Μ Α Τ Ε Α Σ
Κωνσταντίνος Κοτσώνας Νεκταρία Κοβάνη
ΜΠΟΥΦΙΔΟΥ 32-34
Τ.Κ. 32100 Λιβαδειά
Τηλ: 6978804134
Site : http://www.fotolesxi-livadias/.gr * E-mail : fotolesxi-livadias@yahoo.gr
Λιβαδειά 10-09-2008
Η Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς, για μία ακόμη χρονιά, πραγματοποιεί στα πλαίσια των εκδηλώσεων «ΤΡΟΦΩΝΙΑ 2008» την ετήσια έκθεση φωτογραφίας των μελών της, με ελεύθερο θέμα.
Η έκθεση θα αναρτηθεί στο ισόγειο του Νερόμυλου στις Πηγές Κρύας,
στη Λιβαδειά, από τις 15 μέχρι 21 Σεπτεμβρίου 2008.
Εγκαίνια Δευτέρα 15/09/2008 και ώρα 7μ.μ.
Ώρες λειτουργίας: 7 μ.μ. – 10μ.μ.
Για το Δ. Σ. της Φ. Λ. Λιβαδειάς
Ο Π Ρ Ο Ε Δ Ρ Ο Σ Η Γ Ρ Α Μ Μ Α Τ Ε Α Σ
Κωνσταντίνος Κοτσώνας Νεκταρία Κοβάνη
Δευτέρα 8 Σεπτεμβρίου 2008
Στις 11 Σεπτεμβρίου το φεστιβάλ της ΚΝΕ στη Λιβαδειά
Στις 11 Σεπτεμβρίου, στον χώρο της Πλατείας Λάμπρου Κατσώνη, πραγματοποιείται το φεστιβάλ της ΚΝΕ στη Λιβαδειά με θέμα την προσφορά του ΚΚΕ στους αγώνες για την παιδεία.
Ο μικρός πρίγκηπας στα Τροφώνια 2008
Συνεχίζονται σήμερα Δευτέρα 8 Σεπτεμβρίου τα “Τροφώνια 2008“ με την παράσταση “Ο μικρός πρίγκηπας” του Antoine de Saint-Exupery. Το έργο παρουσιάζεται από την Επαγγελματική Παιδική Σκηνή του Δήμου Λουτρακίου-Περαχώρας, σε μετάφραση της Μελίνας Καρακώστα στο Ανοικτό Θέατρο της Κρύας στις 21:00.
Ο Τισιανός στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Οι καλλιτεχνικές αναζητήσεις της Ιταλίας του 16ου και του 17ου αιώνα μέσα από έργα γνωστών καλλιτεχνών, ανάμεσά τους ο Τισιάνο, αποτελούν το θέμα της έκθεσης που διοργανώνεται από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης από 25 Σεπτεμβρίου.Η έκθεση με τίτλο «Από τον Tiziano στον Pietro da Cortona: το Ιερό – ο Μύθος – η Ποίηση», πραγματοποιείται από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης σε συνεργασία με την πρεσβεία της Ιταλίας στην Ελλάδα. Η έκθεση γίνεται με την ευκαιρία της επίσημης επίσκεψης του προέδρου της Ιταλίας Τζόρτζιο Ναπολιτάνο στην Ελλάδα.
Σκοπός της έκθεσης είναι να παρουσιαστεί στους επισκέπτες η εξέλιξη της καλλιτεχνικής αναζήτησης στην Ιταλία κατά τον 16ο και τον 17ο αιώνα, μέσα από την τέχνη του Τιτσιάνο, τους στοχασμούς του Ανίμπαλε Καράτσι για τη Βενετσιάνικη ζωγραφική, καθώς και τις αναζητήσεις του Πιέτρο ντα Κορτόνα.
Συνολικά 24 έργα θα ταξιδέψουν στην Αθήνα από μεγάλα Μουσεία και Ιδρύματα της Ιταλίας, εκ των οποίων τα επτά είναι ιδιόχειρα έργα του μεγάλου Βενετού καλλιτέχνη Τιτσιάνο Βετσέλιο.
Την έκθεση συνοδεύει τρίγλωσσος κατάλογος (ελληνικά-ιταλικά-αγγλικά) με τα έργα της έκθεσης και επιστημονικά κείμενα των καθηγητών Κλαούντιο Στρινάτι και Τζιοβάνι Μορέλο, καθώς και του Δρ. Σέρτζιο Γκουαρίνο.
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν την Τετάρτη 24 Σεπτεμβρίου 2008 από τον πρόεδρο της Ιταλικής Δημοκρατίας Τζόρτζιο Ναπολιτάνο και τον Έλληνα ομόλογό του κ. Κάρολο Παπούλια.
Η έκθεση φιλοξενείται στο Μέγαρο Σταθάτου (Βασ. Σοφίας και Ηροδότου 1) και θα διαρκέσει από τις 25 Σεπτεμβρίου έως τις 20 Δεκεμβρίου.
Την έκθεση συνοδεύει τρίγλωσσος κατάλογος (ελληνικά-ιταλικά-αγγλικά) με τα έργα της έκθεσης και επιστημονικά κείμενα των καθηγητών Κλαούντιο Στρινάτι και Τζιοβάνι Μορέλο, καθώς και του Δρ. Σέρτζιο Γκουαρίνο.
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν την Τετάρτη 24 Σεπτεμβρίου 2008 από τον πρόεδρο της Ιταλικής Δημοκρατίας Τζόρτζιο Ναπολιτάνο και τον Έλληνα ομόλογό του κ. Κάρολο Παπούλια.
Η έκθεση φιλοξενείται στο Μέγαρο Σταθάτου (Βασ. Σοφίας και Ηροδότου 1) και θα διαρκέσει από τις 25 Σεπτεμβρίου έως τις 20 Δεκεμβρίου.
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)
+-+1.jpg){kind=link}
